Marco Ercoli - Senza Titolo

Marco Ercoli (1986) Italia
Titlul: Senza titolo, 2022, ulei pe pânză
Dimensiuni: 60x40x2,5
Semnătura pe verso
Condiții excelente

Opera a fost expusă în expoziții personale:
2022 – Roma: „Epimeteo”, Galeria 28 Piazza di Pietra, în curadoria Giorgia Basili.
2023 – Gualdo Tadino (PG): „Nei tuoi occhi”, Polo Museale - Muzeul ceramicii, în curadoria Cesare Biasini Selvaggi.

Operele lui Marco Ercoli au fost prezente la casa de licitație Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Artistul este prezent în catalogul artiștilor de la Arsvalue:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Pagina de Instagram:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


Analiză critică: „Eclipsa soarelui”
Opera se prezintă ca un puternic oxymoron vizual. Dacă floarea de soare este, prin definiție, floarea care urmărește lumina, aici pare mai degrabă să izvorască din întuneric sau să fie victima acestuia. Compoziția este dominată de o tensiune verticală ascendentă, unde baza cadrului este consumată de flăcări șlefuite, reproduse cu o gestualitate nervoasă ce amintește rădăcinile unui incendiu primal.

Elemente cheie
Cromatismul nocturn: Paleta de culori abandonează galbenii vibranti ai postimpresionismului pentru a îmbrățișa nuanțe de verde acru și de ocră maronie, aproape sugerând o fotosinteză inversată. contrastul dintre negrul profund al fundalului și luminozitatea radioactivă a vasului central creează un efect de „chiaroscuro modern” care deformează volumele.
Morfologia florii: Soarele nu este portretizat în splendoarea sa, ci într-o fază de senescență strâmbă. Petalele par aproape tentacule sau ochi orbi care se ripsuresc asupra propriilor sine, sugerând un sentiment de anxietate existențială și de decadență.
Vasul ca Tótem: Vasul din centru nu este un simplu recipient, ci apare ca o masă biomorfă, un bulb care iese din foc. Umbrirea care trece de la verde smarald la galben sulfuros îi conferă o calitate aproape minerală sau toxică.

Judecata sintetică
Artistul demostrează o capacitate notabilă de a manipula simbolurile tradiției pentru a transmite un mesaj contemporan de neliniște. Nu avem de-a face cu o celebrare a naturii, ci cu o deformare psihologică a acesteia. Este o operă care nu caută să încânte privirea, ci să o provoace, conducând spectatorul într-un limbos între grădină și abis.

Verdict: Un exemplu fulgerător de neosimbolism unde frumusețea este indisolubil legată de propria sa distrugere.


Bio:

Marco Ercoli se naște la Roma în 1986. Obține diploma la Liceul Artistic „A. Caravillani“. Din 2010 până în 2011 se mută între Apusinii centrali, trăind o viață îndepărtată de distragerile urbane, bazată pe tăcere: în acest interval se dedică unui studiu aprofundat al artei picturale, dezvoltând o grijă deosebită pentru detaliu care îl poartă spre realizarea unui ciclu de opere pe tema naturii, înțeleasă ca dimensiune perfectă și armonică, „Migrații interne“ și „Al treilea Named tree” (tradus incorect; text original: „L’albero della vita“ sunt cele două exemple). În 2012 câștigă un bursă de studii acordată de „Colart”, importantă industrie de materiale artistice, care îi oferă rezidența de artist timp de trei luni în Bretania, încheiată cu o expoziție la Mănăstirea Lehon. În timpul rezidenței dezvoltă proiectul „Revertar (Je Reviendrai)” a cărui temă este symbioza între om și natură, reprezentată prin șapte opere ca șapte pași (Le sommeil, Le Reve, Omega Alfa, La conscience, L'Acceptation, L’Abandon, La Symbios). Întors la Roma, continuă să-și dedice cercetarea reprezentării naturii cu un nou ciclu de opere intitulat „Il Silenzio”. În același an pleacă în Cambogia pentru un proiect umanitar cu spitalul Bambin Gesù, unde va avea oportunitatea să viziteze închisoarea politică a perioadei Khmerilor Roșii (S-21 Tuol Sleng) și va fi profund impresionat de miile de fototeci ale celor deținuți nevinovați; această experiență va schimba profund parcursul uman și artistic. Începând din 2014 începe să lucreze la realizarea de sculpturi din hârtie - seria „Army” - în care materialul ales prin cromia sculpturelor, cu referire la culorile păcii, se contraponge cu funcția obiectelor reproduce de artist (arme de foc și arme albe), cu intenția de a crea un oxímoron. În 2018 are oportunitatea să expună în orașul Basel în timpul Art Basel și, concomitent cu evenimentul, vizitează expoziția „Bacon-Giacometti” la Fondation Beyeler; aceasta va reprezenta o experiență maieutică, de unde nevoia de a se detașa și marginaliza pentru o perioadă nelimitată între Appenninii umbri pentru a se dedica din nou picturii. Această decizie îl va readuce pe urmele din 2010, departe de distrageri, de ritmul nebun al vieții urbane, urmând motto-ul „Gnothi Seauton, eudaimonia, kata metron” (căutându-te pe sine, fericirea este o bună realizare, după măsură). Viziunea asupra lumii se naște din modul în care observăm realitatea și ceea ce ne înconjoară, din modul în care adevărul fenomenelor este subiectiv, mergând de la o idee abstractă despre timp la o formă concretă și inteligibilă a timpului, a condiției de fragilitate și a paradoxului vieții și a modului în care este imposibil să controlăm evenimentele în imprevizibilul ce se întâmplă fără avertisment.


Marco Ercoli
Curriculum Artistic

Premii și Recunoașteri

2024: Selectat între „222 Artisti su cui investire 2024”, volum-editorial realizat de Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realizarea Palio pentru ediția 2023 a „Giochi de le Porte”, prezentat cu o ovatie în picioare la Biserica Monumentală San Francesco.

2019 – Isernia: câștigător Premiul P.A.C.I., Premiul Calitate, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Franța: Bursă de studii Colart la Atelierul „Plessix-Madeuc”.

2008 – Roma: Câștigător „MarteLive”, Premiul Calitate, secțiunea pictură.

Expoziții Personale (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „Nei tuoi occhi”, Polo Museale - Biserica Monumentală San Francesco, în curadoria Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: „Epimeteo”, Galeria 28 Piazza di Pietra, în curadoria Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): „Notturno”, Art Hotel Villa Fiorella, în curadoria Giorgia Basili.

2016 – Roma: „7”, Galeria Curva Pura, în curadoria Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: „F(R)ame”, Librăria Einaudi.

2009 – Roma: „Collezione di Farfalle”.
2009 – Roma: „Materia ed Ego”, Galeria Casina Giustiniani.

Expoziții colective și pavilioane (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Elveția): „Sommerausstellung”, Galerie Eulenspiegel.

2018 – Roma: „Profano liquido, solo per uso esterno”, Studio Giga, în curadoria Bianca Catalano.

2015 – Roma: „Radiate”, TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: „Any Given Post-it”, White Noise Gallery.

2013 – Roma: „First Art Hotel”, Galeria Muciaccia.

2012 – Roma: „Rendez-vous”, Galeria ArtePerOggi.

2012 – Franța: „Les Atelier du Plessix-Madeuc”, Abadia St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Biennale di Venezia, Pavilion Italia.

Instalări și Proiecte Speciale

2018 – Civitella D'Agliano (VT): „Agora”, Instalație Permanentă, proiect 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.