Dino Boschi (1923-2015) - Ritratto Maschile






Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126370 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Ritratto Maschile, pictură în ulei pe pânză de Dino Boschi (Italia, 1923-2015), datată către sfârșitul anilor 40 – începutul anilor 50, în stil neoimpresionist, 38 × 29 cm cu ramă (panoul 30 × 21 cm), semnat în partea superioară dreaptă, ediție originală, în stare bună, vândut cu rama.
Descriere de la vânzător
AUTOR
Dino Boschi (1923-2015), pictor italian. Născut la Bologna, a făcut primii pași în lumea artei concentrându-se cu pasiune, în anii tinereții, asupra studiului portretului și al peisajului, genuri care i-au permis să-și perfecționeze o sensibilitate cromatică și o poetică neoimpresionistă cu totul aparte. În această fază inițială, pictura sa resimțea încă influențele tradiției emiliane și ale „noului naturalism”, traducând realitatea înconjurătoare în viziuni lirice unde figura umană și teritoriul erau cercetate cu o profunzime psihologică care deja prevestea maturitatea sa. Acest învățământ figurativ, întemeiat pe adevăr, a constituit baza solidă pe care Boschi a apoi să-și împletească poezia proprie a modernității, permițându-i să evolueze către acele amestecuri dense și acele atmosfere suspendate, caracteristice ciclurilor sale celebre despre stadioane și plaje, care l-ar fi făcut celebru.
Prestigiul operei sale este dovedit de prezența sa constantă în cele mai relevante spații expoziționale internaționale, începând cu participările la Bienala de Veneția (în special în 1956, 1958 și 1964) și la numeroasele ediții ale Quadrienalei din Roma, care l-au consacrat printre marii maeștri ai celui de-al doilea sfârșit de secol XX. Cariera sa a fost marcată de importante expoziții personale în galerii de prestigiu, cum ar fi celebrul spațiu „Il Milione” din Milano, și de expoziții care au adus lucrările sale la Paris, Londra și New York. În 2000, Bologna i-a dedicat o expoziție monumentală retrospectivă la Galeria de Artă Modernă, o omagiu definitiv pentru un artist care a știut să exprime singurătatea colectivă a timpurilor noastre.
DESCRIZIONE
"Portret masculin, un bărbat într-un scaun", ulei pe panou, 38×29 cm cu ramă, 30×21 cm doar panoul, databil între sfârșitul anilor '40 și începutul anilor '50, semnat în partea dreaptă sus.
Pictura prezintă o figură de bărbat educat, văzută de profil, așezată într-o poziție calmă de așteptare pe un scaun din lemn care funcționează drept pilon structural pentru întreaga imagine. Subiectul, caracterizat printr-un chip cu trăsături hotărâte și gânditoare, își sprijină brațele pe spătar, creând o linie de închidere care concentrează atenția asupra fizionomiei și a feței bărbatului. Subiectul poartă o jachetă închisă la culoare, cu croială grea, care conferă figurii un sentiment de soliditate și concreție aproape sculpturală, în timp ce fundalul neutru și luminos evidenția contururile.
Sub profilul compozițional, tabloul este construit pe o serie de diagonale care conferă dinamică unei scene altfel statice, ghidând privirea observatorului de la căldura lemnului scaunului până la expresia concentrată a feței. Tehnica este caracterizată de o pensulație densă și materială, tipică unei abordări neoimpresioniste, unde culoarea nu este doar întinsă, ci sculptată pe pânză. Jocul cromatic se desfășoară printr-un contrast bine calculat între nuanțele maronii și calde ale părții inferioare și nuanțele reci, aproape violacee, ale hainelor, pentru ca apoi să îndrume privirea observatorului către rozurile saturate ale tenului.
Această operă se inserează perfect în perioada primei maturități a lui Dino Boschi, când dorința sa artistică era încă profund ancorată într-un naturalism văzut și elaborat în cheie neoimpresionistă. În acești ani, deși menținând o legătură solidă cu realitatea și cu datele figurative, Boschi începe să experimenteze acea libertate expresivă în tuș care îl va purta către capodoperele sale viitoare. Pictura atestă momentul în care atenția artistului pentru peisaj și portret se fuzionează cu o sensibilitate modernă, unde subiectul cotidian este nobilitat printr-o pictură vibrantă și implicată. Pictură de frumoasă mână, cu o notă emoțională puternică.
Raport de stare
Starea generală este bună. Lucrarea este integrală în toate părțile sale, cu cromie și tușe de pensulă vii și bine vizibile. Rama se oferă cadou.
Expediție urmărită și asigurată cu ambalaj adecvat.
AUTOR
Dino Boschi (1923-2015), pictor italian. Născut la Bologna, a făcut primii pași în lumea artei concentrându-se cu pasiune, în anii tinereții, asupra studiului portretului și al peisajului, genuri care i-au permis să-și perfecționeze o sensibilitate cromatică și o poetică neoimpresionistă cu totul aparte. În această fază inițială, pictura sa resimțea încă influențele tradiției emiliane și ale „noului naturalism”, traducând realitatea înconjurătoare în viziuni lirice unde figura umană și teritoriul erau cercetate cu o profunzime psihologică care deja prevestea maturitatea sa. Acest învățământ figurativ, întemeiat pe adevăr, a constituit baza solidă pe care Boschi a apoi să-și împletească poezia proprie a modernității, permițându-i să evolueze către acele amestecuri dense și acele atmosfere suspendate, caracteristice ciclurilor sale celebre despre stadioane și plaje, care l-ar fi făcut celebru.
Prestigiul operei sale este dovedit de prezența sa constantă în cele mai relevante spații expoziționale internaționale, începând cu participările la Bienala de Veneția (în special în 1956, 1958 și 1964) și la numeroasele ediții ale Quadrienalei din Roma, care l-au consacrat printre marii maeștri ai celui de-al doilea sfârșit de secol XX. Cariera sa a fost marcată de importante expoziții personale în galerii de prestigiu, cum ar fi celebrul spațiu „Il Milione” din Milano, și de expoziții care au adus lucrările sale la Paris, Londra și New York. În 2000, Bologna i-a dedicat o expoziție monumentală retrospectivă la Galeria de Artă Modernă, o omagiu definitiv pentru un artist care a știut să exprime singurătatea colectivă a timpurilor noastre.
DESCRIZIONE
"Portret masculin, un bărbat într-un scaun", ulei pe panou, 38×29 cm cu ramă, 30×21 cm doar panoul, databil între sfârșitul anilor '40 și începutul anilor '50, semnat în partea dreaptă sus.
Pictura prezintă o figură de bărbat educat, văzută de profil, așezată într-o poziție calmă de așteptare pe un scaun din lemn care funcționează drept pilon structural pentru întreaga imagine. Subiectul, caracterizat printr-un chip cu trăsături hotărâte și gânditoare, își sprijină brațele pe spătar, creând o linie de închidere care concentrează atenția asupra fizionomiei și a feței bărbatului. Subiectul poartă o jachetă închisă la culoare, cu croială grea, care conferă figurii un sentiment de soliditate și concreție aproape sculpturală, în timp ce fundalul neutru și luminos evidenția contururile.
Sub profilul compozițional, tabloul este construit pe o serie de diagonale care conferă dinamică unei scene altfel statice, ghidând privirea observatorului de la căldura lemnului scaunului până la expresia concentrată a feței. Tehnica este caracterizată de o pensulație densă și materială, tipică unei abordări neoimpresioniste, unde culoarea nu este doar întinsă, ci sculptată pe pânză. Jocul cromatic se desfășoară printr-un contrast bine calculat între nuanțele maronii și calde ale părții inferioare și nuanțele reci, aproape violacee, ale hainelor, pentru ca apoi să îndrume privirea observatorului către rozurile saturate ale tenului.
Această operă se inserează perfect în perioada primei maturități a lui Dino Boschi, când dorința sa artistică era încă profund ancorată într-un naturalism văzut și elaborat în cheie neoimpresionistă. În acești ani, deși menținând o legătură solidă cu realitatea și cu datele figurative, Boschi începe să experimenteze acea libertate expresivă în tuș care îl va purta către capodoperele sale viitoare. Pictura atestă momentul în care atenția artistului pentru peisaj și portret se fuzionează cu o sensibilitate modernă, unde subiectul cotidian este nobilitat printr-o pictură vibrantă și implicată. Pictură de frumoasă mână, cu o notă emoțională puternică.
Raport de stare
Starea generală este bună. Lucrarea este integrală în toate părțile sale, cu cromie și tușe de pensulă vii și bine vizibile. Rama se oferă cadou.
Expediție urmărită și asigurată cu ambalaj adecvat.
