Gianfranco Zenerato - METAPHYSICAL MOUSE

IDEALE PENTRU INVESTIȚIE
Peste 180 colecționari au cumpărat opere ale lui Gianfranco Zenerato pe Catawiki.
DINTRE PRIMII 5 ARTIȘTI ÎN CREȘTERE RAPIDĂ PE CATAWIKI

ADAUGĂ ÎN COLECȚIA TA ACESTĂ PICĂTĂ EXCLUSIVĂ!!!

200 Obiecte vândute - 100% Pozitiv - 76 Recenzii

www.zenerato.com

• Activ din 1990, cu peste 600 de participări la evenimente de artă naționale și internaționale.
• Recunoscut pentru înaltă calitate a operelor, cu peste 500 de premii primite.
• Prezent în colecții publice și private din Italia, Europa, America și Asia.
• A expus alături de maeștri precum Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, etc.
• Recenzat de principalele turnout critic Italiane.

Certificat de arhivare Internațional - Certificat de autenticitate - Dosar ce conține traseul profesional al artistului
Piesă unică pictată manual - dimensiuni totale incluzând rama 56x46x4 cm - acril, pigmenți metalizați și nisip de cuarț pe panou - 2025
Gata pentru a fi atârnată - Ramsă din lemn de înaltă calitate lucrată artesanal

METAPHYSICAL MOUSE
În această pictură, mouse-ul informatic trece printr-o metamorfizare vizuală și conceptuală: de la un obiect funcțional simplu, devine o prezență aproape organică, o formă în transformare care pare să scape de natura sa de instrument. Imaginea sugerează trecerea de la obiectul cotidian la simbolul contemporaneității tehnologice.
Compunerea dinamică și tensiunea cromatică amplifică această transformare, făcând ca mouse-ul să devină o figură enigmatică, suspendată între realitate și imaginație.
Pentru un colecționar, METAPHYSICAL MOUSE este o operă capabilă să unească forța vizuală și ideea: o imagine iconică a timpului nostru, destinată să se distingă și să-și păstreze farmecul în timp.

NOTĂ IMPORTANTĂ PENTRU OFERENȚII ÎN AFARA UE
Expedițiile către țări din afara UE sunt posibile, dar din cauza procedurilor birocratice complex (autorizări ministeriale, formalități vamale etc.), apar costs adiționale, deja incluse în cheltuielile de expediere indicate în anunț.
Din aceleași motive, termenele de livrare ar putea fi mai lungi decât în mod normal.
Vă mulțumim pentru înțelegere.

GIANFRANCO ZENERATO (Artist Profesionist - Italia)

Activ din 1990, a urmat un parcurs artistic care l-a purtat să participe la peste 600 de evenimente de artă, primind recunoașteri naționale și internaționale pentru calitatea operelor sale. Cu peste 500 de premii la activ, creațiile sale îmbogățesc colecții publice și private de prestigiu în Italia, Europa, America și Asia. A expus alături de maeștri precum Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò etc...

În prezent, colaborează cu celebrul critic de artă, Prof. Giammarco Puntelli.

Câteva dintre numeroasele recenzii din partea unor experți renumiți din domeniul artei:

Gianfranco Zenerato face parte din acel curent de artiști ai anilor Șaptezeci, mesageri severi către societatea occidentală. În timp ce milanezul Antonio Recalcati și românul Franco Mulas exprimau furie socială, Zenerato este purtătorul unui avertisment sfâșietor, unde înfrângerea omului poate reprezenta și avanpostul unei izbăviri laică. Este o viziune bogată în semnificații simbolice, a unui pictor de școală modernă, care cu talent reușește să împace cercetarea cu experimentarea. (Paolo Levi)

Ne dăm seama că primim din această imagine emblematică un fel de invitație la meditație asupra frumuseții unei naturi moarte, a unei flori și a unei tinere femei. Classicitatea acestor imagini tăcute întrerupe atmosfera suspendată a unei lumi cenușii, cea contemporană, care ne îndepărtează de vis. (Paolo Levi)

În acest mesaj vizual tulburător de explicit, dialogul dintre esența cromatică și armonia formelor atestă tensiunea expresivă și măiestria unui artist iscusit. Interesantă și inedită este amestecarea între flori, fructe și obiecte tehnologice ale contemporaneității. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato dezvoltă narațiuni semnice care dezvăluie, pas cu pas, nenumărate posibilități ale unei imaginații fertile, organizate după secvențe ordonate a propriilor sale elaborări mentale. Construcțiile sale fantastice ar putea, prin urmare, să confuzeze judecata critică în definirea sa ca surrealist. Acest lucru nu este corect, deoarece el nu ne propune o senzație absurdă și unreală, ci, dimpotrivă, pictează o realitate familiară nouă, cu un scop totuși comunicativ și extrem de simbolic. (Sandro Serradifalco)

Acest tablou al lui Gianfranco Zenerato este tehnic bine structurat, fin și voit elaborat, și propune realitatea construită de mintea unui vizionar. Operele sale au o componentă scenografică puternică, iar celui care cercetează aceste mesaje rămâne să decodifice ce semnificație i-a atribuit autorul. El joacă cu simboluri și referințe și se distrează să încurce coordonatele interpretative ale a ceea ce poate fi împletirea unei povești camuflate de irrealitate. (S. Russo)

Cu Gianfranco Zenerato avem o idee excelentă, transformată cu o capacitate mare în ceea ce este o reprezentare a așteptării, unde modernitatea se întâlnește cu un timp care nu mai există pentru a ne face să ne regăsim sentimentele... (Giammarco Puntelli)

Autorul poate pe baza passatismului clasic, cu un limbaj de pre-astracție figurativă, în fundalul său cosmic istoricit, să-mi modular sublimele conștiinței de dezvoltare emergentă, până la extremele urgențelor prezentului, supunând tehnica sa învățată energiei visului, semnele, simbolului și, mai ales, culoarea bogată în claritate și puritate timbrală, pentru a interacționa cu prezentul chiar tehnologic. Modernitatea sa este autentic psihologică și expresie intensă a încărcării expresive a variațiilor postmoderniste citate de la sfârșitul secolului XX încoace... cu suprapuneri prospetice caravagesce ... și psihologie modernă de extracție post-Renașimțială (Rembrandt ...). Zenerato are potențialuri creative de amploare istorică, știind să le combine poetic, asamblând, făcând să vibreze cetra poeziei sufletului pe coordonatele istoriei artei în valori universale, și în scanare pe cursorul evoluției sale infinite a imaginației, prin hiperrealismul visului său, o fereastră deschisă sumată la rațiune. dialogând cu prezentul. (Prof. Alfredo Pasolino)

Foarte interesantă este cercetarea sa: figurația atinge efecte scenografice într-un spațiu în care vibrează o frecvență simbolică, încredințată de la caz la caz visului, mitului sau realității cotidiene, toate armonizate de un joc cromatic splendid.

Artistul al rigurii și modernității
Sub îngrijirea lui Francesco Cairone

Cei mai originali autori nu sunt pentru că promovează ceea ce este nou, ci pentru că își expun ceea ce au de zis într-un mod în care pare că nu s-a spus niciodată înainte.
(Gœthe)

Este necesar să pornim de la fraza incisivă a lui Goethe pentru a vorbi despre este plină de inovație a picturii artistului Gianfranco Zenerato, și aceasta pentru că prin acea frază simplă se spune o mare adevăr, adică că în pictură s-a făcut deja totul și azi artistul ce caută să-și învingă propria identitate, fără să se lase influențat de curentele și maeștrii din trecut, trebuie să depășească obstacole uriașe pentru că, după cum susținea și Giorgio Morandi, „Din nou, în lume nu este nimic sau foarte puțin,” deci pentru a fi originali ar trebui să pictăm având în vedere evoluțiile sociale, tehnologice și științifice.

Se spune că arta este pentru toți, dar nu pentru toți; fiecare are dreptul să se emoționeze în fața unui capodopere, dar a picta și a crea este dar pe care Dumnezeu l-a acordat doar câtorva aleși, care, capabili să vadă ceea ce alții adesea nu percep, reușesc să transforme emoțiile care decurg din lucruri mărunte, dintr-un gest, dintr-o atingere, dintr-o privire, în tonuri vibrante care colorează griul lumii înconjurătoare.
Printre acești norocoși trebuie să includem cu siguranță Maestrul Zenerato, artist talentat ca puțini, care face din minuțiozitate, rigoare și fantezie un stil pictural care, deși amintește de maeștrii trecuți în minte, demonstrează că artistul a valorificat lecțiile picturii frumoase furându-le marilor o tehnică ireproșabilă, prezintă o unicitate și o personalitate vizibilă în acel chic de modernitate elegantă prezent în fiecare creație, ceea ce îl face o albă oaie în peisajul artistic național.
Buchete de flori și fructe coapte, așezate pe ziduri înalte de marmură erodate de ani și adesea murdărite de desenele pasionale ale a doi tineri îndrăgostiți, se împletesc cu obiecte ale vieții moderne, cum ar fi un CD-ROM, un mouse, o spatulă, care devin inel de legătură între trecut, prezent și viitor; peisajul înconjurător, de cele mai multe ori surprins la asfințit, când lumina verde salută soarele și dă întâmpinare lunii, iese la lumină cu și mai multă rigoare ceea ce Zenerato respinge pe pânze de marmură din prim-plan, unde se evidențiază o culoare din ce în ce mai vie ce variază de la roșu, la galben, la verde, și la toate nuanțele mai calde ale curcubeului.
Și curcubeul pare să suprapese cariera acestui tânăr și promițător artist, prozator al artei, pentru că creează un stil mai întâi poetic, apoi pictural, cu care reușește să reprezinte ceea ce simte filtrând urmele urii și negativitatea pe care lumea noastră le poartă.

Au scris despre el sau au apreciat operele sale:

Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, R. Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'Olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino etc...

A colaborat cu următoarele galerii:

Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler