Dikhotomy - Toxic Paradise - No Reserve - Unique Edition





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127923 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Dikhotomy – Toxic Paradise – No Reserve – Unique Edition este o ediție 1/1 semnată manual, imprimare giclée pe pânză de bumbac 350 g, 50 × 70 cm, din Spania, în paletă multicoloră cu bej, roșu, verde, auriu, maro și Crem, temă religioasă în stilul simbolismului.
Descriere de la vânzător
● Ediție Exclusivă Unică (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac 350 gsm, dimensiune întreagă 50 × 70 cm.
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este imprimată cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, oferind o montură curată și profesionistă fără decuparea unei lucrări. Perfect pentru a fi înrădită sau întinsă. Opera este semnată manual pe revers de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).
/// „Compoziția intimă și iluminarea dramatică amintesc de maeștrii vechi, însă aici păcatul devine o scenă psihologică în care apropierea dintre buze, fruct și colți suspendă timpul, generând o tensiune estetică care oscilează între frumusețea idealizată și amenințarea latentă cu o eleganță neliniștitoare.” ///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziția dvs., veți primi un certificat digital prin e-mail. În pachet, veți mai găsi un card tipărit, semnat manual, alături de un certificat exclusiv care conține toate detaliile artistului și dovada autenticității.
● Ambalare sigură și ecologică – Rulat cu grijă într-un tub de carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Expediere asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile la nivel internațional.
● Despre artist:
Operă originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în designul publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design înainte de a se axa pe ilustrația de modă, colaborând cu branduri recunoscute la nivel internațional.
● Despre Dikhotomy Project:
În ultimii patru ani, Dikhotomy a fost o serie în curs de drumul lucrărilor digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără scuze. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca reflecție și amuzament.
Fiecare piesă este rezultatul unui conflict creativ între editare digitală manuală și unelte alimentate de AI (Midjourney și Recraft), care unește umanul cu tehnologia. Influiențat de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artistice și o invitație de a o vedea dintr-o nouă perspectivă.
● Puncte cheie:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
— Următoarea expoziție digitală: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.
— Ilustrația sa „I am Jesus” a fost prezentată pe coperta Newsweek (ediția poloneză), consolidând în continuare prezența sa internațională.
— Pe lângă expozițiile în târguri și galerii, colaborează cu design interior și magazine conceptuale în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, pictură figurativă, inspirație renascentistă, realism clasic, stil neo-renascentist, iluminare barocă, tehnică a maeștrilor vechi, tema Adam și Eva, simbolismul șarpelui, simbolismul mărului, artă cu referințe biblice, concept de ispitire, fruct interzis, iluminare dramatică, chiaroscuro, pictură hiperrealistă, realism digital, operă în stil muzeal, imprimare de artă fină, operă de galerie, artă de colecționar, piesă de declarație, realism poetic, portret simbolic, reinterpretare mitologică, narațiune sacră, romantism întunecat, influență Caravaggio, influența Leonardo da Vinci, influența Michelangelo, influența Rafael, influența Titian, influența Velázquez, compoziție rafinată, tensiune intimă, substrat senzual, portret psihologic, privire expresivă, nuanțe luminoase ale pielii, fundal cu umbre adânci, textură picturală, piesă de colecționar, imprimare de calitate muzeală, simbolism în straturi, tensiune estetică, metaforă vizuală, reinterpretare a clasicilor, intensitate emoțională, temă instinct primal, piesă de expoziție, pictură narativă, dramă elegantă, frumusețe clasică reimaginită, ispita și inocența, simbolism cultural, pictură cu detaliu înalt, realism de detaliu fin, figură feminină iconică, atemporal, dar modern, simbolism contemporan, artă cu mesaj, temă existențială, portret dramatic, estetică întunecată, ironie sofisticată, contrast sacru și profan, mit întâlnește modernitatea, paletă de culoare intensă, focalizare pe măr roșu, tensiune șarpelui cu omul, artă figurativă conceptuală, artă inspirată de muzeu, provocare artistică, simbolism poetic, povestire emoțională, narațiune în straturi, artă și mit, realism rafinat, clasic alternativ, artă narativă îndrăzneață, comentariu cultural, istoric întâlnește contemporan, realism pictural, imagine puternică, simbolism senzual, tonalitate contemplativă, tensiune între puritate și dorință
● Ediție Exclusivă Unică (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac 350 gsm, dimensiune întreagă 50 × 70 cm.
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este imprimată cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, oferind o montură curată și profesionistă fără decuparea unei lucrări. Perfect pentru a fi înrădită sau întinsă. Opera este semnată manual pe revers de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).
/// „Compoziția intimă și iluminarea dramatică amintesc de maeștrii vechi, însă aici păcatul devine o scenă psihologică în care apropierea dintre buze, fruct și colți suspendă timpul, generând o tensiune estetică care oscilează între frumusețea idealizată și amenințarea latentă cu o eleganță neliniștitoare.” ///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziția dvs., veți primi un certificat digital prin e-mail. În pachet, veți mai găsi un card tipărit, semnat manual, alături de un certificat exclusiv care conține toate detaliile artistului și dovada autenticității.
● Ambalare sigură și ecologică – Rulat cu grijă într-un tub de carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Expediere asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile la nivel internațional.
● Despre artist:
Operă originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în designul publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design înainte de a se axa pe ilustrația de modă, colaborând cu branduri recunoscute la nivel internațional.
● Despre Dikhotomy Project:
În ultimii patru ani, Dikhotomy a fost o serie în curs de drumul lucrărilor digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără scuze. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca reflecție și amuzament.
Fiecare piesă este rezultatul unui conflict creativ între editare digitală manuală și unelte alimentate de AI (Midjourney și Recraft), care unește umanul cu tehnologia. Influiențat de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artistice și o invitație de a o vedea dintr-o nouă perspectivă.
● Puncte cheie:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
— Următoarea expoziție digitală: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.
— Ilustrația sa „I am Jesus” a fost prezentată pe coperta Newsweek (ediția poloneză), consolidând în continuare prezența sa internațională.
— Pe lângă expozițiile în târguri și galerii, colaborează cu design interior și magazine conceptuale în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, pictură figurativă, inspirație renascentistă, realism clasic, stil neo-renascentist, iluminare barocă, tehnică a maeștrilor vechi, tema Adam și Eva, simbolismul șarpelui, simbolismul mărului, artă cu referințe biblice, concept de ispitire, fruct interzis, iluminare dramatică, chiaroscuro, pictură hiperrealistă, realism digital, operă în stil muzeal, imprimare de artă fină, operă de galerie, artă de colecționar, piesă de declarație, realism poetic, portret simbolic, reinterpretare mitologică, narațiune sacră, romantism întunecat, influență Caravaggio, influența Leonardo da Vinci, influența Michelangelo, influența Rafael, influența Titian, influența Velázquez, compoziție rafinată, tensiune intimă, substrat senzual, portret psihologic, privire expresivă, nuanțe luminoase ale pielii, fundal cu umbre adânci, textură picturală, piesă de colecționar, imprimare de calitate muzeală, simbolism în straturi, tensiune estetică, metaforă vizuală, reinterpretare a clasicilor, intensitate emoțională, temă instinct primal, piesă de expoziție, pictură narativă, dramă elegantă, frumusețe clasică reimaginită, ispita și inocența, simbolism cultural, pictură cu detaliu înalt, realism de detaliu fin, figură feminină iconică, atemporal, dar modern, simbolism contemporan, artă cu mesaj, temă existențială, portret dramatic, estetică întunecată, ironie sofisticată, contrast sacru și profan, mit întâlnește modernitatea, paletă de culoare intensă, focalizare pe măr roșu, tensiune șarpelui cu omul, artă figurativă conceptuală, artă inspirată de muzeu, provocare artistică, simbolism poetic, povestire emoțională, narațiune în straturi, artă și mit, realism rafinat, clasic alternativ, artă narativă îndrăzneață, comentariu cultural, istoric întâlnește contemporan, realism pictural, imagine puternică, simbolism senzual, tonalitate contemplativă, tensiune între puritate și dorință

