Kobe de Peuter (1979) - Flatscreen

Origineel werk van Kobe de Peuter, uit de reeks The Stage. Onderstaand hoe hij heeft zich laten inspireren voor deze reeks.

Lucrarea originală a lui Kobe de Peuter, din seria The Stage. Mai jos cum s-a inspirat pentru această serie.

In het werk van Kobe De Peuter staat intersubjectiviteit centraal, niet als vanzelfsprekend menselijk gegeven, maar als een mechanisme dat subtiel, doch krachtig, de contouren van identiteit en realiteitsbeleving vormt. Zijn oeuvre ontvouwt zich als een langlopende verkenning van hoe de mens zich verhoudt tot zijn omgeving, en hoe die omgeving op haar beurt onze subjectiviteit structureert. Wat begint als introspectieve bevraging mondt uit in een lucide dissectie van de sociale en visuele systemen die ons collectief bewustzijn vormgeven.

În opera lui Kobe De Peuter, intersubiectivitatea este în centrul atenției, nu ca un dat uman automat, ci ca un mecanism care, subtil, dar puternic, modelează contururile identității și ale percepției realității. Operele sale se deschid ca o cercetare de durată a modului în care omul își raportează la mediul înconjurător și cum acel mediu, la rândul său, structurează subiectivitatea noastră. Ceea ce începe ca o interogare introspectivă se transformă într-o disecție lucidă a schemelor sociale și vizuale care modelează conștiința noastră colectivă.

In de reeks The Stage (2007–2019) onderzoekt De Peuter de publieke ruimte als symbolisch podium: een plaats waar het individu zichtbaar wordt, maar binnen vooraf gescripte kaders. De architecturale interieurs die deze reeks domineren, suggereren niet alleen plaats en perspectief, maar ook gedrag en gedachtegang. De ruimte fungeert als een souffleur: een beeldtaal die fluistert hoe we ons dienen te gedragen, wat we horen te voelen. Naarmate de reeks vordert, maakt het directe realisme plaats voor een meer geconstrueerde, gefragmenteerde beeldtaal, alsof de kunstenaar de façade zelf wil openbreken. Toch blijven de beelden herkenbaar; ze appelleren aan een gedeeld cultureel geheugen, waarin symboliek en structuur elkaar spiegelen.

În seria The Stage (2007–2019) explorează De Peuter spațiul public ca un scenariu simbolic: un loc în care individul devine vizibil, dar în cadre pre-scrise. Interioarele arhitecturale care domină această serie nu sugerează doar locul și perspectiva, ci și comportamentul și modul de gândire. Spațiul funcționează ca un suflor: o limbaj vizual care șoptește cum ar trebui să ne comportăm, ce ar trebui să simțim. Pe măsură ce seria avansează, realismul direct cedează locul unui limbaj vizual mai construit, fragmentat, ca și cum artistul ar dori să-și spargă fațada. Totuși imaginile rămân recognoscibile; ele apelează la o memorie culturală comună, în care simbolistica și structura se oglindesc.

Bron: https://kobe.exto.nl/index/143906016_home.html

Sursă: https://kobe.exto.nl/index/143906016_home.html

Kobe de Peuter is nog steeds actief en ontwikkeld zijn stijl nog steeds. Hij wordt door meerdere Belgische galeries vertegenwoordigd, waaronder recentelijk Galerie 10a uit Otegem en 3J Gallery in Knokke.

Kobe de Peuter este încă activ și și-a dezvoltat stilul în continuare. El este reprezentat de mai multe galerii belgiene, printre care recent Galerie 10a din Otegem și 3J Gallery din Knokke.

Ongesigneerd, maar op zijn website wordt dit werk nog getoond in zijn portfolio

Fără titlu, dar pe site-ul său această operă este în continuare prezentă în portofoliul său

Werk is afkomstig uit de collectie van Business Art Service.

Lucrarea provine din colecția Business Art Service.

Het helaas ter ziele gegane Scheringa Museum voor Realisme had meerdere weekend van Kobe de Peuter in collectie welke na faillisement zijn geveild bij Christie’s in Amsterdam.

Muzeul Scheringa pentru Realism, care a încetat să mai funcționeze, avea mai multe lucrări ale lui Kobe de Peuter în colecție, iar după faliment au fost scoase la licitație la Christie's din Amsterdam."