Serena Grassetti - Materia che Pensa #3






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129956 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Materia che Pensa #3 de Serena Grassetti este o operă originală în tehnică mixtă pe pânză crudă (70 cm înălțime, 50 cm lățime), semnată de artistă în 2025, cu pigmenți naturali și cărbune, expediată răsucită, fără cadru și însoțită de certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Această operă se naște în întregime din gesturi instinctive și materiale vii.
Culorile nu sunt Pigmenți artificiali, ci extrase naturale, adunate și transformate manual: frunze, rădăcini, pământ, flori. Curg liber pe suprafață, se mișcă cum vor ele, creează pete, nuanțe, erori frumoase.
Deasupra, grafitele desenate cu cărbune natural nu ilustrează, există. Sunt abstracte, impulsive, adevărate. Nu au nevoie să reprezinte ceva pentru a însemna totul.
Sunt gânduri nu încă vorbele. Sunt natura care se face emoție.
Nimic nu a fost controlat, totul a fost simțit. Este abstrasul care vorbește cu o voce vie, făcută din materie autentică.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță/ramă, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de Certificat de Autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanț, fiind expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gesso sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul pregătiriiの pentru a evita modificări ale texturii și randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați tenditerul, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă apelarea la un tâmplar/corniciar experimentat pentru montaj optimal.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această lucrare unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Tehnică: Cărbune, pigmenți naturali pe pânză brută
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare ce străbate timpul și piața artelor vizuale contemporane. Între adâncimile culorii se simte aceeași suflare care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat o amprentă.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și adâncimea semnului fac din acest pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai finii artă, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze printre marii ai Pop Art-ului și ai artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii colecționismului artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei culorături complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii internaționale de artă, cu vânzări în orașe ca Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciat în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și de grup la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte raportul dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, captivă atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează drept una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public tot mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Rețea între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă visionară care îmbină cu farmec tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic, înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o conserv.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței artiștilor locali consacrați ca Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
Această operă se naște în întregime din gesturi instinctive și materiale vii.
Culorile nu sunt Pigmenți artificiali, ci extrase naturale, adunate și transformate manual: frunze, rădăcini, pământ, flori. Curg liber pe suprafață, se mișcă cum vor ele, creează pete, nuanțe, erori frumoase.
Deasupra, grafitele desenate cu cărbune natural nu ilustrează, există. Sunt abstracte, impulsive, adevărate. Nu au nevoie să reprezinte ceva pentru a însemna totul.
Sunt gânduri nu încă vorbele. Sunt natura care se face emoție.
Nimic nu a fost controlat, totul a fost simțit. Este abstrasul care vorbește cu o voce vie, făcută din materie autentică.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță/ramă, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de Certificat de Autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanț, fiind expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gesso sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul pregătiriiの pentru a evita modificări ale texturii și randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați tenditerul, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă apelarea la un tâmplar/corniciar experimentat pentru montaj optimal.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această lucrare unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Tehnică: Cărbune, pigmenți naturali pe pânză brută
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare ce străbate timpul și piața artelor vizuale contemporane. Între adâncimile culorii se simte aceeași suflare care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat o amprentă.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și adâncimea semnului fac din acest pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai finii artă, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze printre marii ai Pop Art-ului și ai artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii colecționismului artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei culorături complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii internaționale de artă, cu vânzări în orașe ca Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciat în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și de grup la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte raportul dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, captivă atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează drept una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public tot mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Rețea între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă visionară care îmbină cu farmec tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic, înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o conserv.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței artiștilor locali consacrați ca Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
