FREEON - "PALEOHUNTER" #14 - XL NO RESERVE





| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 40 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127823 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Lucrarea lui Freeon intitlată „PALEOHUNTER” #14 - XL NO RESERVE, pictură acrilică pe pânză, ediție originală 2026, dimensiuni 118 × 59,5 cm (tela pintada: 130 × 71,5 cm), peisaj marin, semnată manual, în mai multe culori, greutate 500 g, origine Spania, vândută direct de artist, în stare excelentă, în stil neoexpresionist post-2020.
Descriere de la vânzător
PaleoHunter
Acrilic pe pânză
118 x 59,5 cm (pânză pictată: 130 x 71,5 cm)
În PaleoHunter mă întorc la origini, dar nu din nostalgie, ci din confruntare. Îmi imaginez această figură ca pe un vânător de memorie, cineva care traversează timpul pentru a recupera simboluri care încă bat sub pielea contemporană. Anatomia sa fragmentată, aproape asamblată ca o unealtă, vorbește despre cum ne construim din resturi: oase culturale, semne, răni și învățare.
Lucrez cu acrilic pe straturi gestuale și grafisme care evocă o scriere ancestrală inventată. Mă interesează ca fundalul să nu fie decorat, ci teritoriu, un spațiu unde istoria lasă urme. Roșul și ocrele se conectează cu pământul și cu sângele; turcoazele deschid o fisură spre planul spiritual.
Lancea verticală este fermitate și conștiință. Nu vânează animale: vânează sensul. Micul însoțitor introduce ironia și echilibrul. Aici afirm că ceea ce este ancestral este încă viu, transformat în limbajul contemporan.
Freeon
Sunt un artist plastic autodidact spaniol, stabilit în Alicante, care dezvoltă un limbaj propriu în cadrul neoexpresionismului cu rădăcini rupestre. Opera mea se naște din libertatea creativă absolută și dintr-o nevoie viscerală de expresie.
Lucrez din intuiție și din energia momentului, într-un mediu în care muzica chill-out mă ajută să intru într-o stare aproape rituală. De acolo ies în evidență noile mele figuri: ființe simbolice, primitive și contemporane în același timp, care par să provină dintr-o civilizație străveche, dar vorbesc din prezent.
Arta rupestră nu este pentru mine o referință estetică, ci o memorie activă. Liniile sale esențiale, puterea sa grafică și caracterul său simbolic se transformă într-un limbaj reînnoit, încărcat de emoție, culoare și tensiune expresionistă. Creez figuri care reinterpretă ceea ce este primitiv dintr-o perspectivă actuală, construind un pod între ceea ce este ancestral și cel futurist.
Mă aflu într-o continuă evoluție, explorând tehnici, materiale și narațiuni care își extind universul vizual. Fiecare operă este o explorare interioară și, în același timp, o invenție: personaje noi, simboluri noi și mitologii noi care își extind lumea creativă.
PaleoHunter
Acrilic pe pânză
118 x 59,5 cm (pânză pictată: 130 x 71,5 cm)
În PaleoHunter mă întorc la origini, dar nu din nostalgie, ci din confruntare. Îmi imaginez această figură ca pe un vânător de memorie, cineva care traversează timpul pentru a recupera simboluri care încă bat sub pielea contemporană. Anatomia sa fragmentată, aproape asamblată ca o unealtă, vorbește despre cum ne construim din resturi: oase culturale, semne, răni și învățare.
Lucrez cu acrilic pe straturi gestuale și grafisme care evocă o scriere ancestrală inventată. Mă interesează ca fundalul să nu fie decorat, ci teritoriu, un spațiu unde istoria lasă urme. Roșul și ocrele se conectează cu pământul și cu sângele; turcoazele deschid o fisură spre planul spiritual.
Lancea verticală este fermitate și conștiință. Nu vânează animale: vânează sensul. Micul însoțitor introduce ironia și echilibrul. Aici afirm că ceea ce este ancestral este încă viu, transformat în limbajul contemporan.
Freeon
Sunt un artist plastic autodidact spaniol, stabilit în Alicante, care dezvoltă un limbaj propriu în cadrul neoexpresionismului cu rădăcini rupestre. Opera mea se naște din libertatea creativă absolută și dintr-o nevoie viscerală de expresie.
Lucrez din intuiție și din energia momentului, într-un mediu în care muzica chill-out mă ajută să intru într-o stare aproape rituală. De acolo ies în evidență noile mele figuri: ființe simbolice, primitive și contemporane în același timp, care par să provină dintr-o civilizație străveche, dar vorbesc din prezent.
Arta rupestră nu este pentru mine o referință estetică, ci o memorie activă. Liniile sale esențiale, puterea sa grafică și caracterul său simbolic se transformă într-un limbaj reînnoit, încărcat de emoție, culoare și tensiune expresionistă. Creez figuri care reinterpretă ceea ce este primitiv dintr-o perspectivă actuală, construind un pod între ceea ce este ancestral și cel futurist.
Mă aflu într-o continuă evoluție, explorând tehnici, materiale și narațiuni care își extind universul vizual. Fiecare operă este o explorare interioară și, în același timp, o invenție: personaje noi, simboluri noi și mitologii noi care își extind lumea creativă.

