Lyne Seybel (1919-2009) - Giroflées





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125857 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Lyne SEYBEL (1919-2009)
girofle
Ulei pe pânză
Format de la pictură: 46 x 38 cm
Semnată în partea de jos, în stânga.
În stare perfectă de conservare.
Dimensiuni cu cadrul: 47,5 x 40 cm.
Proveniență: Familia artistului
Lucrare originală livrată cu factură și certificat de autenticitate.
Expediere rapidă, atentă și asigurată.
Cumpărați cu încredere!
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Vocația de a desena i-a fost prezentă încă din copilărie, folosind carnetele pe care le poartă mereu cu ea, surprinzând mișcările vieții, culorile, poezia momentului, umorul oamenilor. Este o „Femeie trecând cu bicicleta”, „Rue Mouffetard”, „Copii jucându-se în grădină”, „Pescari trăgând bărcile pe plajă”, „Străzătorul negru”, „Băiatul verde pe mare”…
Ea urmează apoi, ca elev liber, cursurile de la Beaux-Arts și de la Ecole du Louvre, desenează mult după Antichitate în galeriile Muzeului Louvre, parcurge Parisul în toate vremurile cu șevaletul ei.
În timpul diverselor sale călătorii, ea îl întâlnește la Deauville pe Pierre BONNARD, care este foarte interesat de carnetele ei și o încurajează cu ardoare să continue.
Au Cannet, ea îl revizitează din nou pe acest mare maestru cu care are lungi discuții despre jocurile luminii și ale culorilor, despre exprimarea sensibilității sale, despre rezonanțele sufletului.
Ea pictează apoi „Fata mică de lumină”, „Prânzul de soare”, „Lolita cu coc roșu”, „De pe balconul din Eze-sur-Mer”, „Malurile Senei la Bougival”, „Furtună la Honfleur”, „Biserica din Auvers”…
Ea frecventează Academia FROCHOT din Pigalle, unde TOULOUSE-LAUTREC a lucrat, și își perfecționează desenul, astfel încât fiecare operă să devină, în sine, un adevărat mic tablou.
Printre operele pe care le realizează în acea perioadă se numără „Femeie nud pe un canapea”, „La noire”, „Alice cu cocul buclat”…
Ea lucrează la Grande Chaumière din Montparnasse și, mai ales, în atelierul lui André LHOTE, unde Henri GOETZ îi oferă sprijinul său. El înțelege viziunile sale și modul său personal de a picta, unde materia bogată radiază lumina interioară a unui subiect construit, în culori în armonii fericite sau uneori îndrăznețe.
În timpul șederilor sale în Normandia, ceața pe care o străpung câțiva raze de soare înainte de a inunda peisajul îl fascinează. Ea pictează „Bateaux à Barfleur”, „Basse mer”, „Bateau verde à Saint-Vaast”, „Brume en Cotentin”…
În Auvergne și, mai ales, în Cantal, sunt straturi de culori vibrante care se suprapun și dau ritm peisajului: „Munții”, „Dincolo de St Urcize”, „câmpurile”, „Răsăritul de soare în Auvergne”…
În această perioadă de muncă, ea este încurajată să se manifeste în saloanele de pictură din Paris. Devine membră a Artistes Français și Artistes Indépendants.
Lucrările sale sunt remarcate și este solicitată pentru expoziții atât la Paris, cât și în provincie și în străinătate. În cadrul diferitelor sale expoziții personale, este întotdeauna foarte emoționată să constate că aduce un mesaj de bucurie, fericire și armonie profundă unui public de toate naționalitățile.
Ea petrece din ce în ce mai des timpul la Veneția, unde se impregnează de ceața de lumină, unde aururile palide succed și se amestecă cu sidefurile roz ale zorilor. Nu e neobișnuit să o vezi, în zorii zilei, cu șevaletul așezat, surprinzând pe pânză nuanțele fugitve, ușurința aerului, culorile diafane (« Aube à Venise », « Lumière », « San Giorgio matinal »…). De acum, pentru unii, diminețile mici nu vor putea să nu evoce operele Lyne.
Din contră, tonurile calde și strălucitoare ale apusurilor de soare la Veneția îi trezesc o explozie de culori într-un decor aproape teatral („Seară la Veneția”, „gondolierul mov”, „Un camélia pe lagună”, „Carnavalul de miezul nopții”, „Seară de vară pe Grand Canal”, …)
În Auvergne, unde se va întoarce în fiecare an, ea dialoghează cu natura. Câmpurile sunt pentru ea o sursă de emoții profunde, datorită multiplicității, mișcării culorilor, transparenței aerului, muzicalității luminii. Ea percepe la fiecare pas un imens cântec care se structurează și se înalță, plin de tandrețe, rezonanțe, de clarități ale sufletului. Ea pictează „Peisaj de vară”, „Câmpuri primăvara”, „Violete de câmp”, „Sfârșit de vară”….
Pe coasta Normandiei, ea redescoperă această dulce melodie a culorilor, transparența aerului, lumina iridescentă.
Povestea Vânzătorului
Lyne SEYBEL (1919-2009)
girofle
Ulei pe pânză
Format de la pictură: 46 x 38 cm
Semnată în partea de jos, în stânga.
În stare perfectă de conservare.
Dimensiuni cu cadrul: 47,5 x 40 cm.
Proveniență: Familia artistului
Lucrare originală livrată cu factură și certificat de autenticitate.
Expediere rapidă, atentă și asigurată.
Cumpărați cu încredere!
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Vocația de a desena i-a fost prezentă încă din copilărie, folosind carnetele pe care le poartă mereu cu ea, surprinzând mișcările vieții, culorile, poezia momentului, umorul oamenilor. Este o „Femeie trecând cu bicicleta”, „Rue Mouffetard”, „Copii jucându-se în grădină”, „Pescari trăgând bărcile pe plajă”, „Străzătorul negru”, „Băiatul verde pe mare”…
Ea urmează apoi, ca elev liber, cursurile de la Beaux-Arts și de la Ecole du Louvre, desenează mult după Antichitate în galeriile Muzeului Louvre, parcurge Parisul în toate vremurile cu șevaletul ei.
În timpul diverselor sale călătorii, ea îl întâlnește la Deauville pe Pierre BONNARD, care este foarte interesat de carnetele ei și o încurajează cu ardoare să continue.
Au Cannet, ea îl revizitează din nou pe acest mare maestru cu care are lungi discuții despre jocurile luminii și ale culorilor, despre exprimarea sensibilității sale, despre rezonanțele sufletului.
Ea pictează apoi „Fata mică de lumină”, „Prânzul de soare”, „Lolita cu coc roșu”, „De pe balconul din Eze-sur-Mer”, „Malurile Senei la Bougival”, „Furtună la Honfleur”, „Biserica din Auvers”…
Ea frecventează Academia FROCHOT din Pigalle, unde TOULOUSE-LAUTREC a lucrat, și își perfecționează desenul, astfel încât fiecare operă să devină, în sine, un adevărat mic tablou.
Printre operele pe care le realizează în acea perioadă se numără „Femeie nud pe un canapea”, „La noire”, „Alice cu cocul buclat”…
Ea lucrează la Grande Chaumière din Montparnasse și, mai ales, în atelierul lui André LHOTE, unde Henri GOETZ îi oferă sprijinul său. El înțelege viziunile sale și modul său personal de a picta, unde materia bogată radiază lumina interioară a unui subiect construit, în culori în armonii fericite sau uneori îndrăznețe.
În timpul șederilor sale în Normandia, ceața pe care o străpung câțiva raze de soare înainte de a inunda peisajul îl fascinează. Ea pictează „Bateaux à Barfleur”, „Basse mer”, „Bateau verde à Saint-Vaast”, „Brume en Cotentin”…
În Auvergne și, mai ales, în Cantal, sunt straturi de culori vibrante care se suprapun și dau ritm peisajului: „Munții”, „Dincolo de St Urcize”, „câmpurile”, „Răsăritul de soare în Auvergne”…
În această perioadă de muncă, ea este încurajată să se manifeste în saloanele de pictură din Paris. Devine membră a Artistes Français și Artistes Indépendants.
Lucrările sale sunt remarcate și este solicitată pentru expoziții atât la Paris, cât și în provincie și în străinătate. În cadrul diferitelor sale expoziții personale, este întotdeauna foarte emoționată să constate că aduce un mesaj de bucurie, fericire și armonie profundă unui public de toate naționalitățile.
Ea petrece din ce în ce mai des timpul la Veneția, unde se impregnează de ceața de lumină, unde aururile palide succed și se amestecă cu sidefurile roz ale zorilor. Nu e neobișnuit să o vezi, în zorii zilei, cu șevaletul așezat, surprinzând pe pânză nuanțele fugitve, ușurința aerului, culorile diafane (« Aube à Venise », « Lumière », « San Giorgio matinal »…). De acum, pentru unii, diminețile mici nu vor putea să nu evoce operele Lyne.
Din contră, tonurile calde și strălucitoare ale apusurilor de soare la Veneția îi trezesc o explozie de culori într-un decor aproape teatral („Seară la Veneția”, „gondolierul mov”, „Un camélia pe lagună”, „Carnavalul de miezul nopții”, „Seară de vară pe Grand Canal”, …)
În Auvergne, unde se va întoarce în fiecare an, ea dialoghează cu natura. Câmpurile sunt pentru ea o sursă de emoții profunde, datorită multiplicității, mișcării culorilor, transparenței aerului, muzicalității luminii. Ea percepe la fiecare pas un imens cântec care se structurează și se înalță, plin de tandrețe, rezonanțe, de clarități ale sufletului. Ea pictează „Peisaj de vară”, „Câmpuri primăvara”, „Violete de câmp”, „Sfârșit de vară”….
Pe coasta Normandiei, ea redescoperă această dulce melodie a culorilor, transparența aerului, lumina iridescentă.
