Emo Mazzetti (1870-1955) - Marina - XL format






Specializată în picturi și desene ale maeștrilor clasici din secolul XVII, cu experiență în licitații.
| 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125661 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Marina - XL format, ulei pe pânză de Emo Mazzetti (1870-1955), semnat în partea de jos în dreapta, original italian, peisaj marin, pânză 70 x 100 cm într-o ramă de 90 x 120 cm, vândut cu rama.
Descriere de la vânzător
Emo Mazzetti (Treviso 1870 - Venezia 1955)
Marina
Tablou pe pânză
Semnat în jos la dreapta
Dimensiunile ramei: 90 x 120 cm
Tablou: 70 x 100 cm
Emo Mazzetti s-a născut în 1870 în Treviso și s-a format la Academia de Arte Frumoase din Veneția, unde l-a avut ca maestru pe Guglielmo Ciardi.
Urmând exemplul său, și-a dedicat activitatea picturii de peisaj, studiind din viața reală scenele și analizând variațiile luminii, pictând în diferite momente ale zilei.
Stilul său se distinge printr-o tușă bogată și plină.
În peisajele sale se regăsesc ecouri ale romantismului și simbolismului.
A participat la diverse rassegne italiene și străine, prezentând la Bienalele de la Veneția, Monachium, Sankt-Petersburg și Hannover.
În 1892 i-a prezentat Promotricei din Genova trei picturi: „Verso sera”, „Dopo la pioggia” și „Bacino S. Marco”; în timp ce în 1896 a expus la Promotrice
din Torino, șaisprezece studii după natură și Sfântul Ciprian din Cordevole; s-a întors acolo doi ani mai târziu cu „Temporis”
"Labor" și Octombrie.
În 1899, însă, a luat parte la Bienala de la Veneția cu Il "Fiocobon" - "Dolomiti di San"
Martino, anul următor, a expus la expoziția Societății de Arte Frumoase din Verona „Seara în Laguna”.
Pictorul era preocupat să admire atât mediile marine, cât și cele montane, încărcând adesea tablourile sale cu ecouri romantice și simboliste, amintind de limbajul lui Arnold Böcklin și Caspar David Friedrich, precum în „Venezia Sant'Angelo” sau „Relitto di nave”. Pânzele transmit, de fapt, o concepție panică despre natură și, în unele cazuri, despre forța ei neînfrânată.
Între mare, peisaje montane și natură moartă,
a continuat să participe la expozițiile culturale: în 1903 a luat parte la Expoziția din Florența cu "Frutta e Novembre". În 1907 a prezentat, la Expoziția de artă din Treviso, zece opere, iar în același an a expus "Sul prato" și "Sosta" la Bienala din Veneția.
În 1909 s-a întors acolo cu „Mesti rintocchi” și „Tempo grigio” și a fost prezentă și la ediția Bienalei de la Veneția din 1914 cu „Vecchia corsara”. După o pauză de aproximativ zece ani, revine la expoziția de la Treviso, prezentând patru opere. În 1929 a prezentat o Natură moartă la expoziția trevisană și în 1930 a expus „Zucche” la sindacala fascistă din Torino.
Unele dintre operele sale sunt conservate în colecțiile Galeriei de Artă Modernă din Veneția, în Pinacoteca Municipală din Treviso și în Muzeul Marangoni din Udine.
Opera "Pineta di notte", prezentată la Bienala venețiană din 1909, a fost cumpărată de Vittorio Emanuele al III-lea.
Un pictor care poate fi numărat printre cei mai importanți din prima jumătate a secolului XX.
Pictura în cauză se remarcă prin calitatea execuției și prin dimensiunile sale considerabile.
Spedizione assicurata
Operă autentică și în bună stare de conservare, o investiție sigură și extrem de interesantă pentru colecționari.
Rama prezentată în fotografii este furnizată fără costuri suplimentare, astfel încât opera de artă să poată fi expusă imediat după sosire. Este inclusă ca o curtoazie și nu este considerată parte integrantă a operei de artă. Prin urmare, orice deteriorare potențială a ramei care nu afectează opera de artă în sine nu va constitui motiv pentru depunerea unei reclamații sau solicitarea anulării comenzii.
Emo Mazzetti (Treviso 1870 - Venezia 1955)
Marina
Tablou pe pânză
Semnat în jos la dreapta
Dimensiunile ramei: 90 x 120 cm
Tablou: 70 x 100 cm
Emo Mazzetti s-a născut în 1870 în Treviso și s-a format la Academia de Arte Frumoase din Veneția, unde l-a avut ca maestru pe Guglielmo Ciardi.
Urmând exemplul său, și-a dedicat activitatea picturii de peisaj, studiind din viața reală scenele și analizând variațiile luminii, pictând în diferite momente ale zilei.
Stilul său se distinge printr-o tușă bogată și plină.
În peisajele sale se regăsesc ecouri ale romantismului și simbolismului.
A participat la diverse rassegne italiene și străine, prezentând la Bienalele de la Veneția, Monachium, Sankt-Petersburg și Hannover.
În 1892 i-a prezentat Promotricei din Genova trei picturi: „Verso sera”, „Dopo la pioggia” și „Bacino S. Marco”; în timp ce în 1896 a expus la Promotrice
din Torino, șaisprezece studii după natură și Sfântul Ciprian din Cordevole; s-a întors acolo doi ani mai târziu cu „Temporis”
"Labor" și Octombrie.
În 1899, însă, a luat parte la Bienala de la Veneția cu Il "Fiocobon" - "Dolomiti di San"
Martino, anul următor, a expus la expoziția Societății de Arte Frumoase din Verona „Seara în Laguna”.
Pictorul era preocupat să admire atât mediile marine, cât și cele montane, încărcând adesea tablourile sale cu ecouri romantice și simboliste, amintind de limbajul lui Arnold Böcklin și Caspar David Friedrich, precum în „Venezia Sant'Angelo” sau „Relitto di nave”. Pânzele transmit, de fapt, o concepție panică despre natură și, în unele cazuri, despre forța ei neînfrânată.
Între mare, peisaje montane și natură moartă,
a continuat să participe la expozițiile culturale: în 1903 a luat parte la Expoziția din Florența cu "Frutta e Novembre". În 1907 a prezentat, la Expoziția de artă din Treviso, zece opere, iar în același an a expus "Sul prato" și "Sosta" la Bienala din Veneția.
În 1909 s-a întors acolo cu „Mesti rintocchi” și „Tempo grigio” și a fost prezentă și la ediția Bienalei de la Veneția din 1914 cu „Vecchia corsara”. După o pauză de aproximativ zece ani, revine la expoziția de la Treviso, prezentând patru opere. În 1929 a prezentat o Natură moartă la expoziția trevisană și în 1930 a expus „Zucche” la sindacala fascistă din Torino.
Unele dintre operele sale sunt conservate în colecțiile Galeriei de Artă Modernă din Veneția, în Pinacoteca Municipală din Treviso și în Muzeul Marangoni din Udine.
Opera "Pineta di notte", prezentată la Bienala venețiană din 1909, a fost cumpărată de Vittorio Emanuele al III-lea.
Un pictor care poate fi numărat printre cei mai importanți din prima jumătate a secolului XX.
Pictura în cauză se remarcă prin calitatea execuției și prin dimensiunile sale considerabile.
Spedizione assicurata
Operă autentică și în bună stare de conservare, o investiție sigură și extrem de interesantă pentru colecționari.
Rama prezentată în fotografii este furnizată fără costuri suplimentare, astfel încât opera de artă să poată fi expusă imediat după sosire. Este inclusă ca o curtoazie și nu este considerată parte integrantă a operei de artă. Prin urmare, orice deteriorare potențială a ramei care nu afectează opera de artă în sine nu va constitui motiv pentru depunerea unei reclamații sau solicitarea anulării comenzii.
