Konstantin Danilov (b.1979) - The way

Copie: 01 / 25

Tehnică: imprimare giclée de artă fină
Hârtie: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Ediție limitată de 25 de exemplare + 2 AP
Semnat de mână și numerotat
Certificat de autenticitate inclus.
Expediere într-un tub de carton.

Această lucrare vorbește despre calea ca proces interior, nu despre o călătorie fizică. Nu este vorba despre atingerea unui obiectiv, ci despre starea unei mișcări îndelungate în care o persoană rămâne singură cu gândurile sale.

Natura aici nu este un fundal. Ea devine un spațiu de clarificare. În singurătate, straturile inutile se desprind treptat. Fiecare etapă nu te aduce pur și simplu mai aproape de un rezultat; ci îți schimbă perspectiva. Răspunsurile nu apar imediat; se construiesc în timp, ca straturi de experiență.

Astăzi privesc această pictură și întreaga expoziție ca o formă timpurie a proiectului meu actual, „Limitele intervenției.” Chiar și aici, ideea de frontieră este prezentă — între om și mediu, între acțiune și observație, între intenție și realitate. Calea nu este despre control, ci despre interacțiune atentă.

Pictura originală vândută unei colecții private

Vă rugăm să rețineți:
Deviatiile de culoare posibile sunt cauzate de lumină, monitor și cameră.
Pentru cumpărătorii din afara UE, pot fi aplicate taxe și tarife suplimentare.

Biografie.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscova) este pictor și muralist cu sediul în Atena, Grecia. Pionier al scenei graffiti din Rusia din anii 1990, practica sa s-a dezvoltat către pictura Color Field, îmbinând compoziții spațiale îndrăznețe cu profunzime psihologică și emoțională.
A expus la instituții majore precum Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Fundația RuArts și Burning Man x Sotheby’s (New York). Lucrările sale fac parte din colecții notabile, inclusiv Muzeul STRAAT (Amsterdam), Fundația Montresso, Fundația RuArts și Colecția Sofia Trotsenko.
Danilov a susținut expoziții solo la Triumph Gallery, Fineart Gallery și Reloft Art din Moscova, și a participat la târguri internaționale precum Urban Art Fair (Paris) și Affordable Art Fair (Amsterdam). Proiectele sale de artă stradală s-au desfășurat în peste 20 de țări, de la Hong Kong la Paris și New York.
Operele sale explorează teme precum percepția emoțională, fragilitatea ecologică și transformarea personalității, precum și interacțiunea dintre lumea sa interioară și mediul înconjurător, inclusiv în contextul emigrației. Folosind tehnici cum ar fi pictarea în jurul marginilor pânzei pentru a reflecta straturile emoționale ascunse care încadrează experiența noastră conștientă.

Instagram: @zmogk