Speedy Graphito (1961) - Ganas

Speedy Graphito, în adevărata lui nume Olivier Rizzo, este un artist plastic francez născut în 1961 la Paris. Este considerat unul dintre pionierii street art-ului în Franța, o figură esențială încă din anii 1980. Absolvent al École Estienne în 1983, își începe cariera în cadrul colectivului X-Moulinex, înainte să se dedice pe deplin demersului său personal începând din 1984. Încă de deștept, el investește spațiul urban cu un stil recunoscut, care îmbină șabloane, pictură, umor și referințe populare.

Universul său artistic se inspiră din figurarea liberă, benzi desenate, mangas, jocuri video, dar și din iconografia publicitară și din Disney, pe care o deturnează pentru a denunța impactul asupra imaginarului colectiv. Personajul „Lapinture”, pe care îl inventează, devine rapid o icoană recurentă a operei sale. Artiștul interoghează cu ironie și acuitate codurile vizuale ale societății noastre de consum, propunând în același timp o lectură ludică și critică a lumii contemporane.

Speedy Graphito manevrează cu ușurință pictura, sculptura, video-ul, fotografia, performance-ul și arta digitală. Este autorul unor fresco-uri emblematic pe părțile de zid ale Parisului și ale multor orașe din întreaga lume. Operele sale au fost expuse în numeroase galerii și instituții prestigioase, în Franța, cât și peste hotare. Dintre expozițiile sale cele mai remarcabile se numără „Un Art de Vivre” la Muzeul de la Le Touquet-Paris-Plage în 2016, prima sa mare retrospectivă muzeală, „Les Mondes Imaginaires” la Musée en Herbe din Paris în 2021, sau „La Grande Illusion” la Fluctuart în 2024, o experiență imersivă aplaudată de critica de specialitate.

Lucrările sale sunt, de asemenea, prezentate în galerii internaționale, precum Fabien Castanier Gallery din Los Angeles și Miami, Kolly Gallery din Zurich sau Cohle Gallery din Paris. În 2016, stabilește un record la o vânzare cu licitație la Tajan cu lucrarea sa „Art is Fight”, vândută cu 58 500 de euro, consolidându-și statutul de figură majoră a artei urbane contemporane. În omagiu adus marilor maeștri ai istoriei artei, el citează în operele sale referințe la Van Gogh, Mondrian, Miró sau chiar Dalí, menținând în același timp un stil energic, colorat și impactant.

Opera sa este o oglindă critică a epocii noastre, atât angajată, cât și poetică și accesibilă, care găsește un ecou puternic în rândul unui public numeros.