Max Le Verrier (1891 – 1973) - Scrumieră - Les 4 Rois - Bronz aurit

Superbe ansamblu de cendrier.
Realizat de celebrul sculptor francez Max Le Verrier (1891 – 1973).
Ansamblu complet: cei 4 Regelui retrași și numerotați 552 în catalogul verde-albastru.
Rege de inimă, Rege de iepure, Rege de caro, Rege de treflă

În stare foarte bună, cu totuși câteva semne de uzură asociate vârstei.

Fotografiile fac parte din descriere.

Louis Octave Maxime Le Verrier s-a născut la Neuilly sur Seine, dintr-o mamă belgă și un tată parizian, orfregiuier/jeweler. A servit în armata franceză în timpul Primului Război Mondial înainte de a studia la Școala de Arte Frumoase din Geneva, unde l-a întâlnit pe artiștii și colegii Pierre Le Faguays și Marcel Bouraine; cei trei artiști au devenit prieteni pentru viață. În 1919, Max Le Verrier își deschide propria turnătorie, producând sculpturi și obiecte decorative, lămpi, suporturi pentru cărți și perfectoare/mascote de mașini.

Attractiv de dragostea pentru animale spre grădinile zoologice și circuluri, își realizează prima sculptură, celebrul pelican într-un stil caracteristic anilor 1925. A semnat lucrarea sub pseudonimul său Artus. În această perioadă, Max Le Verrier a creat numeroase modele de animale, de exemplu pantere precum Baghera, Ouganda și Jungle, un leu impunător, cocori, veverițe și cai, majoritatea executate din metal artistic, preferabil bronzului.

Este în fața cuștilor din Grădina Botanică unde Max Le Verrier a creat lucrarea sa de maimuță cu umbrela, un chimpanzeu de trei ani, care purta numele drăguț Boubou. O mare prietenie s-a născut între maimuță și artist.
Boubou, reținut de paznicul grădinii zoologice în afara cuștii, a fost de acord să pozeze în schimbul bananelor. Aproape în fiecare dimineață, privea spre intrare, așteptând pe cel care avea să-l învie.
Scultura Pluie a primit o medalie la Salonul Umoriștilor în 1927.

Atelierul Le Verrier a lucrat pentru următorii sculptori:
Pierre Le Faguays, pseudonim Fayral, Marcel Bouraine, pseudonim Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco și Garcia. Aceste piese erau vândute în atelierul de la 100 Rue du Théâtre, Paris.

Max Le Verrier a fost Membru titular al Societății Artiștilor Decoratori și expunea regulat acolo. Avea un stand la expoziția Arts Décoratifs et Industriels de Paris din 1925, la Grand Palais, unde standul său a primit o medalie de aur. Standul său la Expoziția Internațională de la Paris din 1937 a fost recompensat cu o medalie de onoare.

În 1928, Max Le Verrier a sculptat după model viu celebra sa lampă Clarté, care reprezintă o femeie goală în vârf de deget, un glob luminos în mâinile întinse, piesa de poruncă a colecției sale. De fapt, avea nevoie de 3 modele diferite: unul pentru cap, altul pentru piept și unul pentru picioare. Pentru această ultimă parte, a cerut unei dansatoare din spectacolele lui Joséphine Baker să pozeze.
Acest model există în 4 dimensiuni: Lueur Lumineuse, Lumina, Clarté, Clarté de dimensiune naturală.
Majoritatea figurinele lui Le Verrier sunt tinere fete cu o atletism idealizat similar.

Lampa Clarté a fost prezentată în expoziția Lumières la Centre Georges Pompidou din mai până în august 1985, dar și în 1987 în expoziția Made in France la Harrods în Londra și în expoziția De main de maître la Grand Palais în Paris. A fost, de asemenea, expusă la hotelul Martinez din Cannes în 2000.

Max Le Verrier a lucrat pe parcursul anilor 1930. A fost arestat în 1944 pentru activitatea sa în Rezistența franceză, dar după război a continuat să scultească până la moartea sa în 1973.

operele lui Maxime Le Verrier au un stil foarte personal și atestă o viziune subtilă.

Artistul s-a aplicat de asemenea să adapteze arta sa într-un scop decorativ practic și a executat câteva frumoase exemplare de lămpi și alte obiecte, dintre care aici oferim reproduceri. El considera cu dreptate că arta modernă nu trebuie să rămână apanajul câtorva privilegiați, ci trebuie să fie la îndemâna cât mai multor oameni și răspândită în tot ceea ce este util vieții. Această concepție este extrem de justă; în căutările sale de stilizare, artistul a reușit să le pună în practică cu multă bucurie.