Miriam Chiera - Axis. XXL

Fire Firave
Lucrările mele izvorăsc din observația ființei umane și din tot ceea ce o înconjoară: relațiile cu alți oameni, cu natura, cu pământul și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar este simțit profund. Din originile sale, omenirea a căutat să-și înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca moduri de conectare, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în lucrarea mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență comună—un impuls interior ce transcende culturile și timpul. Este o nevoie de apartenență, de echilibru, de dialog între corp, mediu și invizibil.
Prin abstractizare geometrică, construiesc peisaje interioare unde formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrii se referă în același timp la om și la natură, la ceea ce este construit și la cel organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distanțe.

VIDEOUL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE WEBSITE-UL MEU SAU INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: Lucrare nouă, originală și unică realizată de Miriam Chiera.
An: 2025
Medium: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, creion ulei, grafit pe pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, însoțește Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale ce urmează a fi prezentată la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar în scop ilustrativ.
Opera este livrată nematuită, rulată, cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton întărit).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse impozitelor de import sau tarifelor vamale, care vor fi în sarcina cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe o pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și de durată. Un anchior bun de bumbac-lin care previne ruperea sau întinderea, materiale de top de la mărci renumite, mijloace pentru a obține texturi flexibile ce previn crăparea, densitatea țesăturii ce se transmite prin greutatea ei, întinderea corespunzătoare și primingul asigură că investiția ta este într-o operă de calitate și că aceasta rămâne în integritate în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italian-americană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design interior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat și arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de agricultori italieni imigranți. Deși rădăcinile sale sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă duhul pământului unde a crescut. Semne mici și simboluri sunt presărați pe pânzele sale, împlecând cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirația în creații la scară mare. Deși a studiat Design interior la Universidad Nacional del Litoral, calea spre pictură a început în primii săi ani; a fost în timpul rezidenței în orașul Romeo și Julieta, când a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă în cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru cea de-a 66-a Exponenție Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII-a Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Regională Anuală a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV-a Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI-a Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalistă "Women Artist On The Rise 2025" SUA
Operele ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi trăiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul său natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta asupra artei sale, modelând viziunea și expresia ce curg prin lucrarea ei.

Declarația Artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez tablouri cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să-ți spui propria poveste—unde arta interacționează cu viața ta într-un mod plin de sens.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie ce o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o poseda, să te scufund într-a sa esență și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te ridici în fața ei.