Matthew Houston (1961) - Rebecca

Semnat pe versoul mountului.
Totodată, lucrarea însoțitoare de proveniență este semnată și poartă ștampila studioului.
Dimensiune imprimare 12,5 x 16,5 cm, cu ramă 27 x 20 cm
În stare bună
/imprimare gelatină de argint tonată sulfuroasă/
Realizat din negativ Polaroid de format mare (5x4")
Hârtia are o suprafață lucioasă cu strălucire ușoară
Pe hârtie 100% rag cu țesătură de montură uscată Kodak. Rama are urme de creion probabil pentru poziționarea unui passe-partout.
În buzunăr de Mylar transparent detașabil de protecție de calitate muzeală.
În cutie arhivă

Dintr-o serie de ediții realizate din printuri Polaroid și negative. Observație - în loc să producă o ediție, Matthew Houston deseori creează printuri argintice individual, manual. Fiecare dintre acestea este unic și astfel primește un număr de „versiune” - acesta spune „versiune 3”.

Expediat plan, cu protecție rigidă prin poștă înregistrată.

Matthew Houston (Londra 1961) este cel mai bine cunoscut pentru seria Catalogue of Chaos — o explorare în profunzime a materialelor și proceselor fotografice.

Aceasta este o fotografie dintr-o serie de printuri Polaroid și printuri argintice începută la sfârșitul anilor 1990.

Matthew Houston a studiat gravura la Central School of Art, Londra, și mai târziu a obținut o diplomă de primă clasă în fotografie la London College of Printing. A început să fotografieze modele, actori și dansatori pe o scenă mică pe care a construit-o în timp ce conducea un cabaret pe onavă de navigație. Această scenă a fost decorul pentru numeroasele sale fotografii de format mare și Polaroid din anii 1990. Houston notează că scena în sine sugera includerea unei persoane și a funcționat ca un piedestal pentru subiecții săi. Fotografiile sale sunt cunoscute pentru calități intime, adesea nostalgice, rezultat al unui „experiment deschis” cu subiecții săi. El se concentrează pe găsirea unui teren comun cu modelul și surprinderea celor întâmplate în mod natural. Fotografiile sale includ uneori referințe subtile la figuri mitologice și picturi. Acest lucru nu trebuie să fie o temă fixă, ci o „referință blândă” care a ieșit din contextul pe scenă al portretelor sale timpurii.*
*Din catalogul expoziției, Londra 2014

„Micile scene pe care le-am construit făceau parte din studio și am început să fotografiez interpreți, prieteni, actori și modele. Folosirea filmului Polaroid a conferit materialului oportunitatea de a face parte din imagine de asemenea. Polaroid este cunoscut pentru tot felul de ciudățenii și accidente care ne amintesc de proces. La fel ca și cu alte fotografii pe care le-am realizat, consider că este important ca materialul și procesul să fie încă incluse, încă evidente.”**
**Din interviu – Saatch Art

Un fragment dintr-o recenzie de expoziție pe care am descoperit-o - BIP off, Liege - de Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."