Albert Clota i Gras (1928) - El estanque

Pictura Subastas prezintă această operă de artă magnifică, aparținând lui Clota Gras, care reprezintă un potec în pădure ca simbol al introspecției, al liniștii și al unei conexiuni profunde cu natura. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.

· Dimensiunile cadrului: 74x66x6 cm.
· Dimensiunile operei: 41×33 cm.
· Ulei pe placaj semnat de mână de către artist în colțul drept al lucrării.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Lucrarea se vinde cu un cadru frumos (inclus în licitație ca un cadou).

Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.

Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.

Tablouul va fi ambalat în mod profesionist de către un expert de la IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și pe cel al transportului.
Expedierea se va efectua prin Correos, GLS sau NACEX, cu număr de urmărire. Expedițiile sunt disponibile la nivel internațional.

------------------------------------------------------------------

Acest tablou ne introduce în inima unei păduri senine și tăcute, unde o potecă șerpuitoare se strecoară printre trunchiuri înalte și o vegetație delicat transformată de trecerea anotimpurilor. Din primul moment, scena transmite o senzație de reculegere și calm, ca și cum spectatorul ar fi pe punctul de a începe o plimbare singuratică în mijlocul naturii. Copacii, înalți și supli, se înalță către cer cu ramuri aproape goale, lăsând să se filtreze o lumină blândă care învăluie întregul peisaj într-o atmosferă intimă și contemplativă.
Drumul ocupă un loc central în compoziție și acționează ca ghid vizual și emoțional. Forma sa curbată invită la înaintare încet, trezind curiozitatea pentru ceea ce se ascunde dincolo. Pământul este acoperit de o combinație de frunze uscate, pământ umed și pietre mici, creând o suprafață bogată în nuanțe și detalii. Nuanțele ocru, maro și gri reflectă caracterul toamnei din mediul înconjurător, evocând o senzație de tranziție, de schimbare și de timp oprit între anotimpuri.
Vegetația care înconjoară poteca se prezintă într-un mod natural și spontan, fără rigiditate sau simetrie. Arbuți mici, ramuri căzute și frunze răspândite întăresc senzația de autenticitate a peisajului. Unele frunze păstrează încă tonuri calde, precum portocale și galben, aducând licăriri de viață în mijlocul sobriității cromatice. Aceste detalii îmbogățesc scena și sugerează persistența tăcută a naturii chiar și în momentele sale cele mai discrete.
Fundalul tabloului se estompează ușor într-o ceață line, creând o adâncime cuprinzătoare care dă impresia unei păduri Nesfârșite. Copacii devin mai difuzi pe măsură ce se îndepărtează, integrându-se cu cerul și generând o tranziție subtilă între planuri. Această pierdere progresivă de definiție întărește senzația de distanță și mister, invitând spectatorul să-și imagineze ceea ce se află dincolo de poteca vizibilă.
Lumina se distribuie uniform și delicat, fără contraste agresive, oferind o senzație de echilibru și serenitate. Nu este vorba despre o lumină puternică, ci despre o claritate blândă care pare să se filtreze printre crengi, iluminând poteca și evidențiind texturile solului și trunchiurilor. Datorită acestei iluminări, peisajul capătă o calitate aproape meditativă, potrivită pentru introspecție și liniștea interioară.
În ansamblu, opera transmite o legătură profundă cu natura și cu ritmul încetinit al timpului, prezentând un drum care simbolizează parcursul interior al ființei umane în căutarea calmului și a reflecției. Echilibrul dintre lumină, culoare și compoziție creează o scenă captivantă care invită la oprire, la respirație și la a te lăsa purtat de liniștea împrejurimilor.