Paco Requena - Nuestro mundo





| 75 € | ||
|---|---|---|
| 70 € | ||
| 65 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126498 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Paco Requena prezintă o pictură acrilică originală pe pânză intitulate Nuestro mundo, 80 x 80 cm, semnată manual pe verso, în stare excelentă, din 2025, Spania, stil expresionism abstract, întinsă pe o pânză pregătită de a fi atârnat cu margine 3D vopsită, fără ramă, lacuită.
Descriere de la vânzător
Lucrare unică direct din studioul artistului, realizată în acrilic pe pânză. Lucrarea este realizată în totalitate manual, semnată pe verso. Este livrată pe pânză pe șasiu, gata de agățat, fără ramă. Pânză 3D cu margine vopsită, astfel încât poate fi atârnată fără ramă dacă se dorește. Poate fi atârnată în orice orientare. Este lacuită pentru a asigura conservarea ei. Unele fotografii sunt editate și pot da o idee greșită despre dimensiunile lucrării. Se recomandă verificarea dimensiunilor. La final se adaugă imagini realiste ale lucrării, cu lumină naturală, în exterior și în interior. Unele culori pot varia ușor în funcție de dispozitivul pe care este vizualizată lucrarea.
Paco Requena este un pictor abstract spaniol care locuiește și pictează în sudul Spaniei. Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare a început să se intereseze de artă și și-a început formarea artistică realizând primele sale opere abstracte. A susținut expoziții individuale și colective, iar operele sale sunt disponibile în galerii din regiunea sa.
În universul artistului, culoarea devine limbaj, iar geometria, emoție. Operele sale abstracte celebrează armonia dintre structurat și intuitiv, prin compoziții construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordine și haos.
Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în ceea ce pare a fi aleatoriu.
Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile din sudul Spaniei, trezește privirea și transformă cotidianul în artă.
Inspirate din spiritul colajului și din abstractizarea geometrică a secolului XX, aceste opere se prezintă ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să reprezinte, ci să evoce.
Lucrare unică direct din studioul artistului, realizată în acrilic pe pânză. Lucrarea este realizată în totalitate manual, semnată pe verso. Este livrată pe pânză pe șasiu, gata de agățat, fără ramă. Pânză 3D cu margine vopsită, astfel încât poate fi atârnată fără ramă dacă se dorește. Poate fi atârnată în orice orientare. Este lacuită pentru a asigura conservarea ei. Unele fotografii sunt editate și pot da o idee greșită despre dimensiunile lucrării. Se recomandă verificarea dimensiunilor. La final se adaugă imagini realiste ale lucrării, cu lumină naturală, în exterior și în interior. Unele culori pot varia ușor în funcție de dispozitivul pe care este vizualizată lucrarea.
Paco Requena este un pictor abstract spaniol care locuiește și pictează în sudul Spaniei. Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare a început să se intereseze de artă și și-a început formarea artistică realizând primele sale opere abstracte. A susținut expoziții individuale și colective, iar operele sale sunt disponibile în galerii din regiunea sa.
În universul artistului, culoarea devine limbaj, iar geometria, emoție. Operele sale abstracte celebrează armonia dintre structurat și intuitiv, prin compoziții construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordine și haos.
Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în ceea ce pare a fi aleatoriu.
Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile din sudul Spaniei, trezește privirea și transformă cotidianul în artă.
Inspirate din spiritul colajului și din abstractizarea geometrică a secolului XX, aceste opere se prezintă ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să reprezinte, ci să evoce.

