Dikhotomy - Soft Temptation - No Reserve - Unique Edition

● Ediție Unică Exclusivă (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac de 350 gsm, dimensiune completă 50 × 70 cm.
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permițând o montare curată și profesională, fără a decupa lucrarea. Perfect pentru rame sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).

Portretul adoptă o atitudine aproape ludică fără a pierde solemnitatea. Dulceața apare ca un act de rezistență cotidiană. Vată de zahăr întrerupe solemnitatea fără a o anula și transformă figura într-o reflecție subtilă asupra plăcerii, copilăriei și artificiu; expresia reținută și privirea directă mențin demnitatea subiectului, în timp ce elementul dulce acționează ca un simbol al tentației ușoare și al consumului inocent.

● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin email. În pachet veți găsi, de asemenea, un card tipărit, semnat manual, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.

● Ambalaj sigur și ecologic – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Livrare asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile internațional.

● Despre artist:
Lucrare originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în design publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design, înainte de a se specializa complet în ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute internațional.

● Despre proiectul Dikhotomy:
De patru ani, Dikhotomy este o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.

Fiecare piesă este rezultatul unei coliziuni creative între editarea digitală realizată manual și uneltele alimentate de AI (midjourney și recraft), unind omul și tehnologia. Influențată de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artei și o invitație de a o vedea dintr-o perspectivă nouă.

● Repere:

— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.

Exhibiție digitală viitoare: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.

Ilustrația sa „Sunt Isus” a fost prezentată pe coperta revistei Newsweek (ediția poloneză), consolidând și mai mult recunoașterea sa internațională.

Pe lângă participarea la târguri și galerii, el colaborează cu designeri de interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.


Inspiration: artă contemporană, pictură figurativă, portret clasic, portret nobil, ironie vizuală, gest cotidian, plăcere infantilă, simbolismul zahărului, contrast istoric, iconografie barocă, estetică curtenitoare, îmbrăcăminte istorică, guler plisat, pictură narativă, umor subtil, dulceață simbolică, plăcere profană, inocență ambiguă, critică socială fină, pictură lentă, realism rafinat, textură picturală, paletă sobră, fundal neutru, scenă intimă, artă conceptuală, portret ironic, tensiune simbolică, temporalitate modificată, trecut și prezent, gest minim, simbol contemporan, artă de muzeu, portret intervenit, ironie estetică, pictură poetică, artă rafinată, dialog istoric, figură masculină, portret psihologic, jeан baptiste simeon chardin, jeAN etienne liotard, timpuriu francisco de goya, bartolome esteban murillo, timpuriu franz xaver winterhalter, thomas gainsborough, sir joseph reynolds, maurice quentin de la tour, pictură secolul al XVIII-lea, portret rococo, clasicism intim, estetic european, artă de galerie, pictură colecționabilă, portret de muzeu, simbolism contemporan, gest uman, frumusețe ironicǎ, umor rafinat, influență europeană, provocare subtilă, dialog de artă, portret conceptual