KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL

Sunt un artist vizual stabilit în Spania, iar KromaTiK este alter ego-ul meu.
Numele KromaTik, sau Kroma, cum mă obișnuiesc prietenii să-mi spună, face referire la folosirea culorii ca act artistic. Ca Kroma prefer să mă situez în anonimat.

Stabilit în Barcelona, de unde, din studioul și laboratorul meu creativ, dezvolt opera mea cea mai personală, proiecte și colaborări cu mărcile de peste 20 de ani. Am lucrat pentru branduri precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside, printre altele.

Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și un înalt grad în arte plastice și design în artă textile.
Mi-am obținut certificatul de aptitudini didactice, unde combin pasiunea pentru pictură, pe care o lucrez în proporție de 90%, cu învățământul, 10%, iar în special îmi place în domenii de campanii sociale, deoarece consider importanța artei în medii mai puțin favorizate: „ arta poate transforma mentalitatea oamenilor și oamenii pot face lumea mai bună”
Îmi place predarea artei, de asemenea pentru că mă obligă să ies din studio și să mă întâlnesc cu oamenii, să pot crea conexiuni reale și să le reflect în munca mea picturală.

Am expus în galerii precum: Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid, și Casa Panot în Barcelona. Am expus de asemenea în Berlin, la BcmA contemporary art laboratory.Opera mea a făcut parte și din expoziția la Muzeul Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.

Experimentez arta urbană, instalarea și pictura murală. Am creat mai multe pereți de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.

Am participat la numeroase festivaluri de artă urbană precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru designul afișului în 2024. De asemenea am participat la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona.
Am obținut diverse mențiuni și colecționari în întreaga lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.

Înainte de a studia artele plastice, veneam din lumea matematicii și a fizicii, așa că mă interesează foarte mult teme precum cosmosul și universul, știința și conexiunile umane și universale.

Deși vin dintr-o educație academică clasică și figurativă de la Universitatea de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă pentru că mă obligă să pictez fără să acord prea multă atenție la ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu eu-ul meu cel mai primitiv și autentic. De obicei lucrez în serii; mă ajută să ordonez emoțiile și sentimentele.

Mă inspiră filme precum „Contact” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și viziunea asupra viitoarelor distopii care îmi stimulează imaginația. De asemenea, au avut influențe asupra limbajului meu plastic artiști ca Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.

Îmi place să creez conexiuni cu Clienții mei; cred că este modalitatea de a închide cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivului se transformă și dă sens actului de creație.

Această lucrare explorează conexiunile umane și universale prin dansul tușelor, texturilor și al culorilor, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o conexiune profundă, armonie și haos cosmic între ființa umană și tot ce ne înconjoară.

Tehnică: Mixtă: acrilic, spray, ceruri. Nu există printuri.

Măsurile indicate sunt cele ale pânzei. Montat pe șablon va avea dimensiuni inferioare pentru montaj.

Lucrarea se predă fără șablon (ambalare profesională, rulate într-un tub).

Pânza lucrată din improvizație liberă. Semnată manual pe partea din spate. Include certificat de autenticitate.