Miriam Chiera (1969) - Encounters. XXL






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129461 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Miriam Chiera, Encounters. XXL (2025), lucrare originală de expresionism abstract, peisaj urban în acrilic, pasteluri, spray, șabloane și grafit pe pânză de bumbac 290 g/m², 120 × 100 cm, semnată manual, origine Italia.
Descriere de la vânzător
Seria: Orașe
În lucrarea mea abstract-geometrică, mă străduiesc să cerne alunecarea dintre gândire și intuiție. Inspirată de relațiile umane și diversitatea culturală pe care o observ în orașele lumii, picturile mele țes straturi de culoare, materiale variate, linii și accente într-un rețea de unitate și diferență.
Mă inspir din armonia și contrastele relațiilor umane: din coexistența culturilor, credințelor și modurilor de a fi, până la echilibrul invizibil ce leagă comunitățile împreună. Compozițiile mele armonizează structura și gestul, tensiunea și armonia. Formele geometrice întâlnesc tușe fluide, creând un ritm vizual ce se simte atât precis, cât și vibrant.
Abstracția devine o reflexie a societății însăși: un spațiu în care diversitatea și egalitatea pot coexista, în care fiecare fragment se conectează pentru a forma un întreg. În lucrarea mea, geometria este umanizată, iar culoarea evocă incluziune, echilibru și apartenență.
Instagram: @miriamchiera
https://www.miriamchiera.com/
VIDEO-UL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE WEBSITE-UL MEU SAU PE INSTAGRAM
Lucrare: Lucrare nouă, originală și unică semnată de Miriam Chiera.
An: 2025
Medii: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, grafit pe pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale care să fie depusă la vamă.
Imaginile încadrate sunt doar demonstrative.
lucrarea este livrată nematisată, rulată, cu hârtie trase, pentru a preveni daune (ambalare profesională, rulată într-un tub plastic sau carton întărit).
Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.
Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau drepturi de vamă, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului."
Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea de opere de artă frumoase și durabile. Un bumbac-lin care previne ruptura sau întinderea, materiale de înaltă calitate de la branduri de top, medii pentru obținerea de texturi flexibile ce previn crăpăturile, densitatea țesăturii ce se transmite prin greutate, întinderea și grundarea corecte asigură că investiți într-o operă de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.
Biografie:
Miriam Chiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat de asemenea arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de întinderi vaste de câmpie, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile sale sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului în care a crescut. Semne mici și simboluri sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un profund simț al libertății, a găsit inspirație în creații de mari dimensiuni. Deși a studiat Design interior la Universidad Nacional del Litoral, calea spre pictură a început în anii tinereții sale; a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, când a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.
Lucrările lui Miriam au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalistă la Concursul de Pictură nr. 3, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru cei 66 de Expoziții Naționale Anuale de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Spring Hall, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Spring Hall, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat marca sa în arta ei, modelând viziunea și expresia ce se derulează prin lucrarea ei.
Declarația Artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care îți poți spune o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă amprinta sa proprie, o suflet, o energie ce o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Să-mi doresc ca arta mea să te miște, să evite un sentiment de dorință de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când stai în fața ei.
Seria: Orașe
În lucrarea mea abstract-geometrică, mă străduiesc să cerne alunecarea dintre gândire și intuiție. Inspirată de relațiile umane și diversitatea culturală pe care o observ în orașele lumii, picturile mele țes straturi de culoare, materiale variate, linii și accente într-un rețea de unitate și diferență.
Mă inspir din armonia și contrastele relațiilor umane: din coexistența culturilor, credințelor și modurilor de a fi, până la echilibrul invizibil ce leagă comunitățile împreună. Compozițiile mele armonizează structura și gestul, tensiunea și armonia. Formele geometrice întâlnesc tușe fluide, creând un ritm vizual ce se simte atât precis, cât și vibrant.
Abstracția devine o reflexie a societății însăși: un spațiu în care diversitatea și egalitatea pot coexista, în care fiecare fragment se conectează pentru a forma un întreg. În lucrarea mea, geometria este umanizată, iar culoarea evocă incluziune, echilibru și apartenență.
Instagram: @miriamchiera
https://www.miriamchiera.com/
VIDEO-UL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE WEBSITE-UL MEU SAU PE INSTAGRAM
Lucrare: Lucrare nouă, originală și unică semnată de Miriam Chiera.
An: 2025
Medii: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, grafit pe pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale care să fie depusă la vamă.
Imaginile încadrate sunt doar demonstrative.
lucrarea este livrată nematisată, rulată, cu hârtie trase, pentru a preveni daune (ambalare profesională, rulată într-un tub plastic sau carton întărit).
Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.
Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau drepturi de vamă, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului."
Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea de opere de artă frumoase și durabile. Un bumbac-lin care previne ruptura sau întinderea, materiale de înaltă calitate de la branduri de top, medii pentru obținerea de texturi flexibile ce previn crăpăturile, densitatea țesăturii ce se transmite prin greutate, întinderea și grundarea corecte asigură că investiți într-o operă de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.
Biografie:
Miriam Chiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat de asemenea arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de întinderi vaste de câmpie, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile sale sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului în care a crescut. Semne mici și simboluri sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un profund simț al libertății, a găsit inspirație în creații de mari dimensiuni. Deși a studiat Design interior la Universidad Nacional del Litoral, calea spre pictură a început în anii tinereții sale; a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, când a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.
Lucrările lui Miriam au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalistă la Concursul de Pictură nr. 3, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru cei 66 de Expoziții Naționale Anuale de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Spring Hall, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Spring Hall, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat marca sa în arta ei, modelând viziunea și expresia ce se derulează prin lucrarea ei.
Declarația Artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care îți poți spune o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă amprinta sa proprie, o suflet, o energie ce o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Să-mi doresc ca arta mea să te miște, să evite un sentiment de dorință de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când stai în fața ei.
