Lluís Domingo Abelló (1917) - Tierra de luz





| 90 € | ||
|---|---|---|
| 80 € | ||
| 75 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125661 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Tierra de luz, originală în ulei pe hârtie semnată manual de Lluís Domingo Abelló (1917), din Spania, perioada 1950–1960, 46 × 55 cm, vândută de Galería, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această magnifică lucrare de artă aparținând lui Domingo Abelló, care reprezintă forța și vitalitatea naturii sub o lumină intensă, transmitând o conexiune directă și emoțională cu peisajul și energia pământului. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.
· Dimensiunile lucrării: 46x55x1 cm.
· Ulei pe hârtie, semnat de mână de artist în stânga jos, Domingo Abelló.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.
Acest tablou se desfășoară ca o viziune puternică și luminoasă asupra peisajului, unde natura se prezintă cu o energie aproape primitivă. Orizontul se deschide în straturi succesive de teren și relief, ghidând privirea de la vegetația din prim-plan până la formațiunile stâncoase care domină distanța. Întregul ansamblu transmite o senzație de amplitudine și de contact direct cu pământul, ca și cum peisajul s-ar dezvălui fără filtre, în stadiul său cel mai esențial.
Cerul ocupă o parte fundamentală a compoziției și se impune cu o prezență intensă și învăluitoare. Nuanțele sale aurii și galbene generează o atmosferă caldă, aproape arzătoare, care scaldă întregul peisaj de la nivelul inferior. Lumina nu este delicată sau discretă, ci afirmată și dominantă, creând un contrast remarcat cu verdele și albastrul terenului. Această relație dintre cer și pământ întărește senzația unui spațiu deschis, vibrant și încărcat de energie.
În zona centrală a tabloului, formațiunile stâncoase se înalță cu putere și caracter. Nu apar ca elemente rigide, ci ca mase organice care par să fi fost modelate de timp și de elemente. Contururile lor neregulate și schimbările de culoare sugerează eroziune, istorie și permanență, acționând ca o ancoră vizuală care echilibrează intensitatea cromatică a cerului.
Primul plan este dominat de o vegetație densă și vie, alcătuită din tufișuri și forme verzi care se suprapun și se înlănțuie. Aceste elemente contribuie la adâncime și proximitate, invitând privitorul să pătrundă vizual în peisaj. Nuanțele de verde nu sunt uniforme, ci variate și dinamice, transmitând senzația unui mediu fertil și în continuă creștere.
Scena nu caută să descrie un loc concret, ci să evoce o experiență senzorială a peisajului. Totul pare să se miște încet sub lumina intensă: aerul, vegetația, chiar și stâncile par să vibreze. Pictura transmite o emoție directă și fizică, mai aproape de trăire decât de observația distantă, de parcă spectatorul ar putea să simtă căldura, mirosul pământului și vastitatea spațiului.
În ansamblu, opera oferă o interpretare intensă și expresivă a naturii, unde lumina, culoarea și forma se unesc pentru a transmite forță, vitalitate și o conexiune profundă cu peisajul în starea sa cea mai esențială.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această magnifică lucrare de artă aparținând lui Domingo Abelló, care reprezintă forța și vitalitatea naturii sub o lumină intensă, transmitând o conexiune directă și emoțională cu peisajul și energia pământului. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.
· Dimensiunile lucrării: 46x55x1 cm.
· Ulei pe hârtie, semnat de mână de artist în stânga jos, Domingo Abelló.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.
Acest tablou se desfășoară ca o viziune puternică și luminoasă asupra peisajului, unde natura se prezintă cu o energie aproape primitivă. Orizontul se deschide în straturi succesive de teren și relief, ghidând privirea de la vegetația din prim-plan până la formațiunile stâncoase care domină distanța. Întregul ansamblu transmite o senzație de amplitudine și de contact direct cu pământul, ca și cum peisajul s-ar dezvălui fără filtre, în stadiul său cel mai esențial.
Cerul ocupă o parte fundamentală a compoziției și se impune cu o prezență intensă și învăluitoare. Nuanțele sale aurii și galbene generează o atmosferă caldă, aproape arzătoare, care scaldă întregul peisaj de la nivelul inferior. Lumina nu este delicată sau discretă, ci afirmată și dominantă, creând un contrast remarcat cu verdele și albastrul terenului. Această relație dintre cer și pământ întărește senzația unui spațiu deschis, vibrant și încărcat de energie.
În zona centrală a tabloului, formațiunile stâncoase se înalță cu putere și caracter. Nu apar ca elemente rigide, ci ca mase organice care par să fi fost modelate de timp și de elemente. Contururile lor neregulate și schimbările de culoare sugerează eroziune, istorie și permanență, acționând ca o ancoră vizuală care echilibrează intensitatea cromatică a cerului.
Primul plan este dominat de o vegetație densă și vie, alcătuită din tufișuri și forme verzi care se suprapun și se înlănțuie. Aceste elemente contribuie la adâncime și proximitate, invitând privitorul să pătrundă vizual în peisaj. Nuanțele de verde nu sunt uniforme, ci variate și dinamice, transmitând senzația unui mediu fertil și în continuă creștere.
Scena nu caută să descrie un loc concret, ci să evoce o experiență senzorială a peisajului. Totul pare să se miște încet sub lumina intensă: aerul, vegetația, chiar și stâncile par să vibreze. Pictura transmite o emoție directă și fizică, mai aproape de trăire decât de observația distantă, de parcă spectatorul ar putea să simtă căldura, mirosul pământului și vastitatea spațiului.
În ansamblu, opera oferă o interpretare intensă și expresivă a naturii, unde lumina, culoarea și forma se unesc pentru a transmite forță, vitalitate și o conexiune profundă cu peisajul în starea sa cea mai esențială.

