Sergio Romero - Street 2






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129956 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Street 2 este o pictură acrilică originală, abstractă, a lui Sergio Romero, 46 x 55 cm, semnată de mână, realizată în 2026 în Spania, greutate 600 g, vândută direct de artist cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Se oferă certificat de autenticitate.
Sergio Romero este un artist vizual autodidact care, din 2020, dezvoltă un limbaj abstract bazat pe repetarea gestuală și pe construcția progresivă a structurilor liniare care ies la iveală dintr-un proces profund intuitiv.
Operele sale se configurează pe baza rețelelor de linii care se extind organic pe suprafață, generând sisteme grafice în care fiecare trasare răspunde atât gestului corpului, cât și ritmului gândului. Desenul începe fără un centru prealabil și crește liber pe suport, permițând ca structura să se organizeze pe măsură ce imaginea se dezvoltă.
Odată stabilită această rețea inițială, culoarea apare ca o forță care activează spațiile generate de structură, introducând centre de intensitate care întăresc arhitectura vizuală a compoziției.
Așa cum subliniază chiar artistul:
“Lucrările mele nasc din intuiție, dar întotdeauna ajung să construiască o arhitectură precisă.”
În acest sens, procesul său creativ poate fi înțeles ca un drum progresiv în care opera începe ca intuiție, crește ca sistem și se termină ca arhitectură.
Repetiția trasării funcționează ca un proces de concentrare și construcție progresivă, unde linia, ritmul și culoarea se integrează în compoziții care evocă hărți mentale sau sisteme vizuale în expansiune. Practica sa artistică se dezvoltă astfel ca un teritoriu de explorare unde gestul, structura și intuiția se combină într-un limbaj vizual propriu.
De-a lungul anilor, munca lui a evoluat în mod organic, dezvoltându-se în paralel cu propriile experiențe de viață. Fără a răspunde unui program prealabil, fiecare operă face parte dintr-un proces continuu în care limbajul vizual se transformă în mod natural pe măsură ce artistul avansează în practica sa.
În 2025 a primit Premiul pentru Artistul Anului Distins acordat de președintele Federației Internaționale de Cultură și Artă din Coreea de Sud și a fost recunoscut ca artist certificat de Akoun.
Opera lui Sergio Romero a atins o proiecție internațională în ultimii ani, participând la expoziții și târguri de artă în orașe precum Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Veneția, Barcelona, Atena și Palma.
Dintre prezentările sale recente se evidențiază:
2025 – Muzeul de Artă Haegeumgang, Coreea de Sud
2025 – Târg digital pe Artsy (20 martie – 20 iunie)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Atena · expoziție internațională
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Veneția · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galeria Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Se oferă certificat de autenticitate.
Sergio Romero este un artist vizual autodidact care, din 2020, dezvoltă un limbaj abstract bazat pe repetarea gestuală și pe construcția progresivă a structurilor liniare care ies la iveală dintr-un proces profund intuitiv.
Operele sale se configurează pe baza rețelelor de linii care se extind organic pe suprafață, generând sisteme grafice în care fiecare trasare răspunde atât gestului corpului, cât și ritmului gândului. Desenul începe fără un centru prealabil și crește liber pe suport, permițând ca structura să se organizeze pe măsură ce imaginea se dezvoltă.
Odată stabilită această rețea inițială, culoarea apare ca o forță care activează spațiile generate de structură, introducând centre de intensitate care întăresc arhitectura vizuală a compoziției.
Așa cum subliniază chiar artistul:
“Lucrările mele nasc din intuiție, dar întotdeauna ajung să construiască o arhitectură precisă.”
În acest sens, procesul său creativ poate fi înțeles ca un drum progresiv în care opera începe ca intuiție, crește ca sistem și se termină ca arhitectură.
Repetiția trasării funcționează ca un proces de concentrare și construcție progresivă, unde linia, ritmul și culoarea se integrează în compoziții care evocă hărți mentale sau sisteme vizuale în expansiune. Practica sa artistică se dezvoltă astfel ca un teritoriu de explorare unde gestul, structura și intuiția se combină într-un limbaj vizual propriu.
De-a lungul anilor, munca lui a evoluat în mod organic, dezvoltându-se în paralel cu propriile experiențe de viață. Fără a răspunde unui program prealabil, fiecare operă face parte dintr-un proces continuu în care limbajul vizual se transformă în mod natural pe măsură ce artistul avansează în practica sa.
În 2025 a primit Premiul pentru Artistul Anului Distins acordat de președintele Federației Internaționale de Cultură și Artă din Coreea de Sud și a fost recunoscut ca artist certificat de Akoun.
Opera lui Sergio Romero a atins o proiecție internațională în ultimii ani, participând la expoziții și târguri de artă în orașe precum Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Veneția, Barcelona, Atena și Palma.
Dintre prezentările sale recente se evidențiază:
2025 – Muzeul de Artă Haegeumgang, Coreea de Sud
2025 – Târg digital pe Artsy (20 martie – 20 iunie)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Atena · expoziție internațională
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Veneția · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galeria Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
