IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)

04
zile
00
ore
52
minute
36
secunde
Ofertă actuală
€ 120
Preț de rezervă nu a fost atins
Catherine Mikolajczak
Expert
Selectat de Catherine Mikolajczak

A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.

Estimare galerie  € 800 - € 1,000
14alte persoane se uită la acest obiect
ITLicitant 9198
120 €
ITLicitant 9198
100 €
ITLicitant 9198
70 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 130109 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Descriere de la vânzător

Originea IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALY
Operele sunt realizate manual, cu tehnică mixtă pe pânză.
Dimensiunile totale 60x80x3,5 cm
semnate manual de artist pe verso cu certificat de autenticitate

-Obiect de colecție
-Expediere rapidă cu UPS

La prima vedere, Iabo (Napoli, 1980) se inspiră din Pop Art-ul anilor 80. Investigă linia și studiază forma acesteia. Și o transformă într-o obsesie adevărată, urmărind o căutare constantă a perfecțiunii mecanice, dar într-un mod artisanal. În Iabo delimits-ul dintre om și mașină este foarte subțire. Realizările sale sunt tehnic perfecte. O obsesiune care l-a dus să experimenteze și să configureze un limbaj foarte personal. Parțial derivat din experiențe de Street Art, parțial dintr-un simț înrădăcinat al măsurii care reiese din toate lucrările sale. Ciclul său pictural poate fi atribuit unor filoni, motive recurente. Indiferent dacă este vorba de profiluri antropomorfice sau de căsuțe poștale, de mărci prestigioase sau de subiecte populare, puțin contează. Totul este filtrat prin lupa lui Iabo, care le conferă și identifică într-o marcă foarte precisă: a lui.

Un trecut de writer, o personalitate camaleonică, un puternic simț etic. Multe dintre procesele de selecție aplicate imaginarului comun, redus tot mai mult la nucleu. Și acoperit cu eleganță. Ar fi de spus „less is more”. Și tocmai așa este. Recunoașterea nu se pierde în abordarea minimală, ci se evidențiază în câteva linii esențiale care niciodată nu dezorientează observatorul. Jocul ironic al combinațiilor, gama cromatică ușor estompată, culoarea etalon, progresia nuanțelor, linia hotărâtă. Fără artificii, ci mai degrabă un joc stimulant la limită de cinismul cel mai radical.
Asocieri neobișnuite între imagini mentale și semnificanți aparent disjuncți, dar mereu funcționali pentru a transmite un discurs pozitiv. Politically correct. Niciodată pentru estetism.
Lucrările lui Iabo sunt foarte actuale, utile pentru a identifica un moment istoric mai degrabă decât un sentiment comun. Personajele sale comunică, caută soluții, reduc distanțele, țes relații și declanșează reacții.
Un tratament de de-construcție și re-construcție continuă. În afara și în interiorul pânzei. Pornești de la o temă și rezultă nenumărate retrageri. Fie că este vorba de linia locului de parcare, fie de un bun de consum multiplu, ciclul vital al operei rămâne întotdeauna ireparabil necorupt și deflazionat.
Consumul prinde viață într-un univers ipotetic, recognoscibil și nereale. Într-un format repetabil, etic moral și personalizabil. Absolut versatil, estetic perfect. Simplu, curat, accesibil. Producția sa picturală se îndreaptă tot mai mult spre utilizarea plexiglasului ca material de excelență pentru a accentua și mai mult discursul despre curățimea liniilor compoziționale.
Iabo cunoaște cu siguranță valoarea marketingului viral. Lucrările sale ajung să acopere suprafețe de peste cinci metri, disipând granița dintre real și imaginar, între ființa umană și supererou.
Dacă în artă totul este posibil, în universul lui Iabo realitatea întrece fantezia. În ciuda imaginii populare, iconic, pop, nu este un stil pentru toți. Excederările sale sunt extrem de rafinate și gândite pentru o elită de admiratori care să înțeleagă sensul său primar: dincolo de estetic, de simetrie și de armonie overall.
La baza construcțiilor sale există o denunțare fermă a plafonării culturale. Provocarea, imediatitatea, caracterul estemporan subînțeleg o poetică bine studiată, inteligentă, cultă și sigură. Democrația, simțul de sinceritate, originalitatea îl caracterizează drept un artist/intellectuaș fiu al vremurilor sale. Un angajament de necontestat la baza fiecărei creații.
Deși tânăr, Iabo reușește în mod natural și cu o simplitate extremă să trateze teme fierbinți și să rezolve (din păcate doar pe pânză) conflictele existențiale care bântuie societatea noastră.

Michele Luca Nero (sursă Artibune)

IABO face parte din același curent de street art cu: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Originea IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALY
Operele sunt realizate manual, cu tehnică mixtă pe pânză.
Dimensiunile totale 60x80x3,5 cm
semnate manual de artist pe verso cu certificat de autenticitate

-Obiect de colecție
-Expediere rapidă cu UPS

La prima vedere, Iabo (Napoli, 1980) se inspiră din Pop Art-ul anilor 80. Investigă linia și studiază forma acesteia. Și o transformă într-o obsesie adevărată, urmărind o căutare constantă a perfecțiunii mecanice, dar într-un mod artisanal. În Iabo delimits-ul dintre om și mașină este foarte subțire. Realizările sale sunt tehnic perfecte. O obsesiune care l-a dus să experimenteze și să configureze un limbaj foarte personal. Parțial derivat din experiențe de Street Art, parțial dintr-un simț înrădăcinat al măsurii care reiese din toate lucrările sale. Ciclul său pictural poate fi atribuit unor filoni, motive recurente. Indiferent dacă este vorba de profiluri antropomorfice sau de căsuțe poștale, de mărci prestigioase sau de subiecte populare, puțin contează. Totul este filtrat prin lupa lui Iabo, care le conferă și identifică într-o marcă foarte precisă: a lui.

Un trecut de writer, o personalitate camaleonică, un puternic simț etic. Multe dintre procesele de selecție aplicate imaginarului comun, redus tot mai mult la nucleu. Și acoperit cu eleganță. Ar fi de spus „less is more”. Și tocmai așa este. Recunoașterea nu se pierde în abordarea minimală, ci se evidențiază în câteva linii esențiale care niciodată nu dezorientează observatorul. Jocul ironic al combinațiilor, gama cromatică ușor estompată, culoarea etalon, progresia nuanțelor, linia hotărâtă. Fără artificii, ci mai degrabă un joc stimulant la limită de cinismul cel mai radical.
Asocieri neobișnuite între imagini mentale și semnificanți aparent disjuncți, dar mereu funcționali pentru a transmite un discurs pozitiv. Politically correct. Niciodată pentru estetism.
Lucrările lui Iabo sunt foarte actuale, utile pentru a identifica un moment istoric mai degrabă decât un sentiment comun. Personajele sale comunică, caută soluții, reduc distanțele, țes relații și declanșează reacții.
Un tratament de de-construcție și re-construcție continuă. În afara și în interiorul pânzei. Pornești de la o temă și rezultă nenumărate retrageri. Fie că este vorba de linia locului de parcare, fie de un bun de consum multiplu, ciclul vital al operei rămâne întotdeauna ireparabil necorupt și deflazionat.
Consumul prinde viață într-un univers ipotetic, recognoscibil și nereale. Într-un format repetabil, etic moral și personalizabil. Absolut versatil, estetic perfect. Simplu, curat, accesibil. Producția sa picturală se îndreaptă tot mai mult spre utilizarea plexiglasului ca material de excelență pentru a accentua și mai mult discursul despre curățimea liniilor compoziționale.
Iabo cunoaște cu siguranță valoarea marketingului viral. Lucrările sale ajung să acopere suprafețe de peste cinci metri, disipând granița dintre real și imaginar, între ființa umană și supererou.
Dacă în artă totul este posibil, în universul lui Iabo realitatea întrece fantezia. În ciuda imaginii populare, iconic, pop, nu este un stil pentru toți. Excederările sale sunt extrem de rafinate și gândite pentru o elită de admiratori care să înțeleagă sensul său primar: dincolo de estetic, de simetrie și de armonie overall.
La baza construcțiilor sale există o denunțare fermă a plafonării culturale. Provocarea, imediatitatea, caracterul estemporan subînțeleg o poetică bine studiată, inteligentă, cultă și sigură. Democrația, simțul de sinceritate, originalitatea îl caracterizează drept un artist/intellectuaș fiu al vremurilor sale. Un angajament de necontestat la baza fiecărei creații.
Deși tânăr, Iabo reușește în mod natural și cu o simplitate extremă să trateze teme fierbinți și să rezolve (din păcate doar pe pânză) conflictele existențiale care bântuie societatea noastră.

Michele Luca Nero (sursă Artibune)

IABO face parte din același curent de street art cu: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Detalii

Artist
IABO
Vândut cu ramă
Da
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)
Tehnică
Vopsea spray
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2025
Stare
Stare excelentă
Culoare
Roșu
Înălțime
60 cm
Lățime
80 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Artă Stradală
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
996
Obiecte vândute
100%
Privattop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană