Miriam Chiera (1969) - Mapping. XXL

06
zile
03
ore
24
minute
41
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Anthony Chrisp
Expert
Selectat de Anthony Chrisp

Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.

Estimare galerie  € 2,500 - € 3,000
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 130049 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Miriam Chiera (1969) prezintă Mapping. XXL, o operă originală din 2026 de 130 cm înălime și 150 cm lățime, realizată în acril, șablon, ulei, spray și pastel pe pânză, semnată de mână, cu certificat de autenticitate, despre arhitectură într-un stil geometric abstract.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Munca mea se bazează pe abstractizarea geometrică ca modalitate de a gândi relațiile umane și realitățile sociale. Prin forme structurate — cercuri, triunghiuri, rombe, pătrate — și câmpuri de culoare, explorez legăturile, tensiunile și punctele de întâlnire care apar între indivizi și comunități în societatea contemporană.

Fiecare formă poartă propriul său înțeles simbolic: cercurile reprezintă indivizi, rombele reprezentă structuri sociale, formele rupte sau incomplete sugerează dislocare și marginalizare, iar triunghiurile evocă energie, conflict și transformare. Aceste elemente vizuale interacționează în spații comune, reflectând coexistența, dinamica puterii și inegalitățile, păstrând în același timp identitatea lor proprie.

Lucrarea mea abordează, de asemenea, dislocarea umană și mișcările migratorii modelate de conflict, instabilitatea economică, lipsa oportunităților și condițiile de trai inegale. Aceste procese se traduc în fragmentare, tranziție, suprapunere și reconfigurare spațială, funcționând ca metafore ale adaptării, rezilienței și reconstrucției.

Folosind geometria ca limbaj vizual universal, evit reprezentarea literală și construiesc, în schimb, compoziții în care echilibrul, repetiția, contrastul și tensiunea comunică realități sociale complexe. Nu urmăresc narațiuni închise, ci spații deschise pentru interpretare, unde diferența nu desparte, ci unește.

Prin aceste structuri abstracte, lucrarea mea invită privitorii să reflecte nu doar asupra coexistenței și identității, ci și asupra forțelor politice, sociale și umane care modelează lume.

VIDEO-ul lucrării este disponibil pe site-ul meu sau pe Instagram

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: op-din creație nouă, originală și unică de Miriam Chiera.
An: 2026
Medii: creioane pastel, acrilic, spray, șabloane, creion obținut din ulei, pânză de bumbac imprimată 290 g/m2.
Semnătură: semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedieri în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale de a fi depusă la vamă.
Înramată: imaginile înramate sunt doar pentru ilustrare.
Lucrarea este livrată neînramată, rulată, cu hârtie de transfer pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un flut unic sau carton ranforsat).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele se pot deosebi puțin pe ecrane diferite.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau taxelor vamale, care vor fi în responsabilitatea cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea de opere de artă frumoase și durabile. O pânză de in țesut de calitate superioară care previne rupturi sau întinderi, materiale de top de la branduri de top, mijloace pentru obținerea texturi flexibile care previn fisurarea, densitatea materialului transmis în greutatea sa, întinderea corectă și grunduirea asigură că investiția într-o lucrare de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italian-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design de Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
Ea s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste spații rurale, într-o familie de fermieri- migrați italieni. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul țării în care a crescut. Semnele mici și simbolurile sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletesc cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații la scară mare. Deși a studiat Design de Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul către pictură a început în primii săi ani, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura este chemarea sa adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în concursuri internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă în al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a Aniversare Fundação 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Națională Anuală a Artelor, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Salonul de primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă în Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Sala de primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalistă „Women Artist On The Rise 2025”, SUA
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a lăsat amprenta asupra artei ei, modelând viziunea și expresia ce curg prin lucrările ei.

Declarația artistului:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o alegere trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care îți poți spune o poveste — arta interacționând cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspir să-mi arta să te miște, să evoce dorința de a o poseda, să te scufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te oprești în fața ei.

Munca mea se bazează pe abstractizarea geometrică ca modalitate de a gândi relațiile umane și realitățile sociale. Prin forme structurate — cercuri, triunghiuri, rombe, pătrate — și câmpuri de culoare, explorez legăturile, tensiunile și punctele de întâlnire care apar între indivizi și comunități în societatea contemporană.

Fiecare formă poartă propriul său înțeles simbolic: cercurile reprezintă indivizi, rombele reprezentă structuri sociale, formele rupte sau incomplete sugerează dislocare și marginalizare, iar triunghiurile evocă energie, conflict și transformare. Aceste elemente vizuale interacționează în spații comune, reflectând coexistența, dinamica puterii și inegalitățile, păstrând în același timp identitatea lor proprie.

Lucrarea mea abordează, de asemenea, dislocarea umană și mișcările migratorii modelate de conflict, instabilitatea economică, lipsa oportunităților și condițiile de trai inegale. Aceste procese se traduc în fragmentare, tranziție, suprapunere și reconfigurare spațială, funcționând ca metafore ale adaptării, rezilienței și reconstrucției.

Folosind geometria ca limbaj vizual universal, evit reprezentarea literală și construiesc, în schimb, compoziții în care echilibrul, repetiția, contrastul și tensiunea comunică realități sociale complexe. Nu urmăresc narațiuni închise, ci spații deschise pentru interpretare, unde diferența nu desparte, ci unește.

Prin aceste structuri abstracte, lucrarea mea invită privitorii să reflecte nu doar asupra coexistenței și identității, ci și asupra forțelor politice, sociale și umane care modelează lume.

VIDEO-ul lucrării este disponibil pe site-ul meu sau pe Instagram

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: op-din creație nouă, originală și unică de Miriam Chiera.
An: 2026
Medii: creioane pastel, acrilic, spray, șabloane, creion obținut din ulei, pânză de bumbac imprimată 290 g/m2.
Semnătură: semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedieri în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale de a fi depusă la vamă.
Înramată: imaginile înramate sunt doar pentru ilustrare.
Lucrarea este livrată neînramată, rulată, cu hârtie de transfer pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un flut unic sau carton ranforsat).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele se pot deosebi puțin pe ecrane diferite.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau taxelor vamale, care vor fi în responsabilitatea cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea de opere de artă frumoase și durabile. O pânză de in țesut de calitate superioară care previne rupturi sau întinderi, materiale de top de la branduri de top, mijloace pentru obținerea texturi flexibile care previn fisurarea, densitatea materialului transmis în greutatea sa, întinderea corectă și grunduirea asigură că investiția într-o lucrare de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italian-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design de Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
Ea s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste spații rurale, într-o familie de fermieri- migrați italieni. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul țării în care a crescut. Semnele mici și simbolurile sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletesc cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații la scară mare. Deși a studiat Design de Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul către pictură a început în primii săi ani, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura este chemarea sa adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în concursuri internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă în al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a Aniversare Fundação 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Națională Anuală a Artelor, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Salonul de primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă în Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Sala de primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalistă „Women Artist On The Rise 2025”, SUA
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a lăsat amprenta asupra artei ei, modelând viziunea și expresia ce curg prin lucrările ei.

Declarația artistului:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o alegere trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care îți poți spune o poveste — arta interacționând cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspir să-mi arta să te miște, să evoce dorința de a o poseda, să te scufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te oprești în fața ei.

Detalii

Artist
Miriam Chiera (1969)
Ediție
Original
Vândut de
Direct de la artist
Vândut cu ramă
Nu
Titlu operei de artă
Mapping. XXL
Tehnică
Pastel, Pictură acrilică, Pictură în ulei, Vopsea spray, Șablon
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2026
Stare
Stare excelentă
Culoare
Alb, Albastru, Crem, Galben, Negru, Portocaliu, Roșu
Înălțime
130 cm
Lățime
150 cm
Greutate
1.5 kg
Descriere/Temă
Arhitectură
Stil
Expresionist
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
319
Obiecte vândute
100%
Privattop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană