Lídia Vives - Morphology of Forgetting






Are peste zece ani de experiență în artă, specializat în fotografie postbelică și artă contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125857 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
· Lídia Vives, Lleida (Spania), 1991.
· Autoportret.
· Morfologia uitării, produsă și tipărită în 2025.
· Imprimat pe hârtie Fine Art Baryta Hahnemühle cu finisaj extra-lucios.
· Ediția 1/3.
· Dimensiunea reală a fotografiei este de 67x100cm, împreună cu passe-partout-ul și rama are 122,5x91,6cm.
· Ramă de înaltă calitate cu passe-partout și sticlă de calitate muzeală.
· Lucrare semnată pe verso-ul hârtiei și pe ramă.
· Direct de la artist.
· Include certificat de autenticitate.
Opera de artă este livrată cu colțare protectoare, folie cu bule și ambalaj de carton pentru a asigura o protecție maximă. Livrarea se face prin DHL Express și include asigurare.
· Împreună cu livrarea, sunt incluse o carte poștală semnată cu un mesaj personal din partea autorului și o pereche de mănuși de bumbac pentru manipularea operei de artă.
Această lucrare a fost expusă la Târgul de Artă Accesibilă din Amsterdam.
DESPRE OPERĂ:
În Morfologia uitării, simbolurile apar cu o forță conținută, explorând relația dintre memorie și uitare prin intermediul unei imagini impregnate de nemișcare și rezonanță emoțională.
Figura feminină, cu o privire ce îmbină distanța și melancolia, este înconjurată de maci (flori asociate în mod tradițional cu somnul, uitarea și pragul dintre viață și moarte). Fără a recurge la literalitate, fotografia evocă modul latent în care amintirile persistă: nu ca scene vii, ci ca prezențe tăcute care continuă să iasă la suprafață din interior.
Inspirată de iconografia clasică, scena creează o atmosferă suspendată, aproape ritualică. Costumele, iluminatul și compoziția interacționează cu tradiția picturală, dar dintr-o perspectivă contemporană ce plasează simbolicul în centrul vizualului.
Mai degrabă decât să reprezinte, imaginea sugerează. Ne invită să ne gândim la memorie nu ca la o arhivă, ci ca la un peisaj emoțional: un teritoriu unde ceea ce credeam că a fost uitat încă înflorește, chiar dacă doar în umbră.
Despre artistă
Lídia Vives (1991) este fotografă și artist vizual cu sediul în Barcelona. Lucrarea sa a fost publicată în Vogue Italia, Esquire și expusă în muzee precum Louvre (Paris) și Saatchi Gallery (Londra).
Recunoscută internațional pentru stilul său pictural și narativ, Lídia creează imagini care combină simbolismul, culoarea și emoția, adesea ascunzând mici „easter eggs” care invită la o privire mai profundă.
Povestea Vânzătorului
Tradus cu Google· Lídia Vives, Lleida (Spania), 1991.
· Autoportret.
· Morfologia uitării, produsă și tipărită în 2025.
· Imprimat pe hârtie Fine Art Baryta Hahnemühle cu finisaj extra-lucios.
· Ediția 1/3.
· Dimensiunea reală a fotografiei este de 67x100cm, împreună cu passe-partout-ul și rama are 122,5x91,6cm.
· Ramă de înaltă calitate cu passe-partout și sticlă de calitate muzeală.
· Lucrare semnată pe verso-ul hârtiei și pe ramă.
· Direct de la artist.
· Include certificat de autenticitate.
Opera de artă este livrată cu colțare protectoare, folie cu bule și ambalaj de carton pentru a asigura o protecție maximă. Livrarea se face prin DHL Express și include asigurare.
· Împreună cu livrarea, sunt incluse o carte poștală semnată cu un mesaj personal din partea autorului și o pereche de mănuși de bumbac pentru manipularea operei de artă.
Această lucrare a fost expusă la Târgul de Artă Accesibilă din Amsterdam.
DESPRE OPERĂ:
În Morfologia uitării, simbolurile apar cu o forță conținută, explorând relația dintre memorie și uitare prin intermediul unei imagini impregnate de nemișcare și rezonanță emoțională.
Figura feminină, cu o privire ce îmbină distanța și melancolia, este înconjurată de maci (flori asociate în mod tradițional cu somnul, uitarea și pragul dintre viață și moarte). Fără a recurge la literalitate, fotografia evocă modul latent în care amintirile persistă: nu ca scene vii, ci ca prezențe tăcute care continuă să iasă la suprafață din interior.
Inspirată de iconografia clasică, scena creează o atmosferă suspendată, aproape ritualică. Costumele, iluminatul și compoziția interacționează cu tradiția picturală, dar dintr-o perspectivă contemporană ce plasează simbolicul în centrul vizualului.
Mai degrabă decât să reprezinte, imaginea sugerează. Ne invită să ne gândim la memorie nu ca la o arhivă, ci ca la un peisaj emoțional: un teritoriu unde ceea ce credeam că a fost uitat încă înflorește, chiar dacă doar în umbră.
Despre artistă
Lídia Vives (1991) este fotografă și artist vizual cu sediul în Barcelona. Lucrarea sa a fost publicată în Vogue Italia, Esquire și expusă în muzee precum Louvre (Paris) și Saatchi Gallery (Londra).
Recunoscută internațional pentru stilul său pictural și narativ, Lídia creează imagini care combină simbolismul, culoarea și emoția, adesea ascunzând mici „easter eggs” care invită la o privire mai profundă.
