Spanish school (XVII) - NO RESERVE - Virgin and Child

VIRGINA MARIA CU PRUNCUL (VIRGINA ROSARIULUI)

Școala barocă sevilliană

Finalul secolului al XVII-lea (aprox. 1680–1700)
Ulei pe pânză
71 × 36 cm

1. IDENTIFICARE
1.1 Autor

Școala barocă seviliană, context post-murilească.

1.2 Titlu

Fecioara cu Pruncul (Fecioara Rozariului).

1.3 Cronologie

Finalul secolului al XVII-lea, aprox. 1680–1700.

1.4 Tehnică și suport

Ulei pe pânză.

1.5 Dimensiuni

71 × 36 cm.

1.6 Observații

Format vertical devoțional, specific capelei private sauretabloului lateral casnic.

2. DESCRIEREA ARTIȘTICĂ

compoziția o reprezintă pe Fecioara așezată pe o bancă de nori, ținând Pruncul în poală în timp ce arată rozariul cu mâna stângă. Figura se decupează pe un fond auriu uniform, tonalitate ocru cald, care evidențiază dimensiunea spirituală a scenei.

Modelarea este fină și învăluitoare. Cernelirea se lucrează prin tururi subțiri, generând tranziții delicate între lumină și umbră. Pruncul apare cu anatomie naturalistă, carnos și senin, fără teatralitate.

Fecioara prezintă un chip oval, privire coborâtă și gest contemplativ, trăsături clar asociate cu tradiția sevilliană posterior lui Bartolomé Esteban Murillo. Pensula este integralizată, fără rigiditate manieristă, cu tratament atmosferic al clar-obscurului.

Lucrarea transmite intimitate devoțională mai mult decât teatralitate barocă.

3. CONTEXT ISTORIC ȘI ȘCOALĂ

dulcea expresivitate, tratamentul carnațiunilor și serenitatea compoziției reamintesc de școala seviliană de la sfârșitul secolului al XVII-lea, moștenitoare a modelului murillesco.

După consolidarea limbajului lui Murillo, numeroase ateliere sevillane au adoptat o iconografie mariană caracterizată prin:

• Spiritualitate amabilă

• Naturalism idealizat

• Clar-obscur cald

• Absența dramatismului tenebrist

Lucrarea nu prezintă trăsături manieriste ale secolului al XVI-lea (nici tensiune anatomică, nici rigiditate structurală), situându-se clar într-o etapă barocă matură.

SeExclud școala italiană prin construcția volumetrică și tipologia facială, mai coerente cu mediul andaluz.

Atribuție plauzibilă:
Atelier sevillan post-murillesc, finalul secolului al XVII-lea.

4. STAREA CONSERVĂRII

Pânza prezintă craqueluri uniforme, în concordanță cu vechimea sa.

Ștanța este ulterioară, probabil rezultat al unei intervenții de conservare sau reîntindere istorică.

Nu se observă retușuri structurale invazive în imaginile furnizate. Lectura picturală menține coerența și profunzimea cromatică.

Stare generală: bună, cu îmbătrânire naturală compatibilă cu cronologia.

5. GARANȚIE ȘI TRANSPARENȚĂ

Atribuția se bazează pe analiză stilistică comparativă și criterii tehnice de cronologie picturală.

Nu este prezentată ca operă autografă a unui maestru documentat, ci ca piesă din școala barocă sevilliană, context murillesc.

Fotografiile prezintă detalii de suprafață, craqueluri și revers structural pentru a permite evaluare completă.

6. OPORTUNITATE DE COLECȚIONISM

Uleiurile baroce sevill, pentru devoțiune privată, mențin o cerere stabilă pe piața internațională, în special când conservă:

• Calitate picturală solidă

• Iconografie recunoscută

• Dimensiune decorativă verticală