Miriam Chiera - TEENAGE ECLIPSE . XL

În această lucrare, doi adolescenți se descoperă sub noapte, dorința și pasiunea se întâlnesc într-o dragoste pură.

Serial: The Game of Souls
Pictasem corpuri care vibrează, ating și se contopesc în scene onirice și carnale, în care oamenii și animalul coexistă în peisaje simbolice, senzuale și haotice. Practica mea se concentrează pe pictură figurativă de mari dimensiuni, în principal acrilice pe pânză, folosind o paletă vibrantă și saturată, inspirată de expresionismul german, muralismul latino-american, Goya și Gauguin. Din punct de vedere tehnic, pun accent pe utilizarea expresivă a culorii plate, conturi puternice și echilibrul dintre haos și armonia vizuală. Lucrez cu gesturi libere și memorie vizuală, pictând fără schițe preliminare, compunând pe măsură ce merg, permițând formelor să se construiască, să se suprapună și să se contrazică între ele.

Lucrările mele se desfășoară ca narațiuni deschise: povești fragmentate care se înfășoară în experiențe personale, referințe culturale și elemente mitologice sau fetisiste. Figurinele pe care le pictez—adesea grotesque, exagerate sau caricaturale—provocă standardele tradiționale ale frumosului și anatomiei, generând tensiuni între sacră și profan, între senzual și violent, între tragic și absurd. Pictez ca cineva care își amintește și uită în același timp.

Fiecare imagine este o metaforă pentru condiția umană, un jurnal vizual unde erotismul, tandrețea, moartea, arta sacră și suprarealismul se converg. Picturile mele nu caută să ofere răspunsuri; ridică întrebări, provoacă contradicții și îl confruntă pe spectator cu propria privire. Culoarea, corpul și emoția sunt vehicleele primare ale acestei experiențe. Pictam pentru a-nnarra, dar și pentru a permite privitorului să completeze povestea din propria să percepție.

Semnată de MCH, această pictură celebrează pluralitatea, imperfectul și incomodul cu o forță care face referire atât la erotism, cât și la inconștientul colectiv.

Operă de artă: TEENAGE ECLIPSE. Lucrare nouă, originală și unică semnată de Miriam Chiera.
Dimensiune: 100 cm X 115 cm + 2 cm în jur pentru ramă
Anul: 2025
Medium: pasteluri, acrilice, spray, șabloane, grafit pe pânză de bumbac imprimată de 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, Include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Opera de artă va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale care să fie prezentată vămii.
Imaginile înrămate sunt pentru scopuri ilustrative doar.
Opera de artă este livrată nemărginită, rulată cu hârtie trasă pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton întărit).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele se pot modifica ușor de la ecran la ecran.

Taxe:
"Cumpărăturile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse impozitelor de import sau accizelor vamale, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și durabile. Un cârne de bumbac de calitate care previne rupturile sau întinderile, materiale de top de la branduri de top, medii pentru a obține texturi flexibile care să prevină fisurile, densitatea țesăturii care se transmite în greutatea ei, întinderea corectă și priming-ul asigură că investiți într-o lucrare de calitate și că rămâne întreagă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italiană-argentiniană cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Naționale din Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Academia de Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile sale sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta sa poartă spiritul pământului în care a crescut. Semne mici și simboluri sunt răspândite pe pânzele ei, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limba culorii.
Înconjurată de imensitatea naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creațiile la scară mare. Deși a studiat Design interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul ei spre pictură a început în anii săi tineri, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru a fi expuse în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Plastice, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă la Concursul de Pictură nr. 3, cea de-a 56-a aniversare a Fundației 25 de Iunie, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Exponatul Regional Anual al Diagramelor Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2026- Publicația Artea Fanzine 26- Spania
2026- Publicația Gorila Spania - Spania
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi trăiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul său natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta sa asupra artei sale, modelând viziunea și expresia care curg prin lucrarea ei.

Declarație de artist:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ proiectat pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste—unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să stârnească dorința de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, înainte să te oprești în fața ei.