Dikhotomy - Simpson Hopper - No Reserve - Unique Edition






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
| 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127823 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Dikhotomy prezintă o imprimare digitală giclée de 50 × 80 cm pe pânză de bumbac 350 gsm, intitulată Simpson Hopper - No Reserve - Unique Edition (1/1), semnată manual pe verso, în stare excelentă, ediție limitată din 2026 cu o compoziție multicoloră inspirată de pop art.
Descriere de la vânzător
● Exclusivă ediție unică (1/1) – imprimare giclée pe pânză de bumbac 350 gsm, dimensiune întreagă 50 × 80 cm.
Imaginea măsoară în sine 40 × 70 cm și este imprimată cu 5 cm. margini albe pe toate side-urile, permițând o montare curată, profesională, fără decuparea operei. Ideală pentru ramă sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).
/// „Lucrarea se îmbină direct cu Nighthawks de Edward Hopper, relocând atmosfera de singurătate urbană și lumină artificială în universul Springfield, unde Moe’s Bar înlocuiește fostul restaurant și personajele animate populează spațiul alienării moderne, transformând melancolia existențială a lui Hopper într-o parodie limpede care dezvăluie că, chiar și sub formă de desene animate, noaptea rămâne introspectivă.” ///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin e-mail. În interiorul pachetului veți găsi, de asemenea, un card imprimat, semnat manual, alături de un certificat exclusiv ce conține datele complete ale artistului și dovada autenticității.
● Ambalare securizată și ecologică – Rulat cu grijă într-un tub de carton recicligil și introdus într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Transport asigurat cu număr de urmărire. Comenzi pregătite în 24–48 de ore. Termen estimat de livrare: 3–5 zile lucrătoare în cadrul Europei, 5–7 zile internațional.
● Despre Artist:
Operă originală de Nando López, artist digital din Barcelona. Antrenat în design de publicitate, și-a început cariera în agenții și studiouri de design înainte de a se orienta pe deplin spre ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute la nivel internațional.
● Despre Dikhotomy Project:
În ultimii patru ani, Dikhotomy a fost o serie în curs de croșetare a colajelor digitale și ilustrațiilor în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fărămiere. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.
Fiecare piesă este rezultatul unei ciocniri creatoare între editarea digitală manuală și uneltele alimentate de AI (midjourney și recraft), îmbinând umanul cu tehnologia. Influțată de pop art și artă urbană, Dikhotomy reprezintă o parodie deliberată a lumii artistice și o invitație să o privim dintr-o perspectivă nouă.
● Repere:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
— Viitoare expoziție digitală: „Lost in Alteration” la Digital Horizons Museum, 25–28 octombrie 2025.
— Ilustrația sa „I am Jesus” a fost prezentată pe coperta Newsweek (ediția poloneză), consolidând atingerea sa internațională.
— Pe lângă expoziții la târguri și galerii, colaborăază cu design interior și magazine conceptuale în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, mashup de artă, artă pop culturală, influența Edward Hopper, reinterpretare Nighthawks, artă Simpson, realism de desene animate, parodie culturală, temă singurătate urbană, melancolie modernă, personaje animate, referință Moe bar, artă scenă de diner, pictură noapte în oraș, iluminare dramatică, compoziție cinematografică, remix de istorie a artei, reinterpretare a clasicelor, artă inspirată de muzeu, imprimare în fine art, lucrare de galerie, artă colectibilă, Matt Groening, piesă de impact, comentariu cultural, ironie vizuală, estetică nostalgic, iconografie televiziune, simbolism contemporan, pop surrealism, realism pictural, artă figurativă conceptuală, piesă de colecționar, imprimare de calitate muzeală, pictură narativă, compoziție geometrică, strălucire a luminii artificiale, tensiune psihologică, contrast paletă galbenă, personaje iconice reimaginate, artă și media, artă satirică, clasic alternativ, întâlnire istorie cu cultura pop, provocare artistică, înțeles stratificat, compoziție rafinată, parodie modernă, atmosferă nocturnă urbană, atemporală, dar modernă, artă vizuală narativă, subtilitate emoțională, dramă tăcută, referință realism american, artă galerii contemporane, artă narativă îndrăzneață, mashup de desene animate, atmosferă cinematografică, The Simpsons, efect de efect de neon, artă cu umor, juxtapunere culturală, reinterpretare capodoperă, fuziune clasic modernă, remix iconă pop, reinterpretare nostalgică, piesă de expoziție, estetică bar-ului nocturn, subton existențial, artă și televiziune, pop art american, textură picturală, scenă iconic reimaginată, peisaj conceptual, umor și melancolie, artă contemporană de înaltă calitate, pictură de omagiu, parodie intelectuală, atribuire creativă, artă inspirată de Hopper, singurătate reflectivă, desen animat întâlnește realismul, crossover artistic, operă de afirmație, artă muzeală contemporană, pictură de înalt detaliu, narațiune în straturi, satiră culturală, povestire urbană
● Exclusivă ediție unică (1/1) – imprimare giclée pe pânză de bumbac 350 gsm, dimensiune întreagă 50 × 80 cm.
Imaginea măsoară în sine 40 × 70 cm și este imprimată cu 5 cm. margini albe pe toate side-urile, permițând o montare curată, profesională, fără decuparea operei. Ideală pentru ramă sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).
/// „Lucrarea se îmbină direct cu Nighthawks de Edward Hopper, relocând atmosfera de singurătate urbană și lumină artificială în universul Springfield, unde Moe’s Bar înlocuiește fostul restaurant și personajele animate populează spațiul alienării moderne, transformând melancolia existențială a lui Hopper într-o parodie limpede care dezvăluie că, chiar și sub formă de desene animate, noaptea rămâne introspectivă.” ///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin e-mail. În interiorul pachetului veți găsi, de asemenea, un card imprimat, semnat manual, alături de un certificat exclusiv ce conține datele complete ale artistului și dovada autenticității.
● Ambalare securizată și ecologică – Rulat cu grijă într-un tub de carton recicligil și introdus într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Transport asigurat cu număr de urmărire. Comenzi pregătite în 24–48 de ore. Termen estimat de livrare: 3–5 zile lucrătoare în cadrul Europei, 5–7 zile internațional.
● Despre Artist:
Operă originală de Nando López, artist digital din Barcelona. Antrenat în design de publicitate, și-a început cariera în agenții și studiouri de design înainte de a se orienta pe deplin spre ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute la nivel internațional.
● Despre Dikhotomy Project:
În ultimii patru ani, Dikhotomy a fost o serie în curs de croșetare a colajelor digitale și ilustrațiilor în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fărămiere. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.
Fiecare piesă este rezultatul unei ciocniri creatoare între editarea digitală manuală și uneltele alimentate de AI (midjourney și recraft), îmbinând umanul cu tehnologia. Influțată de pop art și artă urbană, Dikhotomy reprezintă o parodie deliberată a lumii artistice și o invitație să o privim dintr-o perspectivă nouă.
● Repere:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
— Viitoare expoziție digitală: „Lost in Alteration” la Digital Horizons Museum, 25–28 octombrie 2025.
— Ilustrația sa „I am Jesus” a fost prezentată pe coperta Newsweek (ediția poloneză), consolidând atingerea sa internațională.
— Pe lângă expoziții la târguri și galerii, colaborăază cu design interior și magazine conceptuale în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, mashup de artă, artă pop culturală, influența Edward Hopper, reinterpretare Nighthawks, artă Simpson, realism de desene animate, parodie culturală, temă singurătate urbană, melancolie modernă, personaje animate, referință Moe bar, artă scenă de diner, pictură noapte în oraș, iluminare dramatică, compoziție cinematografică, remix de istorie a artei, reinterpretare a clasicelor, artă inspirată de muzeu, imprimare în fine art, lucrare de galerie, artă colectibilă, Matt Groening, piesă de impact, comentariu cultural, ironie vizuală, estetică nostalgic, iconografie televiziune, simbolism contemporan, pop surrealism, realism pictural, artă figurativă conceptuală, piesă de colecționar, imprimare de calitate muzeală, pictură narativă, compoziție geometrică, strălucire a luminii artificiale, tensiune psihologică, contrast paletă galbenă, personaje iconice reimaginate, artă și media, artă satirică, clasic alternativ, întâlnire istorie cu cultura pop, provocare artistică, înțeles stratificat, compoziție rafinată, parodie modernă, atmosferă nocturnă urbană, atemporală, dar modernă, artă vizuală narativă, subtilitate emoțională, dramă tăcută, referință realism american, artă galerii contemporane, artă narativă îndrăzneață, mashup de desene animate, atmosferă cinematografică, The Simpsons, efect de efect de neon, artă cu umor, juxtapunere culturală, reinterpretare capodoperă, fuziune clasic modernă, remix iconă pop, reinterpretare nostalgică, piesă de expoziție, estetică bar-ului nocturn, subton existențial, artă și televiziune, pop art american, textură picturală, scenă iconic reimaginată, peisaj conceptual, umor și melancolie, artă contemporană de înaltă calitate, pictură de omagiu, parodie intelectuală, atribuire creativă, artă inspirată de Hopper, singurătate reflectivă, desen animat întâlnește realismul, crossover artistic, operă de afirmație, artă muzeală contemporană, pictură de înalt detaliu, narațiune în straturi, satiră culturală, povestire urbană
