Marco Ercoli - Daily-Samurai

Marco Ercoli (1986) Italia
Titlu: Daily-Samurai
Tehnica: stratificare prin hârtie
Compoziție: Peste 10.000 de foi de hârtie colorată de la producător, selectate personal de 180 g, tăiate, decupate și lipite individual manual.
Proces: Fiecare foaie urmează secțiunea transversală milimetrică a rachetei, creând o structură solidă care, prin densitate și greutate, readuce hârtia la esența sa originară: lemnul.
Anul: 2015
Dimensiuni: Katana 1:1 (100x5x0.3)
Semnătură pe guard

Într-o eră dominată de rapiditatea digitalului și de producția în masă, Daily-Samurai se impune ca o operă de rezistență tăcută și de densitate conceptuală extraordinară. Aici, artistul efectuează o operațiune aproape alquemică: hârtia, materie tradițional fragilă și bidimensională, este nobilitată printr-un proces de stratificare monumentală care îi schimbă natura fizică.

Anatomia timpului
Inima operei constă în procesul său. Tehnica paper-layering nu este aici înțeleasă ca o simplă decorație, ci ca un act de micro-arhitectură. Utilizarea a peste 10.000 de foi de 180 de grame, lipite milimetric urmând secțiunea transversală a unei Katane, transformă obiectul într-un fosil contemporan.

Prin presiune și succesiunea fiecărui strat, lucrarea atinge o soliditate suficientă pentru a evoca greutatea lemnului sau rigiditatea oțelului. Este o revenire ciclică la origeni: pulpa de celuloză, comprimată, revine în fibră, trunchi, forță vitală.

Cromatism și simbolism
Alegerea scării cromatice — un gradient care se estompează de la nuanțele calde ale tecii spre adâncimile azurii și smaraldului vârfului — rupe iconografia clasică a armei.
Garda (Tsuba): Locul semnăturii și nucleul mânerului, apare ca punctul de acumulare a unei energii care se propagate de-a lungul lamei.
Trupul: Stratificarea vizibilă creează o răsucire care amintește de venele lemnului sau, paradoxal, de pliajele termomecanice ale oțelului Tamahagane japonez.

Considerații Critice
Daily-Samurai este o reflecție asupra paradoxului. Katana, simbol al tăierii și separării, este aici construită prin unire și coeziune. Artișt-ul nu „cioplește” prin retragere, ci edifiază prin adăugare, făcând tangibilă dimensiunea timpului: fiecare foaie reprezintă un instantan, o alegere cromatică, un gest repetitiv care se sfârșește într-o perfecțiune geometrică 1:1.

Opera nu este doar un obiect estetic, ci o performanță cristalizată în care răbdarea devine adevăratul material plastic. Este o sculptură ce trebuie observată îndeaproape, unde ochiul poate să se rătăcească printre stratificările milimetrice, pentru a se retrage apoi și a admira fluiditatea unei forme gata să fendeze aerul.

Detalii Tehnice:

Tehnică: Sculptură prin stratificare manuală milimetrică (Piesă Unică).

Material: Hârtie prețioasă de 180 g tratată pentru o compactitate stelată.


Operele lui Marco Ercoli au fost prezentate la casa de licitații Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Artistul este prezent în catalogul artiștilor Arsvalue:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Pagina de Instagram:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Curriculum Artistic

Premii și Recunoașteri

2024: Selectat între „222 Artisti pe care să investiți în 2024”, volum editorial realizat de Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realizarea Palio pentru ediția 2023 a „Jocurilor din Porți”, prezentat cu o standing ovation în cadrul Bisericii Monumentale Sfântul Francisc.

2019 – Isernia: Câștigător Premiul P.A.C.I., Premiul de Calitate, Auditoriul Cetății Isernia.

2012 – Franța: Bursă de studii a Colart la Atelierul „Plessix-Madeuc”.

2008 – Roma: Câștigător „MarteLive”, Premiul de Calitate, secțiunea pictură.

Expoziții Personale (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „În ochii tăi”, Polo Muzeal - Biserica Monumentală Sfântul Francisc, curatoriul Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: „Epimeteu”, Galeria 28 Piazza di Pietra, curatoriul Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): „Nocturnă”, Art Hotel Villa Fiorella, curatoriul Giorgia Basili.

2016 – Roma: „7”, Galeria Curva Pura, curatoriul Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: „F(R)ame”, Librăria Einaudi.

2009 – Roma: „Colecția de Fluturi”.

2009 – Roma: „Materie și Ego”, Galeria Casina Giustiniani.

Expoziții Collective și Pavilioane (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Elveția): „Sommerausstellung”, Galeria Eulenspiegel.

2018 – Roma: „Profan liquids, doar pentru uz exterior”, Studio Giga, curatoriul Bianca Catalano.

2015 – Roma: „Radiate”, TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: „Any Given Post-it”, White Noise Gallery.

2013 – Roma: „First Art Hotel”, Galeria Muciaccia.

2012 – Roma: „Rendez-vous”, Galeria ArtePerOggi.

2012 – Franța: „Les Atelier du Plessix-Madeuc”, Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Biennale di Venezia, Padiglione Italia.

Instalări și Proiecte Speciale

2018 – Civitella D'Agliano (VT): „Agora”, Instalație Permanentă, proiect 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.