José Antonio Caballero (1955) - Extremadura

Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând lui José Antonio Caballero, care surprinde liniștea și persistența unui sat care conviețuiește în echilibru cu peisajul și cerul care îl învăluie. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și prin calitatea picturală mare pe care o transmite.

· Dimensiunile cadrului: 60x67x5 cm.
· Dimensiunile operei: 38x46 cm.
· Ulei pe pânză, semnat de mână de către artist în colțul din stânga al operei, Caballero.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Lucrarea se vinde cu un cadru frumos (inclus în licitație ca un cadou).

Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.

Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.

Tablouul va fi ambalat în mod profesionist de către un expert de la IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și pe cel al transportului.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.

------------------------------------------------------------------

Acest tablou ne prezintă o vedere de ansamblu a unui sat așezat pe un teren înalt, integrat în mod organic într-un peisaj vast și liniștit. Scena se deschide cu o succesiune de construcții în nuanțe pale care se adună formând un nucleu compact, ca și cum satul s-ar proteja pe sine în fața imensității care îl înconjoară. Casele, dispuse într-un mod irregular, creează o senzație de viață calmă și cotidiană, reflectând o arhitectură simplă, profund legată de mediul care o susține.
Ansamblul urban se sprijină pe o bază de teren natural, care se întinde pe pante line spre planul din față. Acest spațiu inferior este marcat de câmpuri deschise și vegetație răspândită, unde nuanțele pământului și ale verdeții dialoghează între ele într-un mod natural. Pământul pare lucrat și viu, arătând un peisaj care nu este sălbatic nici artificial, ci modelat odată cu trecerea timpului și cu efortul uman, consolidând sentimentul de apartenență și continuitate istorică.
În centrul satului se evidențiază o clădire cu o prezență mai importantă, care acționează ca punct de referință vizual și simbolic în cadrul compoziției. Volumul său iese ușor în evidență în raport cu celelalte construcții, contribuind la echilibru și ierarhie întregului urban. Această structură centrală întărește ideea de comunitate, de loc comun, unde viața socială și spirituală se concentrează și conferă sens întregului așezământ.
Cerul ocupă o parte esențială a scenei, întinzându-se cu amploare și dominând ambientul general al tabloului. Prezența sa este puternică și cuprinzătoare, încărcată de o atmosferă densă care contrasta cu liniștea satului. Norii par să avanseze încet, creând o tensiune suavă între stabilitatea așezării umane și natura schimbătoare care o înconjoară. Această relație aduce profunzime emoțională scenei, invitând la contemplare și la tăcere.
Lumina, distribuită într-un mod sobru, înconjoară atât peisajul, cât și clădirile, fără dramatizări excesive. Nu există gesturi bruște sau contraste violente, ci o iluminare sobră care întărește senzația de calm și permanență. Totul pare oprit într-un moment precis, de parcă timpul s-ar fi încetinit pentru a permite spectatorului să observe și să simtă locul cu liniște.
În ansamblu, tabloul transmite o imagine calmă și meditativă a unui sat integrat în peisajul său, unde arhitectura, pământul și cerul coexistă în echilibru. Este o scenă care vorbește despre permanență, identitate și o viață tihnită, profund conectată cu mediul natural care o înconjoară.