Oliver Plehn - Retrato de Charles Baudelaire






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126973 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Oliver Plehn, Portretul lui Charles Baudelaire, creion carbon și gouache pe pânză, 92 × 73 cm, 2019, semnat manual, ediție originală, în stare excelentă, expediat rulat într-un tub și însoțit de certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Portretul lui Charles Baudelaire este o operă realizată cu cărbune și guașă pe o pânză de 92 cm x 73 cm din anul 2019. Semnat cu un marker negru în partea inferioară dreaptă. Este însoțită de un certificat de autenticitate, stare impecabilă. Lucrarea este expediată rulată într-un tub.
Biografia artistului – Oliver Plehn
Opera pictorului și desenatorului german Oliver Plehn se caracterizează prin reprezentări expresive ale corpului uman și al animalelor. Fețele și corpurile formează nucleul universului său artistic: puternice, sensibile și pline de profunzime psihologică. Din copilărie, imaginile expresioniștilor germani l-au influențat, a căror spontaneitate emoțională și libertate formală continuă să fie o referință în limbajul său artistic până în prezent.
Din tinerețe, Plehn a decis să devină artist și să își păstreze independența creativă. Pe lângă studiile de pictură și desen în școli de artă, a urmat studii în științe naturale, ceea ce i-a asigurat independență profesională și libertate artistică. La începutul decadei 1990, o bursă în domeniul mecanicii cuantice l-a dus la Madrid.
Oliver Plehn locuiește cu soția sa și cu două fiice în cartierul madrilen Carabanchel Alto.
Declarație artistică
Munca mea izvorăște din impulsul de a înțelege existența umană în interiorul ei cel mai profund și contradictoriu. De-a lungul carierei mele, am explorat portretul ca un mijloc de a dezvălui nu doar ceea ce este vizibil, ci și ceea ce este ocult: emoții reprimate, răni ale sufletului, gesturi de rezistență tăcută. Pictez din fragilitate, din acel spațiu liminal în care durerea și frumusețea coexistă fără permisiune.
Nu mă interesează să capturez fețe perfecte, ci prezența, aceea care vorbește despre ceea ce rămâne nespus. Sunt atras de tăceri, de priviri care poartă povești, de corpuri care vibrează cu ceea ce s-a trăit. Fiecare operă este pentru mine o încercare de dialog cu necunoscutul, acel teritoriu interior de care adesea încercăm să fugim.
Obiectivul meu ca artist este să creez imagini care să nu fie doar observate, ci să interogheze spectatorul. Vreau să acționeze ca oglinzi în care să se poată regăsi ceva din propria persoană, chiar și în neliniște sau disconfort. Lucrez într-un mod figurativ, da, dar caut în acest demers deschiderea către mister, către îndoială, către emoția care nu își găsește cuvintele.
Simt că arta are puterea de a vindeca, de a dezvălui și de a însoți. În acest sens, practica mea este, de asemenea, o formă de grijă: pentru mine însumi, și pentru toți cei care se vor apropia de aceste imagini cu inima deschisă.
Expoziții
•
Prezența online pe Artsy
•
Prezență online pe Flecha.es
•
Prezență online în 1819 Art Gallery
•
«Aqua versus Terra», 1–30 septembrie 2025, Madrid
•
“Madrid Oculto”, 1 iunie până la 15 iulie 2025, Madrid
•
„Zeii ai Muay Thai și un ciudat”, 1 decembrie 2022 – 6 ianuarie 2023, Madrid
•
Expoziție la Yale Graduate School of Art, martie 2021
•
Expoziție individuală la Aeroportul Internațional Madrid-Barajas "Faces of the World", 30 decembrie 2019 – 7 februarie 2020
•
Expoziție individuală „The Passion of the Christ” la biserica germană Friedenskirche, Strada Serrano 6, Madrid
•
Expoziție la United Artist Fair 2019 la Casa de Cantabria, Madrid, februarie 2019.
•
Expoziție de picturi pe Calle Serrano, Madrid, decembrie 2018 – februarie 2019
•
Expoziție individuală de pictură în Madrid, Spania, noiembrie 2018
•
Expoziție de picturi în Madrid, Spania, Strada Serrano, noiembrie 2016 – ianuarie 2017
Portretul lui Charles Baudelaire este o operă realizată cu cărbune și guașă pe o pânză de 92 cm x 73 cm din anul 2019. Semnat cu un marker negru în partea inferioară dreaptă. Este însoțită de un certificat de autenticitate, stare impecabilă. Lucrarea este expediată rulată într-un tub.
Biografia artistului – Oliver Plehn
Opera pictorului și desenatorului german Oliver Plehn se caracterizează prin reprezentări expresive ale corpului uman și al animalelor. Fețele și corpurile formează nucleul universului său artistic: puternice, sensibile și pline de profunzime psihologică. Din copilărie, imaginile expresioniștilor germani l-au influențat, a căror spontaneitate emoțională și libertate formală continuă să fie o referință în limbajul său artistic până în prezent.
Din tinerețe, Plehn a decis să devină artist și să își păstreze independența creativă. Pe lângă studiile de pictură și desen în școli de artă, a urmat studii în științe naturale, ceea ce i-a asigurat independență profesională și libertate artistică. La începutul decadei 1990, o bursă în domeniul mecanicii cuantice l-a dus la Madrid.
Oliver Plehn locuiește cu soția sa și cu două fiice în cartierul madrilen Carabanchel Alto.
Declarație artistică
Munca mea izvorăște din impulsul de a înțelege existența umană în interiorul ei cel mai profund și contradictoriu. De-a lungul carierei mele, am explorat portretul ca un mijloc de a dezvălui nu doar ceea ce este vizibil, ci și ceea ce este ocult: emoții reprimate, răni ale sufletului, gesturi de rezistență tăcută. Pictez din fragilitate, din acel spațiu liminal în care durerea și frumusețea coexistă fără permisiune.
Nu mă interesează să capturez fețe perfecte, ci prezența, aceea care vorbește despre ceea ce rămâne nespus. Sunt atras de tăceri, de priviri care poartă povești, de corpuri care vibrează cu ceea ce s-a trăit. Fiecare operă este pentru mine o încercare de dialog cu necunoscutul, acel teritoriu interior de care adesea încercăm să fugim.
Obiectivul meu ca artist este să creez imagini care să nu fie doar observate, ci să interogheze spectatorul. Vreau să acționeze ca oglinzi în care să se poată regăsi ceva din propria persoană, chiar și în neliniște sau disconfort. Lucrez într-un mod figurativ, da, dar caut în acest demers deschiderea către mister, către îndoială, către emoția care nu își găsește cuvintele.
Simt că arta are puterea de a vindeca, de a dezvălui și de a însoți. În acest sens, practica mea este, de asemenea, o formă de grijă: pentru mine însumi, și pentru toți cei care se vor apropia de aceste imagini cu inima deschisă.
Expoziții
•
Prezența online pe Artsy
•
Prezență online pe Flecha.es
•
Prezență online în 1819 Art Gallery
•
«Aqua versus Terra», 1–30 septembrie 2025, Madrid
•
“Madrid Oculto”, 1 iunie până la 15 iulie 2025, Madrid
•
„Zeii ai Muay Thai și un ciudat”, 1 decembrie 2022 – 6 ianuarie 2023, Madrid
•
Expoziție la Yale Graduate School of Art, martie 2021
•
Expoziție individuală la Aeroportul Internațional Madrid-Barajas "Faces of the World", 30 decembrie 2019 – 7 februarie 2020
•
Expoziție individuală „The Passion of the Christ” la biserica germană Friedenskirche, Strada Serrano 6, Madrid
•
Expoziție la United Artist Fair 2019 la Casa de Cantabria, Madrid, februarie 2019.
•
Expoziție de picturi pe Calle Serrano, Madrid, decembrie 2018 – februarie 2019
•
Expoziție individuală de pictură în Madrid, Spania, noiembrie 2018
•
Expoziție de picturi în Madrid, Spania, Strada Serrano, noiembrie 2016 – ianuarie 2017
