Dikhotomy - Profane Grace - No Reserve - Unique Edition





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 128528 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Profane Grace - No Reserve - Unique Edition de Dikhotomy este un portret digital giclée 50 × 70 cm pe pânză de bumbac 350 gsm, din Spania, ediție limitată 1/1, semnată manual la spate și în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
● Exclusivă Editie Unică (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac 350 gsm, dimensiune întreagă 50 × 70 cm. (fără ramă).
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permițând o montare curată și profesională fără decuparea operei. Ideală pentru ramați sau pentru întindere. Lucrarea este semnată manual pe verso de către artist și include ștampilă sigilată și certificat de autenticitate (COA).
/// „Liniștea feței, modelată de iluminarea cu rădăcini baroce, dialoghează cu intensitatea grafică a tatuajelor, stabilind un contrapunct vizual între tradiția picturală și identitatea contemporană. Compoziția frontală întărește o prezență iconică aproape devoțională, în timp ce mâna așezată peste inimă sugerează introspecție mai mult decât doctrină.” ///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, vei primi un certificat digital pe email. În pachet vei găsi, de asemenea, o carte poștală tipărită, semnată de mână, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.
● Ambalare sigură și eco-friendly – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclat și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Transport asigurat cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Termen estimat de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile la nivel internațional.
● Despre Artist:
Operă originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. A studiat designul în publicitate, și-a început cariera în agenții și studiouri de design înainte de a se orienta pe deplin către ilustrația de modă, colaborând cu branduri recunoscute internațional.
● Despre proiectul Dikhotomy:
În ultimii patru ani, Dikhotomy a fost o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și divertisment.
Fiecare lucrare este rezultatul unui clash creativ între editare digitală manuală și instrumente alimentate de AI (MidJourney și Recrafter), unei fuziuni între uman și tehnologic. Influențat de pop art și artă urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artistice și o invitație să o privim dintr-o perspectivă nouă.
● Repere:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
— Viitoare expoziție digitală: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.
— Ilustrația sa „I am Jesus” a fost prezentată pe coperta Newsweek (ediția poloneză), consolidându-i și mai mult prezența internațională.
— Pe lângă expoziții la târguri și galerii, colaborăază cu firme de design interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, baroc modern, portret clasic, pictură în ulei, clar-obscur dramatic, iconografie religioasă, artă sacră reinterpretată, fecioara tatuată, piele închisă în cerneală, halo roșu, colier cu cruce auriu, portret devoțional, simbolism sacru, spiritualitate contemporană, artă religioasă urbană, iconografie modernă, realism pictural, artă inspirată de muzeu, renaștere barocă, iluminare, gest simbolic, mână pe inimă, expresie senină, pictură de mare artă, artă figurativă, narațiune vizuală, realism poetic, atmosferă solemnă, iluminare cinematografică, fundal albastru închis, profunzime emoțională, tensiune spirituală, credință și identitate, fuziune sacră modernă, portret intim, tușe fine, tonuri de piele realiste, sacru contemporan, portretistică emoțională, compoziție verticală, estetică de galerie, imagine atemporală, icoană feminină, simbolism estetic, compoziție rafinată, influențe ale maeștrilor vechi, influențe Caravaggio, Rembrandt, Diego Velázquez, Johannes Vermeer, Francisco de Zurbarán, Guido Reni, dramatism baroc, portret renascentist, reinterpretare religioasă, devoție contemporană, feminitate modernă, sacrul și profanul, fuziune culturală, moștenire și modernitate, realism simbolic, prezență iconică, calitate muzeală, devotament artistic, artă contemplativă, simbolismul aureolei, pandant cruciform, estetică urbană, realism de artă, influențe clasice, contrast puternic de lumină dramatic, textură picturală, poezie vizuală, portret spiritual, pictură narativă, compoziție elegantă, tensiune estetică, fuziune clasică modernă, reinterpretare sacră, frumusețe atemporală
● Exclusivă Editie Unică (1/1) – imprimare Giclée pe pânză de bumbac 350 gsm, dimensiune întreagă 50 × 70 cm. (fără ramă).
Imaginea în sine măsoară 40 × 60 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permițând o montare curată și profesională fără decuparea operei. Ideală pentru ramați sau pentru întindere. Lucrarea este semnată manual pe verso de către artist și include ștampilă sigilată și certificat de autenticitate (COA).
/// „Liniștea feței, modelată de iluminarea cu rădăcini baroce, dialoghează cu intensitatea grafică a tatuajelor, stabilind un contrapunct vizual între tradiția picturală și identitatea contemporană. Compoziția frontală întărește o prezență iconică aproape devoțională, în timp ce mâna așezată peste inimă sugerează introspecție mai mult decât doctrină.” ///
● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, vei primi un certificat digital pe email. În pachet vei găsi, de asemenea, o carte poștală tipărită, semnată de mână, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.
● Ambalare sigură și eco-friendly – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclat și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Transport asigurat cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Termen estimat de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile la nivel internațional.
● Despre Artist:
Operă originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. A studiat designul în publicitate, și-a început cariera în agenții și studiouri de design înainte de a se orienta pe deplin către ilustrația de modă, colaborând cu branduri recunoscute internațional.
● Despre proiectul Dikhotomy:
În ultimii patru ani, Dikhotomy a fost o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și divertisment.
Fiecare lucrare este rezultatul unui clash creativ între editare digitală manuală și instrumente alimentate de AI (MidJourney și Recrafter), unei fuziuni între uman și tehnologic. Influențat de pop art și artă urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artistice și o invitație să o privim dintr-o perspectivă nouă.
● Repere:
— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.
— Viitoare expoziție digitală: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.
— Ilustrația sa „I am Jesus” a fost prezentată pe coperta Newsweek (ediția poloneză), consolidându-i și mai mult prezența internațională.
— Pe lângă expoziții la târguri și galerii, colaborăază cu firme de design interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.
Inspirație: artă contemporană, baroc modern, portret clasic, pictură în ulei, clar-obscur dramatic, iconografie religioasă, artă sacră reinterpretată, fecioara tatuată, piele închisă în cerneală, halo roșu, colier cu cruce auriu, portret devoțional, simbolism sacru, spiritualitate contemporană, artă religioasă urbană, iconografie modernă, realism pictural, artă inspirată de muzeu, renaștere barocă, iluminare, gest simbolic, mână pe inimă, expresie senină, pictură de mare artă, artă figurativă, narațiune vizuală, realism poetic, atmosferă solemnă, iluminare cinematografică, fundal albastru închis, profunzime emoțională, tensiune spirituală, credință și identitate, fuziune sacră modernă, portret intim, tușe fine, tonuri de piele realiste, sacru contemporan, portretistică emoțională, compoziție verticală, estetică de galerie, imagine atemporală, icoană feminină, simbolism estetic, compoziție rafinată, influențe ale maeștrilor vechi, influențe Caravaggio, Rembrandt, Diego Velázquez, Johannes Vermeer, Francisco de Zurbarán, Guido Reni, dramatism baroc, portret renascentist, reinterpretare religioasă, devoție contemporană, feminitate modernă, sacrul și profanul, fuziune culturală, moștenire și modernitate, realism simbolic, prezență iconică, calitate muzeală, devotament artistic, artă contemplativă, simbolismul aureolei, pandant cruciform, estetică urbană, realism de artă, influențe clasice, contrast puternic de lumină dramatic, textură picturală, poezie vizuală, portret spiritual, pictură narativă, compoziție elegantă, tensiune estetică, fuziune clasică modernă, reinterpretare sacră, frumusețe atemporală

