Giulio Santoleri - Landscape n. 212






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
| 50 € | ||
|---|---|---|
| 45 € | ||
| 40 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 128779 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Landscape n. 212 de Giulio Santoleri este o operă originală, unică, realizată în tehnică mixte pe tablă de 30 × 40 cm, din 2026, semnată de mână, fără ramă.
Descriere de la vânzător
ATENȚIE! În prezent nu efectuăm livrări către GERMANIA, AUSTRIA și FRAȚA. Această decizie se datorează noilor norme locale privind ambalajele (EPR), ale căror costuri ridicate de conformitate și fiscalitate ne împiedică în acest moment să garantăm serviciul în aceste țări.
Expediem doar în interiorul UE.
Operă unică și originală
Tehnică mixtă pe tablă: acrilic, pigmenți în ulei și ceară, vopsea pe tablă 30x40 cm
Vopsea fixativă transparentă lucioasă pe suprafață
Inițialele pe marginea inferioară și semnătura pe verso
Va fi atașată declarația de autenticitate
Fără ramă
Va fi împachetată cu grijă și expediată cu număr de tracking
Pe verso-ul tablei există o săpătură care poate fi folosită pentru a o agăța pe perete pur și simplu cu un cui. Părțile tablei (1,5 cm) sunt vopsite în negru, pentru a crea un efect vizual ce imită aspectul unei rame, conferind astfel profunzime și un contrast elegant între operă și înconjurător, ca și cum ar fi încadrată într-un spațiu autonom. Desigur, tabloul poate fi încadrat liber și în funcție de gustul vostru.
Peisajul, pentru Santoleri, nu este o simplă vedere naturalistă, ci o structură mentală și emoțională, o „geografie interioară” ce reflectă stări de spirit, tăceri și viziuni sintetice ale realului. Pictura sa se caracterizează printr-o abordare esențială și contemplativă: formele sunt reduse la esențial, contururile clare, cârmuirea cromatică sobră, într-o tensiune constantă între rigoor formal și profunzime lirică.
Operele sale evocă atmosfere suspendate, aproape onirice, unde lumina are o funcție simbolică mai mult decât descriptivă, iar fiecare element – o colină, un copac, o casă – devine arhetip. Stilul său, în echilibru între minimalistul vizual și intensitatea emoțională, amintește de anumite rezultate ale peisagismului abstract și picturii italiene din secolul XX, păstrând în același timp o voce complet proprie.
În 2022 a fost selectat pentru premiul prestigios Marche – Biennale de Artă Contemporană, recunoaștere ce confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
Operele sale se regăsesc în colecții private și spații expoziționale în Italia și în străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, drept mărturie a universalității limbajului său vizual.
În 2022 a fost selectat pentru premiul prestigios Marche – Biennale de Artă Contemporană, recunoaștere ce confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
În prezent trăiește și lucrează la Sassoferrato (AN), unde continuă să exploreze raportul dintre om și natură, timp și spațiu, printr-o pictură meditativă ce invită la liniște și reflecție. Operele sale se regăsesc în colecții private și spații expoziționale în Italia și în străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, drept mărturie a universalității limbajului său vizual.
ATENȚIE! În prezent nu efectuăm livrări către GERMANIA, AUSTRIA și FRAȚA. Această decizie se datorează noilor norme locale privind ambalajele (EPR), ale căror costuri ridicate de conformitate și fiscalitate ne împiedică în acest moment să garantăm serviciul în aceste țări.
Expediem doar în interiorul UE.
Operă unică și originală
Tehnică mixtă pe tablă: acrilic, pigmenți în ulei și ceară, vopsea pe tablă 30x40 cm
Vopsea fixativă transparentă lucioasă pe suprafață
Inițialele pe marginea inferioară și semnătura pe verso
Va fi atașată declarația de autenticitate
Fără ramă
Va fi împachetată cu grijă și expediată cu număr de tracking
Pe verso-ul tablei există o săpătură care poate fi folosită pentru a o agăța pe perete pur și simplu cu un cui. Părțile tablei (1,5 cm) sunt vopsite în negru, pentru a crea un efect vizual ce imită aspectul unei rame, conferind astfel profunzime și un contrast elegant între operă și înconjurător, ca și cum ar fi încadrată într-un spațiu autonom. Desigur, tabloul poate fi încadrat liber și în funcție de gustul vostru.
Peisajul, pentru Santoleri, nu este o simplă vedere naturalistă, ci o structură mentală și emoțională, o „geografie interioară” ce reflectă stări de spirit, tăceri și viziuni sintetice ale realului. Pictura sa se caracterizează printr-o abordare esențială și contemplativă: formele sunt reduse la esențial, contururile clare, cârmuirea cromatică sobră, într-o tensiune constantă între rigoor formal și profunzime lirică.
Operele sale evocă atmosfere suspendate, aproape onirice, unde lumina are o funcție simbolică mai mult decât descriptivă, iar fiecare element – o colină, un copac, o casă – devine arhetip. Stilul său, în echilibru între minimalistul vizual și intensitatea emoțională, amintește de anumite rezultate ale peisagismului abstract și picturii italiene din secolul XX, păstrând în același timp o voce complet proprie.
În 2022 a fost selectat pentru premiul prestigios Marche – Biennale de Artă Contemporană, recunoaștere ce confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
Operele sale se regăsesc în colecții private și spații expoziționale în Italia și în străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, drept mărturie a universalității limbajului său vizual.
În 2022 a fost selectat pentru premiul prestigios Marche – Biennale de Artă Contemporană, recunoaștere ce confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
În prezent trăiește și lucrează la Sassoferrato (AN), unde continuă să exploreze raportul dintre om și natură, timp și spațiu, printr-o pictură meditativă ce invită la liniște și reflecție. Operele sale se regăsesc în colecții private și spații expoziționale în Italia și în străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, drept mărturie a universalității limbajului său vizual.
