Paco Requena - Aquel verano





| 3 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129574 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Aquel verano de Paco Requena este o pictură acrilică originală pe pânză de 70 × 70 cm, realizată în 2026, semnată manual pe verso, fără ramă, gata de atâmat, margine 3D vopsită, lacuită pentru conservare, din Spania, în stil expresionist abstract.
Descriere de la vânzător
Lucrare unică realizată direct în studioul artistului, în acril pe pânză.
Total manuală, semnată pe dos.
Este trimisă pe pânză pe știfturi, gata de agățat, fără ramă.
Pânză 3D cu margine pictată, astfel încât poate fi atârnată fără ramă dacă se dorește.
Poate fi agățată în orice orientare.
Este livrată lacuită pentru a-i asigura conservarea.
Unele imagini sunt editate și pot oferi o idee eronată despre dimensiunile lucrării.
Se recomandă verificarea mărimii.
La final se adaugă imagini realiste ale lucrării cu lumină naturală în exterior (la soare și în umbră) și lumină artificială în interior.
Unele culori pot varia ușor în funcție de dispozitivul pe care este vizualizată lucrarea.
Paco Requena este un pictor abstract spaniol care locuiește și pictează în sudul Spaniei.
Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare încep să se intereseze de artă și își încep formarea artistică realizând primele sale lucrări abstracte.
A susținut expoziții personale și de grup, iar lucrările sale sunt disponibile în galerii din regiunea sa.
În universul artistului, culoarea devine limbaj iar geometria emoție. Lucrările sale abstracte sărbătoresc armonia dintre ceea ce este structurat și ceea ce este intuitiv, prin compoziții construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordine și haos.
Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în cadrul aparent aleatoriu.
Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile sudului Spaniei, stimulează privirea și transformă ceea ce este cotidian în artă.
Inspirați de spiritul colajului și de abstractizarea geometrică a secolului XX, aceste opere sunt prezentate ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să reprezinte, ci să evoce.
Lucrare unică realizată direct în studioul artistului, în acril pe pânză.
Total manuală, semnată pe dos.
Este trimisă pe pânză pe știfturi, gata de agățat, fără ramă.
Pânză 3D cu margine pictată, astfel încât poate fi atârnată fără ramă dacă se dorește.
Poate fi agățată în orice orientare.
Este livrată lacuită pentru a-i asigura conservarea.
Unele imagini sunt editate și pot oferi o idee eronată despre dimensiunile lucrării.
Se recomandă verificarea mărimii.
La final se adaugă imagini realiste ale lucrării cu lumină naturală în exterior (la soare și în umbră) și lumină artificială în interior.
Unele culori pot varia ușor în funcție de dispozitivul pe care este vizualizată lucrarea.
Paco Requena este un pictor abstract spaniol care locuiește și pictează în sudul Spaniei.
Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare încep să se intereseze de artă și își încep formarea artistică realizând primele sale lucrări abstracte.
A susținut expoziții personale și de grup, iar lucrările sale sunt disponibile în galerii din regiunea sa.
În universul artistului, culoarea devine limbaj iar geometria emoție. Lucrările sale abstracte sărbătoresc armonia dintre ceea ce este structurat și ceea ce este intuitiv, prin compoziții construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordine și haos.
Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în cadrul aparent aleatoriu.
Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile sudului Spaniei, stimulează privirea și transformă ceea ce este cotidian în artă.
Inspirați de spiritul colajului și de abstractizarea geometrică a secolului XX, aceste opere sunt prezentate ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să reprezinte, ci să evoce.

