Felisa Cortada Martínez (1934) - Barcas al abrigo






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
| 200 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125857 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Barcas al abrigo este o pictură originală în ulei pe placaj, semnată manual de Felisa Cortada Martínez, din Spania, perioada 1960-1970, vândută cu rama.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând artistei Felisa Cortada, care surprinde un moment de liniște și conviețuire într-un mediu marin, unde oamenii și bărcile împărtășesc un moment de odihnă și o conexiune tăcută cu apa. Pictura se remarcă prin tehnica sa excepțională și prin înalta calitate artistică pe care o transmite.
· Dimensiunile ramei: 48x61x6 cm.
· Dimensiunile operei: 35x45 cm.
· Ulei pe placaj semnat de mână de către artist în colțul drept al lucrării.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
Lucrarea se vinde cu o ramă frumoasă cu sticlă protectoare (inclusă în licitație ca un cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Tablouul va fi ambalat în mod profesionist de către un expert de la IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și pe cel al transportului.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou prezintă o scenă portuară intimă și senină, în care mai multe bărci stau foarte apropiate unele de altele, aproape atingându-se, formând un ansamblu compact și armonios. În prim-plan apar două figuri umane, cu spatele către privitor, situate lângă bărcile, a căror prezență adaugă o dimensiune umană și cotidiană compoziției. Postura lor relaxată, ușor înclinată spre bărcile, sugerează o pauză în activitate, un moment de observație sau odihnă în ritmul zilnic legat de apă.
Canoele ocupă un loc central și dominant, dispuse într-un cerc circular și înconjurător, ca și cum ar proteja spațiul interior pe care îl împărtășesc. Marginile lor curbate și solide creează o senzație de stabilitate și apropiere, în timp ce interiorurile întunecate contrastează cu nuanțele mai deschise ale corăbiilor. Fiecare embarcațiune pare să aibă identitatea ei proprie, dar în același timp formează un ansamblu unit, reflectând o conviețuire tăcută și echilibrată.
Apa care înconjoară bărcile se întinde în nuanțe profunde și vibrante, transmitând mișcare fără a fi nevoie să fie reprezentate valuri bine conturate. Suprafața sa pare vie, dar liniștită, susținând ambarcațiunile cu blândețe. Acest fund acvatic înconjoară întreaga scenă și întărește atmosfera de liniște, sugerând un mediu familiar și cunoscut, departe de agitație sau pericol.
Figurile umane, deși reprezentate într-un mod simplu, sunt esențiale pentru semnificația tabloului. Corpurile lor se integrează în mod natural în mediul înconjurător, fără să iasă în evidență față de peisaj. Absența detaliilor faciale întărește ideea de anonimat, transformându-i în simboluri ale unei munci împărțite și repetate, mai degrabă decât în indivizi concreți. Apropierea lor de ambarcațiuni transmite o relație directă cu munca, efortul și viața legată de apă.
Compoziția generală echilibrează cu grijă volumele, culorile și direcțiile vizuale, ghidând privirea spectatorului de la o ambarcațiune la alta și de la figurile la mediul acvatic. Nu există tensiune sau dramaticitate, ci o senzație de pauză, de timp oprit, unde fiecare element își ocupă locul în mod natural și armonios.
În ansamblu, tabloul oferă o viziune senină și umană asupra lumii marinarilor, evidențiind conviețuirea tăcută dintre oameni, ambarcațiuni și apă, și transmite o atmosferă de liniște, rutină și o legătură profundă cu mediul înconjurător.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând artistei Felisa Cortada, care surprinde un moment de liniște și conviețuire într-un mediu marin, unde oamenii și bărcile împărtășesc un moment de odihnă și o conexiune tăcută cu apa. Pictura se remarcă prin tehnica sa excepțională și prin înalta calitate artistică pe care o transmite.
· Dimensiunile ramei: 48x61x6 cm.
· Dimensiunile operei: 35x45 cm.
· Ulei pe placaj semnat de mână de către artist în colțul drept al lucrării.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
Lucrarea se vinde cu o ramă frumoasă cu sticlă protectoare (inclusă în licitație ca un cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Tablouul va fi ambalat în mod profesionist de către un expert de la IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și pe cel al transportului.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou prezintă o scenă portuară intimă și senină, în care mai multe bărci stau foarte apropiate unele de altele, aproape atingându-se, formând un ansamblu compact și armonios. În prim-plan apar două figuri umane, cu spatele către privitor, situate lângă bărcile, a căror prezență adaugă o dimensiune umană și cotidiană compoziției. Postura lor relaxată, ușor înclinată spre bărcile, sugerează o pauză în activitate, un moment de observație sau odihnă în ritmul zilnic legat de apă.
Canoele ocupă un loc central și dominant, dispuse într-un cerc circular și înconjurător, ca și cum ar proteja spațiul interior pe care îl împărtășesc. Marginile lor curbate și solide creează o senzație de stabilitate și apropiere, în timp ce interiorurile întunecate contrastează cu nuanțele mai deschise ale corăbiilor. Fiecare embarcațiune pare să aibă identitatea ei proprie, dar în același timp formează un ansamblu unit, reflectând o conviețuire tăcută și echilibrată.
Apa care înconjoară bărcile se întinde în nuanțe profunde și vibrante, transmitând mișcare fără a fi nevoie să fie reprezentate valuri bine conturate. Suprafața sa pare vie, dar liniștită, susținând ambarcațiunile cu blândețe. Acest fund acvatic înconjoară întreaga scenă și întărește atmosfera de liniște, sugerând un mediu familiar și cunoscut, departe de agitație sau pericol.
Figurile umane, deși reprezentate într-un mod simplu, sunt esențiale pentru semnificația tabloului. Corpurile lor se integrează în mod natural în mediul înconjurător, fără să iasă în evidență față de peisaj. Absența detaliilor faciale întărește ideea de anonimat, transformându-i în simboluri ale unei munci împărțite și repetate, mai degrabă decât în indivizi concreți. Apropierea lor de ambarcațiuni transmite o relație directă cu munca, efortul și viața legată de apă.
Compoziția generală echilibrează cu grijă volumele, culorile și direcțiile vizuale, ghidând privirea spectatorului de la o ambarcațiune la alta și de la figurile la mediul acvatic. Nu există tensiune sau dramaticitate, ci o senzație de pauză, de timp oprit, unde fiecare element își ocupă locul în mod natural și armonios.
În ansamblu, tabloul oferă o viziune senină și umană asupra lumii marinarilor, evidențiind conviețuirea tăcută dintre oameni, ambarcațiuni și apă, și transmite o atmosferă de liniște, rutină și o legătură profundă cu mediul înconjurător.
