Oliver Plehn - Cráneo llorando II

Craniul plângător II (Weinender Schädel II). Cu creion de cărbune, sanguină și sânge pe o pânză de 100 cm x 100 cm din 2025. Semnat cu marker negru în partea de jos-dreapta. Însoțită de certificat de autenticitate, stare impecabilă. Opera este expediată rulată într-un tub.

Biografia artistului – Oliver Plehn
Lucrarea pictorului și desenatorului german Oliver Plehn se caracterizează prin reprezentări expresive ale corpului uman și al animalelor. Fețele și corpurile formează centrul universului său artistic: puternice, sensibile și pline de profunzime psihologică. Din copilărie, imaginile expresioniștilor germani l-au influențat, a căror imediatență emoțională și libertate formală continuă să reprezinte o referință în limbajul său artistic până în ziua de azi.
De tânăr, Plehn a decis să devină artist și să-și păstreze independența creativă. Pe lângă studiul picturii și desenului în școli de artă, a urmat studii în științe naturale, ceea ce i-a permis o independență profesională și libertate artistică. La începutul anilor 1990, o bursă în domeniul mecanicii cuantice l-a purtat la Madrid.
Oliver Plehn trăiește cu soția sa și cu două fiice în cartierul madrilen Carabanchel Alto.
Declaraţie artistică
Lucrul meu apare din impulsul de a înțelege existența umană în interiorul ei cel mai profund și contradictoriu. De-a lungul carierei mele, am explorat portretul ca mijloc de a dezvălui nu doar ceea ce este vizibil, ci și ceea ce este ascuns: emoții reprimate, cicatrici ale sufletului, gesturi de rezistență tăcute. Pictez din fragilitate, din acel spațiu liminal unde durerea și frumusețea coexistă fără permisiune.
Nu mă interesează să surprind fețe perfecte, ci prezența, aceea care vorbește despre ceea ce rămâne nespus. Sunt atras de tăceri, de priviri care poartă povești, de trupuri care vibrează cu ceea ce s-a trăit. Fiecare operă este pentru mine o întrecere de dialog cu necunoscutul, acel teritoriu interior de care adesea încercăm să fugim.
Țelul meu ca artistă este să creez imagini care să nu fie doar privite, ci să interogheze privitorul. Vreau să acționeze ca oglinzi în care se poate regăsi ceva din sine, chiar și în neliniște sau disconfort. Lucrez într-un mod figurativ, da, dar caut în aceasta deschiderea către mister, către îndoială, către emoția care nu găsește cuvinte.
Simt că arta are puterea de a vindeca, de a dezvălui și de a însoți. În acest sens, practica mea este, de asemenea, o formă de îngrijire: pentru mine însumi, și pentru toți cei care se apropie de aceste imagini cu inima deschisă.
Expoziții
•
Prezența online pe Artsy
•
Prezență online pe Flecha.es
•
Prezența online în 1819 Art Gallery
•
„Aqua versus Terra”, 1–30 septembrie 2025, Madrid
•
"Madrid Oculto", 1 iunie până la 15 iulie 2025, Madrid
•
“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 decembrie 2022 – 6 ianuarie 2023, Madrid
•
Expoziție la Yale Graduate School of Art, martie 2021
•
Expoziție individuală la Aeroportul Internațional Madrid-Barajas „Faces of the World”, 30 decembrie 2019 – 7 februarie 2020
•
Expoziție individuală "The Passion of the Christ" în biserica germană Friedenskirche, Strada Serrano 6, Madrid
•
Expoziție la United Artist Fair 2019 la Casa de Cantabria, Madrid, februarie 2019
•
Expoziție de picturi pe Calle Serrano, Madrid, decembrie 2018 – februarie 2019
•
Expoziție individuală de pictură în Madrid, Spania, noiembrie 2018
•
Expoziție de picturi în Madrid, Spania, Strada Serrano, noiembrie 2016 – ianuarie 2017