Daviz Plaza - Dorian

Informații despre artist

Nume complet: Daviz Plaza.

Naționalitate: Spaniolă.

Anul nașterii: 1975 (Madrid).

Recenzie: Artistă multidisciplinară cu o solidă pregătire în artele vizuale. Operele sale se caracterizează printr-un limbaj vizual contemporan care îmbină elemente ale artei clasice, designului grafic și abstracției geometrice.

2. Detalii ale lucrării

Titlu: Dorian

An: 2024

Tehnică: Ulei pe pânză de in

3. Dimensiuni

Dimensiunea pânzei/suportului: 60 × 50 × 2 cm.

Fără cadru

Firmă și Editare

Detalii despre semnătură: Semnat de artist în partea inferioară stângă și pe verso-ul tabloului.

Ediția: lucrare unică

5. Originea și documentația

Originea: Direct din studioul artistului (Direct from the artist's studio).

Documentația: se furnizează cu Certificat de Autenticitate (COA) semnat și ștampilat de artist.

6. Stadiul lucrării

Stare: Excelentă / Nouă.

Detalii: Lucrarea în condiții perfecte, conservată în studio. Marginile sunt vopsite pentru a fi atârnate direct.

7. Livrare

Modalitatea de livrare: Lucrarea va fi expediată montată pe ramă, într-o cutie de carton întărită și cu protecție specială.

Detalii suplimentare: Expediere asigurată cu număr de urmărire. Ambalare profesională pentru a garanta integritatea piesei în timpul transportului.

Biografie și carieră:

Opera mea locuiește în intersecția arhetipului atemporal și a experienței contemporane. Caută să fie un contrapunct, un spațiu de reconectare spirituală într-o eră a efemerității digitale și a alienării tehnologice.

Practica mea, care fuzionează pictura, fotografia și performance-ul, este ancorată în corp și în demnitatea gestului făcut manual. În dialog cu filosofia mișcării Arts & Crafts a lui William Morris, înțeleg procesul creativ ca pe un act de rezistență în fața mecanizării experienței. Fiecare tușă și fiecare compoziție se nasc dintr-o intuiție care urmărește să scoată în evidență un ritm mai uman și mai organic, contrapunând profunzimea ritualică a picturii față de imediatitatea digitală.

Lucrările mele se înscriu într-o genealogie artistică care se întoarce către spiritual. La fel ca simboliștii secolului al XIX-lea, cum ar fi Odilon Redon sau Gustav Klimt, au căutat un limbaj pentru ceea ce este inexplicabil în fața epocii industriale, opera mea cercetează simbolicul ca un refugiu necesar astăzi. Inima acestei căutări este cultivarea unei spiritualități laice: o experiență mistică fără dogmă, unde arta devine adevăratul ritual. Compozițiile mele funcționează ca coregrafii care redescoperă gesturi străvechi. Confruntarea unui corp clasic cu un obiect prozaic —un scaun din plastic înălțat la rang de tron— nu este o declarație, ci un act pentru a resignifica cotidianul și a demonstra că arhetipurile universale continuă să ofere o ancoră esențială în fața volatilității tehnologice.

În fața unui prezent hiperconectat, dar adesea lipsit de sens, îmi văd rolul de artist ca pe acela de mediator. Practica mea este o invitație să te oprești, să te deconectezi de la efemeritate pentru a te reconecta cu o adâncime atemporală. Fiecare lucrare își propune să fie un prag, un spațiu de introspecție în care ritualul nu explică misterul existenței, ci ne permite să locuim în el, redescoperind că căutarea transcendenței este o parte de neînlocuit din umanitatea noastră.

Expoziții și Recunoașteri:

A participat la diverse proiecte de artă urbană și expoziții colective în Spania, evidențiind:

– «Bărbatul vieții mele». Galeria Studio RGF. Madrid. Iunie 2025

– «Timpuri întunecate». Galería Studio RGF. Madrid. Decembrie 2024.

– «La Mujer». Expoziție colectivă în Galeria La Salita, Gijón (Asturiile), martie-mai 2024.

– «Fă-mi bucuria acelor Paști 2021». Expoziție colectivă, curatoriată de Javier Guardiola, la Fabrica de Artă și Dezvoltare. Madrid, decembrie 2021.

Presă:
– Revista de artă contemporană «ArtistCloseup», numărul 13: mențiune remarcabilă a operei sale «Ceguera»

Opera sa se află în colecții private atât naționale, cât și internaționale.

web: www.davizplaza.com

Instagram: @davizplaza