Paco Requena - Aprendiendo a ser -XL-






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129956 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Paco Requena pictură acrilică originală Aprendiendo a ser -XL- (2025), 100 cm înălțime și 80 cm lățime, piesă unică pe pânză paiată pe pânză, semnată de mână pe verso, în stare excelentă, realizată în Spania în stilul expresionismului abstract post-2020, vândută direct de artist.
Descriere de la vânzător
O lucrare unică, realizată direct din studioul artistului, executată în acril pe pânză. Lucrarea este complet realizată manual, semnată pe verso. Este expediată pe pânză pe șină, gata de agățat, fără ramă. Pânză 3D cu margine pictată în negru, astfel încât poate fi agățată fără ramă dacă se dorește. Poate fi agățată în orice orientare. Unele imagini sunt editate și pot da o idee eronată despre dimensiunile lucrării. Se recomandă verificarea dimensiunilor. La final se includ imagini realiste ale lucrării. Unele culori pot varia ușor în funcție de lumina fotografiei și de dispozitivul pe care este vizualizată imaginea.
Paco Requena este un pictor abstract spaniol care trăiește și pictează în sudul Spaniei. Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare începe să se intereseze de artă și își începe formarea artistică realizând primele sale opere abstracte. A susținut expoziții personale și de grup, iar lucrările sale pot fi găsite în galeriile din regiunea sa.
În universul artistului, culoarea se transformă în limbaj iar geometria în emoție. Operele sale abstracte sărbătoresc armonia dintre ceea ce este structurat și ceea ce este intuitiv, prin compoziții construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordine și haos.
Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în interiorul aparentului aleatoriu.
Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile sudului Spaniei, trezește privirea și transformă cotidianul în artă.
Inspired de spiritul colajului și de abstracția geometrică a secolului XX, aceste opere sunt prezentate ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să redea, ci să evoce.
O lucrare unică, realizată direct din studioul artistului, executată în acril pe pânză. Lucrarea este complet realizată manual, semnată pe verso. Este expediată pe pânză pe șină, gata de agățat, fără ramă. Pânză 3D cu margine pictată în negru, astfel încât poate fi agățată fără ramă dacă se dorește. Poate fi agățată în orice orientare. Unele imagini sunt editate și pot da o idee eronată despre dimensiunile lucrării. Se recomandă verificarea dimensiunilor. La final se includ imagini realiste ale lucrării. Unele culori pot varia ușor în funcție de lumina fotografiei și de dispozitivul pe care este vizualizată imaginea.
Paco Requena este un pictor abstract spaniol care trăiește și pictează în sudul Spaniei. Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare începe să se intereseze de artă și își începe formarea artistică realizând primele sale opere abstracte. A susținut expoziții personale și de grup, iar lucrările sale pot fi găsite în galeriile din regiunea sa.
În universul artistului, culoarea se transformă în limbaj iar geometria în emoție. Operele sale abstracte sărbătoresc armonia dintre ceea ce este structurat și ceea ce este intuitiv, prin compoziții construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordine și haos.
Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în interiorul aparentului aleatoriu.
Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile sudului Spaniei, trezește privirea și transformă cotidianul în artă.
Inspired de spiritul colajului și de abstracția geometrică a secolului XX, aceste opere sunt prezentate ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să redea, ci să evoce.
