Hiones (XX-XXI) - Fluid Field (U.V. Effects)






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129956 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Hiones prezintă Fluid Field (U.V. Effects), o lucrare originală în tehnică mixtă din 2026 pe pânză de bumbac, 80 × 80 cm, semnată manual, în stare excelentă, expediată neînrăvită în tub DHL din Portugalia, cu COA semnat de artist.
Descriere de la vânzător
Piesă de Colecție.
100% pictură manuală pe pânză de bumbac.
Această pictură trebuie expusă la lumină UV pentru o experiență 100%.
Lucrarea este trimisă fără ramă, în tub de expediere prin DHL Express.
Însoțită de COA, certifikat de autenticitate semnat de artist.
În această lucrare, forma se dizolvă în flux. Suprafațe curbate și câmpuri de culoare se traversează suav, creând o senzație de mișcare continuă, ca și cum imaginea ar fi într-o transformare permanentă. Nu există frontiere rigide — doar treceri, pasaje și alunecări între stări.
Paleta, dominată de verzi luminoase și de albastruuri profunde, evocă o energie aproape organică, în timp ce liniile grafice aduc o structură subtilă, sugerând că chiar și în interiorul fluidității există un sistem în funcțiune. Gestoul este controlat, dar niciodată static; fiecare element pare să răspundă celui anterior, într-un echilibru delicat între intenție și libertate.
Fluid Field propune un spațiu în care privirea nu se fixează, ci circulă. Un câmp sensibil, în care percepția este ghidată de ritmuri interne și variații de intensitate. Lucrarea locuiește în acest interval dintre solid și eteric, dintre vizibil și intuitiv — un teritoriu unde forma nu se impune, ci doar răsare.
Despre Hione
Hione este un artist plastic născut în Porto care, din 2013, folosește graffiti-ul ca principală formă de expresie. Cu o limbaj vizual marcat de culori vii și forme definite, lucrarea sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul parcursului său, a dezvoltat un stil unic ce îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă lucrările în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul în care se află.
Piesă de Colecție.
100% pictură manuală pe pânză de bumbac.
Această pictură trebuie expusă la lumină UV pentru o experiență 100%.
Lucrarea este trimisă fără ramă, în tub de expediere prin DHL Express.
Însoțită de COA, certifikat de autenticitate semnat de artist.
În această lucrare, forma se dizolvă în flux. Suprafațe curbate și câmpuri de culoare se traversează suav, creând o senzație de mișcare continuă, ca și cum imaginea ar fi într-o transformare permanentă. Nu există frontiere rigide — doar treceri, pasaje și alunecări între stări.
Paleta, dominată de verzi luminoase și de albastruuri profunde, evocă o energie aproape organică, în timp ce liniile grafice aduc o structură subtilă, sugerând că chiar și în interiorul fluidității există un sistem în funcțiune. Gestoul este controlat, dar niciodată static; fiecare element pare să răspundă celui anterior, într-un echilibru delicat între intenție și libertate.
Fluid Field propune un spațiu în care privirea nu se fixează, ci circulă. Un câmp sensibil, în care percepția este ghidată de ritmuri interne și variații de intensitate. Lucrarea locuiește în acest interval dintre solid și eteric, dintre vizibil și intuitiv — un teritoriu unde forma nu se impune, ci doar răsare.
Despre Hione
Hione este un artist plastic născut în Porto care, din 2013, folosește graffiti-ul ca principală formă de expresie. Cu o limbaj vizual marcat de culori vii și forme definite, lucrarea sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul parcursului său, a dezvoltat un stil unic ce îmbină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă lucrările în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale în spațiul în care se află.
