Jean Claude (XX) - Abri vert





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125387 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Abri vert, un tablou în ulei al lui Jean Claude (XX) din anii 1960–1970, Franța, vândut cu ramă.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această operă de artă magnifică aparținând lui Jean Claude, care reprezintă o pădure intimă și liniștită ca simbol al calmului, introspecției și legăturii profunde cu natura. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin calitatea sa picturală ridicată, pe care o transmite.
· Dimensiuni cu ramă: 44x44x3 cm.
· Dimensiuni fără ramă: 40x40 cm.
· Ulei pe pânză semnat manual de către artist în partea inferioară dreaptă, Jean Claude.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Lucrarea se vinde cu un cadru frumos (inclus în licitație ca un cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.
Acest tablou ne cufundă în interiorul unei păduri adânci și liniștite, unde natura se prezintă ca un spațiu viu, învălător și aproape sacru. Scena este dominată de trunchiuri înalte care se ridică cu fermitate, creând o senzație de verticalitate care ghidează privirea spre înălțimi, în timp ce solul se desfășoară în pante line acoperite de nuanțe pământii și verzi. Din primul moment, atmosfera invită la contemplație și la reculegere, ca și cum spectatorul tocmai s-a afundat într-un loc îndepărtat de lumea cotidiană.
Lumina joacă un rol fundamental în compoziție.
Se filtrează între copaci într-un mod delicat, creând porțiuni luminoase care contrastează cu zonele mai întunecate ale pădurii.
Această lumină nu este uniformă, ci schimbătoare și fragmentată, ceea ce întărește senzația de adâncime și mister.
Luminile iluminate par să marcheze un drum natural ce pătrunde în scenă, sugerând un itinerariu intim, aproape spiritual, prin peisaj.
Tratamentul solului și al vegetației joase transmite o bogăție vizuală considerabilă. Verdele, ocrul și galbenul se amestecă într-un mod organic, evocând mușchi, frunze umede și sol fertil. Terenul pare ușor înclinat, ceea ce conferă dinamism și rupe orice rigiditate a compoziției. În unele puncte, suprafața reflectă lumina, sugerând prezența umezelii sau a unui pârâu mic, ceea ce adaugă o dimensiune senzorială ansamblului.
Arborii, cu trunchiurile lor robuste și coroanele lor, sugestive mai mult decât definite, acționează ca adevărați protagoniști. Nu se prezintă ca elemente izolate, ci ca parte a unui întreg interconectat, în care fiecare formă dialoghează cu următoarea. Ramurile și spațiile dintre trunchiuri creează un ritm vizual care alternează densitatea și deschiderea, permițând ochiului să se odihnească și să avanseze în mod firesc prin scenă.
Absența figurilor umane întărește caracterul introspectiv al tabloului. Pădurea se arată ca un spațiu autonom, anterior și străin față de ființa umană, unde timpul pare să curgă într-un mod diferit. Această absență a prezenței umane nu generează vid, ci plenitudine: natura se descurcă singură, transmitând liniște, echilibru și o profundă senzație de permanență.
Împreună, tabloul oferă o viziune poetică și captivantă asupra pădurii ca refugiu de liniște și contemplație, unde lumina, pământul și copacii se îmbină pentru a transmite o legătură profundă cu natura.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această operă de artă magnifică aparținând lui Jean Claude, care reprezintă o pădure intimă și liniștită ca simbol al calmului, introspecției și legăturii profunde cu natura. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin calitatea sa picturală ridicată, pe care o transmite.
· Dimensiuni cu ramă: 44x44x3 cm.
· Dimensiuni fără ramă: 40x40 cm.
· Ulei pe pânză semnat manual de către artist în partea inferioară dreaptă, Jean Claude.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Lucrarea se vinde cu un cadru frumos (inclus în licitație ca un cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.
Acest tablou ne cufundă în interiorul unei păduri adânci și liniștite, unde natura se prezintă ca un spațiu viu, învălător și aproape sacru. Scena este dominată de trunchiuri înalte care se ridică cu fermitate, creând o senzație de verticalitate care ghidează privirea spre înălțimi, în timp ce solul se desfășoară în pante line acoperite de nuanțe pământii și verzi. Din primul moment, atmosfera invită la contemplație și la reculegere, ca și cum spectatorul tocmai s-a afundat într-un loc îndepărtat de lumea cotidiană.
Lumina joacă un rol fundamental în compoziție.
Se filtrează între copaci într-un mod delicat, creând porțiuni luminoase care contrastează cu zonele mai întunecate ale pădurii.
Această lumină nu este uniformă, ci schimbătoare și fragmentată, ceea ce întărește senzația de adâncime și mister.
Luminile iluminate par să marcheze un drum natural ce pătrunde în scenă, sugerând un itinerariu intim, aproape spiritual, prin peisaj.
Tratamentul solului și al vegetației joase transmite o bogăție vizuală considerabilă. Verdele, ocrul și galbenul se amestecă într-un mod organic, evocând mușchi, frunze umede și sol fertil. Terenul pare ușor înclinat, ceea ce conferă dinamism și rupe orice rigiditate a compoziției. În unele puncte, suprafața reflectă lumina, sugerând prezența umezelii sau a unui pârâu mic, ceea ce adaugă o dimensiune senzorială ansamblului.
Arborii, cu trunchiurile lor robuste și coroanele lor, sugestive mai mult decât definite, acționează ca adevărați protagoniști. Nu se prezintă ca elemente izolate, ci ca parte a unui întreg interconectat, în care fiecare formă dialoghează cu următoarea. Ramurile și spațiile dintre trunchiuri creează un ritm vizual care alternează densitatea și deschiderea, permițând ochiului să se odihnească și să avanseze în mod firesc prin scenă.
Absența figurilor umane întărește caracterul introspectiv al tabloului. Pădurea se arată ca un spațiu autonom, anterior și străin față de ființa umană, unde timpul pare să curgă într-un mod diferit. Această absență a prezenței umane nu generează vid, ci plenitudine: natura se descurcă singură, transmitând liniște, echilibru și o profundă senzație de permanență.
Împreună, tabloul oferă o viziune poetică și captivantă asupra pădurii ca refugiu de liniște și contemplație, unde lumina, pământul și copacii se îmbină pentru a transmite o legătură profundă cu natura.

