Dikhotomy - Plastic Kiss - No Reserve - Unique Edition





| 25 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125929 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Dikhotomy ediţia unică a unei imprimări Giclée intitulate „Plastic Kiss - No Reserve - Unique Edition” pe pânză de bumbac 350 g/m², 50 × 70 cm, semnată de mână pe spate cu COA, ediţie 1/1, realizată în 2026 în Spania.
Descriere de la vânzător
● Ediție Unică Exclusivă (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac de 350 gsm, dimensiune completă 50 × 70 cm.
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permițând o montare curată și profesională, fără a decupa lucrarea. Perfect pentru rame sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).
/// „Aici, portretul muzeului devine afectuos cu ceva ce nu poate întoarce gestul. Totul pare delicat, elegant și perfect luminat, dar sărutul este dat unei rățuște de cauciuc. Scena funcționează ca o dulce coliziune între solemnitate și absurd.”///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin email. În pachet veți găsi, de asemenea, un card tipărit, semnat manual, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.
● Ambalaj sigur și ecologic – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Livrare asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile internațional.
● Despre artist:
Lucrare originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în design publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design, înainte de a se specializa complet în ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute internațional.
● Despre proiectul Dikhotomy:
De patru ani, Dikhotomy este o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.
Fiecare piesă este rezultatul unei coliziuni creative între editarea digitală realizată manual și uneltele alimentate de AI (midjourney și recraft), unind omul și tehnologia. Influențată de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artei și o invitație de a o vedea dintr-o perspectivă nouă.
● Repere:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
Exhibiție digitală viitoare: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.
Ilustrația sa „Sunt Isus” a fost prezentată pe coperta revistei Newsweek (ediția poloneză), consolidând și mai mult recunoașterea sa internațională.
Pe lângă participarea la târguri și galerii, el colaborează cu designeri de interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, artă figurativă, portret artistic, portret artistic artistic, portret artistic, portret clasic, artă conceptuală, artă figurativă modernă, realism emoțional, realism pictural, imagistică simbolică, ironie vizuală, absurditate jucăușă, afecțiune artificială, gest intim, umor tăcut, simbolism domestic, obiect și om, portret psihologic, clasicism ironic, artă inspirată de muzeu, opere de artă de galerie, artă de colecție, opere de artă curatoriate, artă de autor, pictură narativă, compoziție expresivă, nemișcare dramatică, clarobscur delicat, influență clasică, artă clasică modernă, realism poetic, artă atmosferică, tensiune vizuală, ambiguitate emoțională, explorare identitară, figură feminină, print artistic, colecționari de artă, realism contemporan, reinterpretare clasică, artă editorială, povestire vizuală, realism conceptual, provocare tăcută, umor subtil, portretistică modernă, portretistică emoțională, artă și obiecte, artă evocatoare, emoție reținută, artă de calitate muzeală, artă pentru colecționari, pictură contemporană, realism figurativ, realism simbolic, suprafață picturală, artă curatoriată, opere de artă gata de galerie, rățușcă de cauciuc, pop art, portretistică atemporală, influență renascentistă, influență barocă, pictură de gen, referință la natură moartă, simbolism jucăuș, referință la copilărie, Rembrandt. Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli
● Ediție Unică Exclusivă (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac de 350 gsm, dimensiune completă 50 × 70 cm.
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permițând o montare curată și profesională, fără a decupa lucrarea. Perfect pentru rame sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).
/// „Aici, portretul muzeului devine afectuos cu ceva ce nu poate întoarce gestul. Totul pare delicat, elegant și perfect luminat, dar sărutul este dat unei rățuște de cauciuc. Scena funcționează ca o dulce coliziune între solemnitate și absurd.”///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin email. În pachet veți găsi, de asemenea, un card tipărit, semnat manual, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.
● Ambalaj sigur și ecologic – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Livrare asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile internațional.
● Despre artist:
Lucrare originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în design publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design, înainte de a se specializa complet în ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute internațional.
● Despre proiectul Dikhotomy:
De patru ani, Dikhotomy este o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.
Fiecare piesă este rezultatul unei coliziuni creative între editarea digitală realizată manual și uneltele alimentate de AI (midjourney și recraft), unind omul și tehnologia. Influențată de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artei și o invitație de a o vedea dintr-o perspectivă nouă.
● Repere:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
Exhibiție digitală viitoare: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.
Ilustrația sa „Sunt Isus” a fost prezentată pe coperta revistei Newsweek (ediția poloneză), consolidând și mai mult recunoașterea sa internațională.
Pe lângă participarea la târguri și galerii, el colaborează cu designeri de interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, artă figurativă, portret artistic, portret artistic artistic, portret artistic, portret clasic, artă conceptuală, artă figurativă modernă, realism emoțional, realism pictural, imagistică simbolică, ironie vizuală, absurditate jucăușă, afecțiune artificială, gest intim, umor tăcut, simbolism domestic, obiect și om, portret psihologic, clasicism ironic, artă inspirată de muzeu, opere de artă de galerie, artă de colecție, opere de artă curatoriate, artă de autor, pictură narativă, compoziție expresivă, nemișcare dramatică, clarobscur delicat, influență clasică, artă clasică modernă, realism poetic, artă atmosferică, tensiune vizuală, ambiguitate emoțională, explorare identitară, figură feminină, print artistic, colecționari de artă, realism contemporan, reinterpretare clasică, artă editorială, povestire vizuală, realism conceptual, provocare tăcută, umor subtil, portretistică modernă, portretistică emoțională, artă și obiecte, artă evocatoare, emoție reținută, artă de calitate muzeală, artă pentru colecționari, pictură contemporană, realism figurativ, realism simbolic, suprafață picturală, artă curatoriată, opere de artă gata de galerie, rățușcă de cauciuc, pop art, portretistică atemporală, influență renascentistă, influență barocă, pictură de gen, referință la natură moartă, simbolism jucăuș, referință la copilărie, Rembrandt. Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli

