Carina P. - "Breaking Point"





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127494 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Carina P. Breaking Point, pictură acrilică originală (2026), 80 × 80 cm, semnătură manuală, din Portugalia, în stare excelentă, lucrare abstractă realizată după 2020, vândută direct de artistă.
Descriere de la vânzător
"Breaking Point" este o compoziție abstractă îndrăzneață definită de o structură puternică, orizontală, și un contrast cromatic intens. Un câmp superior roșu dominant întâlnește un masiv inferior albastru închis, despărțit printr-o bandă albă texturată care acționează ca un prag vizual și emoțional.
Diviziunea centrală sugerează tensiune și instabilitate — un moment suspendat între erupție și liniște. Tehnica acrilică în straturi, combinată cu semne gestuale și urme zgâriate, creează adâncime a suprafeței și mișcare dinamică pe întreaga pânză.
Această lucrare reflectă explorarea stărilor emoționale interioare ale Carinei P. printr-un limbaj modern abstract. Culoarea este folosită simbolic: roșu transmite intensitate și urgență, în timp ce albastrul ancorează compoziția cu adâncime și introspecție.
Despre Carina P. (n. 1981);
Carina P. este o artistă abstractă contemporană, a cărei operă explorează peisajele invizibile ale stărilor interioare. Născută în 1981, ea dezvoltă un limbaj vizual rădăcinat în percepția emoțională, nu în reprezentare. Picturile ei ies din introspecție — din momente de tensiune, liniște, incertitudine și transformare. Prin texturi stratificate, contrastele tonale în mișcare și gesturi controlate, ea construiește spații care se simt atât expansive, cât și intime. Orizonturi apar și se dizolvă; adâncimea devine psihologică, mai degrabă decât geografică.
Lucrând în principal cu acrilic, Carina își construiește suprafețele prin acumulare și eliminare, permițând ca instinctul și structura să coexiste. Dialogul dintre lumină și densitate, tăcere și mișcare, reflectă complexitatea experienței interne.
În loc să redea realitatea externă, lucrarea ei invită privitorii să-și înfrunte propriile mări interioare — spații ale memoriei, vulnerabilității și puterii tăcute.
Practica ei se situează în cadrul artei abstracte contemporane, în care emoția devine arhitectură, iar pictura devine un domeniu al conștientizării.
"Breaking Point" este o compoziție abstractă îndrăzneață definită de o structură puternică, orizontală, și un contrast cromatic intens. Un câmp superior roșu dominant întâlnește un masiv inferior albastru închis, despărțit printr-o bandă albă texturată care acționează ca un prag vizual și emoțional.
Diviziunea centrală sugerează tensiune și instabilitate — un moment suspendat între erupție și liniște. Tehnica acrilică în straturi, combinată cu semne gestuale și urme zgâriate, creează adâncime a suprafeței și mișcare dinamică pe întreaga pânză.
Această lucrare reflectă explorarea stărilor emoționale interioare ale Carinei P. printr-un limbaj modern abstract. Culoarea este folosită simbolic: roșu transmite intensitate și urgență, în timp ce albastrul ancorează compoziția cu adâncime și introspecție.
Despre Carina P. (n. 1981);
Carina P. este o artistă abstractă contemporană, a cărei operă explorează peisajele invizibile ale stărilor interioare. Născută în 1981, ea dezvoltă un limbaj vizual rădăcinat în percepția emoțională, nu în reprezentare. Picturile ei ies din introspecție — din momente de tensiune, liniște, incertitudine și transformare. Prin texturi stratificate, contrastele tonale în mișcare și gesturi controlate, ea construiește spații care se simt atât expansive, cât și intime. Orizonturi apar și se dizolvă; adâncimea devine psihologică, mai degrabă decât geografică.
Lucrând în principal cu acrilic, Carina își construiește suprafețele prin acumulare și eliminare, permițând ca instinctul și structura să coexiste. Dialogul dintre lumină și densitate, tăcere și mișcare, reflectă complexitatea experienței interne.
În loc să redea realitatea externă, lucrarea ei invită privitorii să-și înfrunte propriile mări interioare — spații ale memoriei, vulnerabilității și puterii tăcute.
Practica ei se situează în cadrul artei abstracte contemporane, în care emoția devine arhitectură, iar pictura devine un domeniu al conștientizării.

