Hiones (XX-XXI) - Lotus





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127726 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Produs de colecţie.
100% pictat manual pe pânză de bumbac.
Lucrarea este trimisă fără ramă, în tub de expediere prin DHL Express.
Însoțită de COA, certificat de autenticitate semnat de artist.
Lotus prezintă o figură suspendată într-o stare de liniște ambiguă, unde gestul de reculegere sugerează în același timp pacea, excesul și introspecția. Corpul rozat, cu forme moi și aproape ușor umflat, se odihnește peste sine, cu ochii închiși și expresia încredințată unui tăcere interior care oscilează între sacru și caricatural.
Florile de lotus — simboluri tradiționale ale purității, repunei-norii și înălțării spirituale — apar aici deplasate din contextul lor original, integrate într-un imaginar pop și hiperestetizat. Haloul subtil care înconjoară capul întărește această iconografie spirituală, dar o face într-un mod ironic, tensionând granița dintre devoție și fetisizarea calmului, între iluminare și consumul de seninătate.
Paleta delicată și suprafața lustruită contrastează cu un fond marcat de gesturi și imperfecțiuni, creând un dialog între control și spontaneitate. În Lotus, ideea de trascendență nu este prezentată ca o realizare absolută, ci ca un stadiu provizoriu, fragil și profund uman — o pauză într-o lume saturată, unde chiar și pacea pare să fie necesară a fi performată.
Despre Hione
Hione este un artist plastic născut în Porto care, din 2013, utilizează graffiti-ul ca principală formă de expresie. Cu o limbaj vizual marcat de culori vibrante și forme clar conturate, munca sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul activității sale, a dezvoltat un stil unic ce îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă operele în contexte publice și private, având scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul care îl înconjoară.
Produs de colecţie.
100% pictat manual pe pânză de bumbac.
Lucrarea este trimisă fără ramă, în tub de expediere prin DHL Express.
Însoțită de COA, certificat de autenticitate semnat de artist.
Lotus prezintă o figură suspendată într-o stare de liniște ambiguă, unde gestul de reculegere sugerează în același timp pacea, excesul și introspecția. Corpul rozat, cu forme moi și aproape ușor umflat, se odihnește peste sine, cu ochii închiși și expresia încredințată unui tăcere interior care oscilează între sacru și caricatural.
Florile de lotus — simboluri tradiționale ale purității, repunei-norii și înălțării spirituale — apar aici deplasate din contextul lor original, integrate într-un imaginar pop și hiperestetizat. Haloul subtil care înconjoară capul întărește această iconografie spirituală, dar o face într-un mod ironic, tensionând granița dintre devoție și fetisizarea calmului, între iluminare și consumul de seninătate.
Paleta delicată și suprafața lustruită contrastează cu un fond marcat de gesturi și imperfecțiuni, creând un dialog între control și spontaneitate. În Lotus, ideea de trascendență nu este prezentată ca o realizare absolută, ci ca un stadiu provizoriu, fragil și profund uman — o pauză într-o lume saturată, unde chiar și pacea pare să fie necesară a fi performată.
Despre Hione
Hione este un artist plastic născut în Porto care, din 2013, utilizează graffiti-ul ca principală formă de expresie. Cu o limbaj vizual marcat de culori vibrante și forme clar conturate, munca sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul activității sale, a dezvoltat un stil unic ce îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă operele în contexte publice și private, având scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul care îl înconjoară.
