Eugène Eechaut (1928-2019) - ink composition - framed - 43 x 33 cm






Absolventă a istoriei artei, cu peste 25 de ani experiență în antichități și artă aplicată.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 3 € | ||
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127145 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Lucrare originală în tuș pe hârtie a artistului belgian Eugène Eechaut (1928–2019), abstract înrămat și semnat, 43 × 33 cm (înălțime × lățime), din 1981, în stare excelentă, vândută de proprietar sau intermediar.
Descriere de la vânzător
Eugène Eechaut (1928-2019)
Lucrare de artă originală și unică
Înrămat și gata să fie atârnat.
Cerneală pe hârtie cu elemente de colaj
Această lucrare a lui Eugene Eechaut adună o mulțime dintre elementele vizuale caracteristice ale artistului. Realizată cu cerneală pe hârtie, îmbină abstractivul, structurile liniare arhitecturale și prezența subtilă a unei figuri feminine care se evidențiază prin formele suprapuse.
Compoziția este construită dintr-o rețea de verticale, grile și construcții liniare care evocă un ritm urban sau arhitectural. În acest mediu structurat, conturul corpului feminin apare parțial ascuns și parțial dezvăluit, creând un dialog între figura și cadrul.
Elementele colajei introduc zone mici, dar izbitoare, de culoare, adăugând contrast unei palete predominant monocrome. Aceste accente animă suprafața și subliniază natura stratificată a lucrării. Eechaut’s refined control of ink allows for delicate transitions of tone, with shadows and soft gradients giving depth to the composition.
Încadrată în sticlă și gata de a fi agățată, lucrarea prezintă o fuziune echilibrată între figurativ și abstract, un exemplu distinctiv al limbajului vizual matur al artistului.
Dimensiunile cu un cadru simplu măsoară 43 × 33 cm.
Despre artist
Eugène Eechaut (1928–2019) a fost un artist belgian al cărui parcurs s-a dezvoltat la intersecția imaginației, disciplinei tehnice și dialogului artistic. A început să câștige recunoaștere în 1958, când a primit primele distincții de la European Center for Art and Aesthetics. La începutul carierei, Eechaut a devenit membru al colectivului de artiști JECTA, un grup belgian influent care includea pe René Magritte. Participarea sa în acest cerc este confirmată de două tăieturi de ziar supraviețuitoare, care documentează expoziții comune și activitate profesională în cadrul grupului.
Din anii 1960, Eugène Eechaut a devenit un participant obișnuit la expoziții la Galeria Tamara Pfeiffer din Bruxelles, un spațiu recunoscut internațional pentru prezentarea figurilor de frunte ale artei moderne și avangarde. Un card de invitație păstrat din sezonul expozițional 1968–1969 confirmă că Eechaut a expus în aceeași galerie alături de artiști importanți precum Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac și Félix Labisse. Aceste materiale arhivistice demonstrează clar că Eechaut a împărțit spațiul expozițional cu unii dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea.
De-a lungul vieții sale artistice, Eechaut a dezvoltat mai multe stiluri artistice distinctive și recognoscibile, mai degrabă decât să se limiteze la un singur limbaj vizual. Opera sa se caracterizează prin palete de culori în evoluție și un simț puternic al structurii, combinând eleganța cu libertatea expresivă. El a rafinat și stăpânit treptat tehnicile de cerneală, atingând un nivel înalt de precizie și control, care a devenit un element definitoriu al identității sale artistice.
În ciuda unei activități constante de expoziție și a recunoașterii profesionale, Eechaut a rămas remarcabil de discret și protector față de opera sa, oferind rar piese pentru vânzare — chiar și în cadrul familiei sale. Această abordare personală a contribuit la raritatea operelor sale pe piață astăzi. Sprijinit de documente arhivistice, invitații la expoziții și înregistrări de presă, moștenirea lui Eugène Eechaut se evidențiază ca fiind a unui artist disciplinat și original, bine înrădăcinat în scena artistică europeană și în dialog direct cu unele dintre cele mai celebre figuri ale acesteia.
Va fi bine ambalat, protejat și asigurat
Eugène Eechaut (1928-2019)
Lucrare de artă originală și unică
Înrămat și gata să fie atârnat.
Cerneală pe hârtie cu elemente de colaj
Această lucrare a lui Eugene Eechaut adună o mulțime dintre elementele vizuale caracteristice ale artistului. Realizată cu cerneală pe hârtie, îmbină abstractivul, structurile liniare arhitecturale și prezența subtilă a unei figuri feminine care se evidențiază prin formele suprapuse.
Compoziția este construită dintr-o rețea de verticale, grile și construcții liniare care evocă un ritm urban sau arhitectural. În acest mediu structurat, conturul corpului feminin apare parțial ascuns și parțial dezvăluit, creând un dialog între figura și cadrul.
Elementele colajei introduc zone mici, dar izbitoare, de culoare, adăugând contrast unei palete predominant monocrome. Aceste accente animă suprafața și subliniază natura stratificată a lucrării. Eechaut’s refined control of ink allows for delicate transitions of tone, with shadows and soft gradients giving depth to the composition.
Încadrată în sticlă și gata de a fi agățată, lucrarea prezintă o fuziune echilibrată între figurativ și abstract, un exemplu distinctiv al limbajului vizual matur al artistului.
Dimensiunile cu un cadru simplu măsoară 43 × 33 cm.
Despre artist
Eugène Eechaut (1928–2019) a fost un artist belgian al cărui parcurs s-a dezvoltat la intersecția imaginației, disciplinei tehnice și dialogului artistic. A început să câștige recunoaștere în 1958, când a primit primele distincții de la European Center for Art and Aesthetics. La începutul carierei, Eechaut a devenit membru al colectivului de artiști JECTA, un grup belgian influent care includea pe René Magritte. Participarea sa în acest cerc este confirmată de două tăieturi de ziar supraviețuitoare, care documentează expoziții comune și activitate profesională în cadrul grupului.
Din anii 1960, Eugène Eechaut a devenit un participant obișnuit la expoziții la Galeria Tamara Pfeiffer din Bruxelles, un spațiu recunoscut internațional pentru prezentarea figurilor de frunte ale artei moderne și avangarde. Un card de invitație păstrat din sezonul expozițional 1968–1969 confirmă că Eechaut a expus în aceeași galerie alături de artiști importanți precum Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac și Félix Labisse. Aceste materiale arhivistice demonstrează clar că Eechaut a împărțit spațiul expozițional cu unii dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea.
De-a lungul vieții sale artistice, Eechaut a dezvoltat mai multe stiluri artistice distinctive și recognoscibile, mai degrabă decât să se limiteze la un singur limbaj vizual. Opera sa se caracterizează prin palete de culori în evoluție și un simț puternic al structurii, combinând eleganța cu libertatea expresivă. El a rafinat și stăpânit treptat tehnicile de cerneală, atingând un nivel înalt de precizie și control, care a devenit un element definitoriu al identității sale artistice.
În ciuda unei activități constante de expoziție și a recunoașterii profesionale, Eechaut a rămas remarcabil de discret și protector față de opera sa, oferind rar piese pentru vânzare — chiar și în cadrul familiei sale. Această abordare personală a contribuit la raritatea operelor sale pe piață astăzi. Sprijinit de documente arhivistice, invitații la expoziții și înregistrări de presă, moștenirea lui Eugène Eechaut se evidențiază ca fiind a unui artist disciplinat și original, bine înrădăcinat în scena artistică europeană și în dialog direct cu unele dintre cele mai celebre figuri ale acesteia.
Va fi bine ambalat, protejat și asigurat
