Hiones (XX-XXI) - She






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
| 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126478 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Hiones prezintă sculptura pictată manual intitulată She pe PLA/INOX, ediție 1/1 (2026), 60 cm înălțime, 40 cm lățime, 13 cm adânime, 10 kg, cu placă semnată, expediată din Portugalia într-o ladă de lemn, în stare excelentă, stil artă stradală, însoțită de COA și sistem de montaj franțez pentru perete.
Descriere de la vânzător
O piesă de colecție.
100% pictat manual pe PLA/INOX.
Opera trimisă într-o cutie din lemn prin DHL Express.
Însoțit de COA, certificat de autenticitate semnat de artist.
Lucrarea încorporează sistemul „french cleat” pentru a fi atârnată pe perete.
Ea prezintă un chip feminin construit din mii de pavele individuale, fiecare vopsită într-o culoare solidă. De aproape, lucrarea se dezvăluie ca un câmp fragmentat, aproape abstract, unde repetarea modulului anulează lectura imediată a figurii. Doar când observatorul se îndepărtează imaginea apare — nu ca o reproducere fotografică, ci ca o prezență.
Sculptura operează în tensiunea dintre apropiere și distanță, între gestul industrial și percepția umană. Fiecare element este autonom, dar este în organizarea sa colectivă că fața se manifestă, explorând modul în care privirea construiește sens din suma fragmentelor. Pielea încetează să mai fie o suprafață continuă și devine topografie: o cartografie a luminii, umbrei și culorii.
Ea nu reprezintă o identitate specifică. Este mai degrabă o figură arhetipală, suspendată între individual și universal, între fizic și digital. Opera questionează limitele imaginii contemporane, propunând o lectură lentă, dependentă de corpul observatorului și de poziția sa în spațiu.
Mai mult decât un portret, She este o experiență de percepție — o imagine care există deplin doar atunci când întregul depășește părțile.
Despre Hione
Hione este un artist plastic născut în Porto care, din 2013, folosește graffiti ca formă principală de expresie. Cu o limbaj vizual marcat de culori vibrante și forme definite, lucrarea sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. Pe parcursul carierei sale, a dezvoltat un stil unic care îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă operele în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze abordări figurative noi și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul care îl înconjoară.
O piesă de colecție.
100% pictat manual pe PLA/INOX.
Opera trimisă într-o cutie din lemn prin DHL Express.
Însoțit de COA, certificat de autenticitate semnat de artist.
Lucrarea încorporează sistemul „french cleat” pentru a fi atârnată pe perete.
Ea prezintă un chip feminin construit din mii de pavele individuale, fiecare vopsită într-o culoare solidă. De aproape, lucrarea se dezvăluie ca un câmp fragmentat, aproape abstract, unde repetarea modulului anulează lectura imediată a figurii. Doar când observatorul se îndepărtează imaginea apare — nu ca o reproducere fotografică, ci ca o prezență.
Sculptura operează în tensiunea dintre apropiere și distanță, între gestul industrial și percepția umană. Fiecare element este autonom, dar este în organizarea sa colectivă că fața se manifestă, explorând modul în care privirea construiește sens din suma fragmentelor. Pielea încetează să mai fie o suprafață continuă și devine topografie: o cartografie a luminii, umbrei și culorii.
Ea nu reprezintă o identitate specifică. Este mai degrabă o figură arhetipală, suspendată între individual și universal, între fizic și digital. Opera questionează limitele imaginii contemporane, propunând o lectură lentă, dependentă de corpul observatorului și de poziția sa în spațiu.
Mai mult decât un portret, She este o experiență de percepție — o imagine care există deplin doar atunci când întregul depășește părțile.
Despre Hione
Hione este un artist plastic născut în Porto care, din 2013, folosește graffiti ca formă principală de expresie. Cu o limbaj vizual marcat de culori vibrante și forme definite, lucrarea sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. Pe parcursul carierei sale, a dezvoltat un stil unic care îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă operele în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze abordări figurative noi și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul care îl înconjoară.
