Wassily Kandinsky (1866-1944) (after) - "Sky Blue, 1940"






Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125929 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
- Wasily Kandinsky (after). Imprimare giclée autorizată pe hârtie mată netedă, de greutate mare (aprox. 300 g/m² - se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Dimensiune: 42,5 x 58cm.
Placă semnată.
- Ștampilă pe verso.
- Stare: excelentă. Neînrămată, neexpusă.
Wassily Kandinsky, pictor și teoretician născut în Rusia, este recunoscut pe scară largă ca unul dintre pionierii artei abstracte. Viziunea sa revoluționară a transformat pictura din reprezentare în exprimare pură prin culoare, formă și ritm. Kandinsky credea că arta trebuie să evoce emoție și armonie interioară în același mod în care muzica face acest lucru, un concept pe care l-a numit „spiritual în artă”.
După ce a studiat dreptul și economia, Kandinsky s-a dedicat pe deplin picturii, aderând și co-fondând mișcări avangardiste influente precum Der Blaue Reiter din Munchen. Primele sale lucrări combinau elemente de impresionism și simbolism, dar el a rupt rapid cu reprezentarea figurativă pentru a dezvolta o abstractizare lirică și spirituală, caracterizată prin contraste vibrante de culoare și compoziții dinamice.
De-a lungul carierei sale în Germania, Rusia și Franța, arta lui Kandinsky a evoluat către abstractizarea geometrică, echilibrând improvizația intuitivă cu precizia matematică. Influența sa rămâne fundamentală în arta modernă, inspirând mișcări de la expresionismul abstract la designul vizual contemporan.
În piața de artă de astăzi, operele lui Kandinsky sunt printre cele mai căutate piese ale modernismului timpuriu. Picturile sale au atins prețuri ce depășesc 40-45 milioane de dolari la marile licitații internaționale, iar chiar și lucrările sale pe hârtie atrag atenția semnificativă a colecționarilor din întreaga lume.
Capodopera sa târzie, Sky Blue (1940), pictată în ultimii săi ani în Franța, este un exemplu poetic al stilului său matur. Așezată pe un fundal albastru luminos, o constelație de forme biomorfe plutește fără greutate, asemănătoare organismelor microscopice sau ființelor cerești. Compoziția transmite un echilibru delicat între haos și ordine, unde culoarea, linia și forma creează o simfonie vizuală de liniște și mișcare. Prin Sky Blue, Kandinsky își dezvăluie fascinația față de energiile invizibile ale universului și căutarea sa de a picta ca o punte între lumi materiale și spirituale.
Artiști de importanță similară: Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, printre alții.
Povestea Vânzătorului
- Wasily Kandinsky (after). Imprimare giclée autorizată pe hârtie mată netedă, de greutate mare (aprox. 300 g/m² - se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Dimensiune: 42,5 x 58cm.
Placă semnată.
- Ștampilă pe verso.
- Stare: excelentă. Neînrămată, neexpusă.
Wassily Kandinsky, pictor și teoretician născut în Rusia, este recunoscut pe scară largă ca unul dintre pionierii artei abstracte. Viziunea sa revoluționară a transformat pictura din reprezentare în exprimare pură prin culoare, formă și ritm. Kandinsky credea că arta trebuie să evoce emoție și armonie interioară în același mod în care muzica face acest lucru, un concept pe care l-a numit „spiritual în artă”.
După ce a studiat dreptul și economia, Kandinsky s-a dedicat pe deplin picturii, aderând și co-fondând mișcări avangardiste influente precum Der Blaue Reiter din Munchen. Primele sale lucrări combinau elemente de impresionism și simbolism, dar el a rupt rapid cu reprezentarea figurativă pentru a dezvolta o abstractizare lirică și spirituală, caracterizată prin contraste vibrante de culoare și compoziții dinamice.
De-a lungul carierei sale în Germania, Rusia și Franța, arta lui Kandinsky a evoluat către abstractizarea geometrică, echilibrând improvizația intuitivă cu precizia matematică. Influența sa rămâne fundamentală în arta modernă, inspirând mișcări de la expresionismul abstract la designul vizual contemporan.
În piața de artă de astăzi, operele lui Kandinsky sunt printre cele mai căutate piese ale modernismului timpuriu. Picturile sale au atins prețuri ce depășesc 40-45 milioane de dolari la marile licitații internaționale, iar chiar și lucrările sale pe hârtie atrag atenția semnificativă a colecționarilor din întreaga lume.
Capodopera sa târzie, Sky Blue (1940), pictată în ultimii săi ani în Franța, este un exemplu poetic al stilului său matur. Așezată pe un fundal albastru luminos, o constelație de forme biomorfe plutește fără greutate, asemănătoare organismelor microscopice sau ființelor cerești. Compoziția transmite un echilibru delicat între haos și ordine, unde culoarea, linia și forma creează o simfonie vizuală de liniște și mișcare. Prin Sky Blue, Kandinsky își dezvăluie fascinația față de energiile invizibile ale universului și căutarea sa de a picta ca o punte între lumi materiale și spirituale.
Artiști de importanță similară: Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, printre alții.
