Enzo Bellini (1932-2015) - Inverno






Specializată în picturi și desene ale maeștrilor clasici din secolul XVII, cu experiență în licitații.
| 500 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 130637 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Inverno, pictură în ulei pe pânză din 1994 de Enzo Bellini (Italia), 88 × 88 cm (80 × 80 cm fără ramă), semnată de mână, ediție originală, vândută cu ramă, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Enzo Bellini (Santa Sofia 1932 - Forlì 2015)
Iarnă
Ulei pe pânză
Semnat și datat în jos la dreapta
Dimensiuni cu rama: 88x88 cm
Pânza: 80x80 cm
Pictor și gravor, Enzo Bellini s-a născut la Santa Sofia (FC) în 1932. Încă din copilărie a arătat o atitudine serioasă față de desen. A început foarte tânăr sub îndrumarea pictorului local Innocente Biserni, (un bun artist încă nevalorificat pe deplin) primul său maestru, apropiindu-se de lumea artei. La nouăsprezece ani a frecventat aproximativ doi ani în Torino studioul pictorilor Aloisi și De Caverò, precum și normele academice de pictură și gravură, a învățat noțiuni de desen publicitar și ilustrație. În acea perioadă acționau în oraș mari artiști printre care Spazapan și Casorati (tatăl) and din acesta a primit fascinația pentru totdeauna. După diverse experiențe în sfera provincială și regională, la începutul anilor șaizeci a decis să se mute la Milano. Aici, în primii ani, s-a ocupat de desenarea coperților pentru cărți și discuri și realizarea de decorațiuni pentru mobilier. Angajat ulterior la laboratorul de scenografie al „Piccolo Teatro della Città di Milano” în calitate de pictoria producător, a rămas acolo peste 4 ani. Dorința de a se dedica în totalitate picturii și desenului l-a convins însă să părăsească teatrul. În 1973 și-a amenajat propria expoziție la Galaeria „La Nuova Sfera” cu desene în cerneală de tuș și gravuri în aquafortă, obținând imediat un succes elogiat de critică și public. Ilustrele istoric de artă Raffaele De Grada a exprimat o apreciere critică pozitivă și l-a menționat în Catalogul Bolaffi pentru grafică. Așadar a început aventura artistică a lui Enzo Bellini. A organizat numeroase expoziții personale în galerii italiene de calibru din Milano, Torino, Roma, Florența, Veneția, Bologna, Forlì, Ravenna, Parma, Piacenza, Reggio Emilia, Ferrara, Mantova, Bergamo, Perugia, Busto Arsizio, Brescia, Aosta, Biella, Vercelli, Susa, Alba, Siena, Trento, Genova, Santhià, Bagno di Romagna, Rovereto, Treviglio, S. Sofia, Crema, Carmagnola, Cernobbio (Co), Grosseto, Casal Pusterlengo, Marzabotto, Imperia, Lanciano, Giulianova, Benevagenna (Cn), Borgosesia; iar peste hotare la Geneva, Berna, Lausanne (Lutry), Muzeul Bagnes (Valta Susten?), Madrid - Las Palmas (Insulele Canare), Helsinki - Wasa (Finlanda), recent a expus în Gran Canaria, în Elveția, în Roma și în Finlanda. Unele dintre operele sale se află la Finnish National Gallery din Helsinki și peste ocean. O producție a sa, total dedicată exprimării, prin diversele tehnici despre care este maestru, a atmosferei suspendate și fermecate, unde figurează protagoniștii triumfului naturii, oameni, animale și fructe ale pământului, inserați în scenariul câmpului luminos al primăverii și al verii, în cel limpede al toamnei sau liniștit sub ninsoarea iernii. Dintre „accesoriile” care împodobesc lucrările figurative figurează coșuri cu împletitură elegantă, nuiele, plăci maeolice faetine și oul, simbolul fertilității și renașterii.
Giorgio Celli a spus despre el: „Enzo Bellini este unul dintre acei pictori care transformă natura, animalele, plantele, pajiștile în modelele lor egemone și care cultivă, să zicem, o ușor filosofie zen, de a se cufunda în peisaj și de a oferi tot ce se vede cu o atingere foarte misterioasă. Dar acest mister nu conduce spre latitudinile obscure ale inconștientului, nu este un mister suferit ca șahul filosofului sau ca incapacitatea omului, este un mister balsam care, ca o flacără spirituală, ne conduce în labirintul cu mulți oglinzi al lumii. Enzo Bellini, pictând, se pune de partea lucrurilor și totul pare să se rotească vesel, ca o mare rotiță metafizică în jurul său. Cineva ar putea crede că este vorba de un pictor hiperrealist, și nu este îndoială că reprezentările sale ale animalelor și ale lucrurilor sunt conforme. Însă în timp ce pictorul hiperrealist, pentru a reprezenta lumea, o focalizează, pe înțelesul lui o îndepărtează de el pentru a o vedea mai bine, Bellini vede lucrurile cu un ochi interior, se aproprie de ele, propunând o nouă vedere, utopia unui ochi încet și purificat asupra lumii. În timp ce hiperrealiliștii, sau oricum acei pictori postmoderne care au revenit la figurativ, au descris adesea o lume la marginile dezastrului și ale tenebrelor, universul său pictural este un imn, un ditiramb al bucuriei de a trăi. A te uita la pânzele sale înseamnă a te uita pe ferestrele fericirii."
Expediere asigurată
Operă autentică și în stare bună de conservare, ideală pentru colecționari.
ARȚIST CU DIVERSE PASAJE LA LICITAȚII DEDICATE ȘI CU COTE ÎNALTĂ
Rama prezentată în fotografii este furnizată fără costuri suplimentare pentru ca opera să poată fi expusă imediat ce sosește. Ea este inclusă ca o curtoazie și nu este considerată parte integrantă a lucrării de artă. Prin urmare orice eventuală pagubă a ramei care nu afectează opera în sine nu va constitui motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau pentru anularea comenzii.
Enzo Bellini (Santa Sofia 1932 - Forlì 2015)
Iarnă
Ulei pe pânză
Semnat și datat în jos la dreapta
Dimensiuni cu rama: 88x88 cm
Pânza: 80x80 cm
Pictor și gravor, Enzo Bellini s-a născut la Santa Sofia (FC) în 1932. Încă din copilărie a arătat o atitudine serioasă față de desen. A început foarte tânăr sub îndrumarea pictorului local Innocente Biserni, (un bun artist încă nevalorificat pe deplin) primul său maestru, apropiindu-se de lumea artei. La nouăsprezece ani a frecventat aproximativ doi ani în Torino studioul pictorilor Aloisi și De Caverò, precum și normele academice de pictură și gravură, a învățat noțiuni de desen publicitar și ilustrație. În acea perioadă acționau în oraș mari artiști printre care Spazapan și Casorati (tatăl) and din acesta a primit fascinația pentru totdeauna. După diverse experiențe în sfera provincială și regională, la începutul anilor șaizeci a decis să se mute la Milano. Aici, în primii ani, s-a ocupat de desenarea coperților pentru cărți și discuri și realizarea de decorațiuni pentru mobilier. Angajat ulterior la laboratorul de scenografie al „Piccolo Teatro della Città di Milano” în calitate de pictoria producător, a rămas acolo peste 4 ani. Dorința de a se dedica în totalitate picturii și desenului l-a convins însă să părăsească teatrul. În 1973 și-a amenajat propria expoziție la Galaeria „La Nuova Sfera” cu desene în cerneală de tuș și gravuri în aquafortă, obținând imediat un succes elogiat de critică și public. Ilustrele istoric de artă Raffaele De Grada a exprimat o apreciere critică pozitivă și l-a menționat în Catalogul Bolaffi pentru grafică. Așadar a început aventura artistică a lui Enzo Bellini. A organizat numeroase expoziții personale în galerii italiene de calibru din Milano, Torino, Roma, Florența, Veneția, Bologna, Forlì, Ravenna, Parma, Piacenza, Reggio Emilia, Ferrara, Mantova, Bergamo, Perugia, Busto Arsizio, Brescia, Aosta, Biella, Vercelli, Susa, Alba, Siena, Trento, Genova, Santhià, Bagno di Romagna, Rovereto, Treviglio, S. Sofia, Crema, Carmagnola, Cernobbio (Co), Grosseto, Casal Pusterlengo, Marzabotto, Imperia, Lanciano, Giulianova, Benevagenna (Cn), Borgosesia; iar peste hotare la Geneva, Berna, Lausanne (Lutry), Muzeul Bagnes (Valta Susten?), Madrid - Las Palmas (Insulele Canare), Helsinki - Wasa (Finlanda), recent a expus în Gran Canaria, în Elveția, în Roma și în Finlanda. Unele dintre operele sale se află la Finnish National Gallery din Helsinki și peste ocean. O producție a sa, total dedicată exprimării, prin diversele tehnici despre care este maestru, a atmosferei suspendate și fermecate, unde figurează protagoniștii triumfului naturii, oameni, animale și fructe ale pământului, inserați în scenariul câmpului luminos al primăverii și al verii, în cel limpede al toamnei sau liniștit sub ninsoarea iernii. Dintre „accesoriile” care împodobesc lucrările figurative figurează coșuri cu împletitură elegantă, nuiele, plăci maeolice faetine și oul, simbolul fertilității și renașterii.
Giorgio Celli a spus despre el: „Enzo Bellini este unul dintre acei pictori care transformă natura, animalele, plantele, pajiștile în modelele lor egemone și care cultivă, să zicem, o ușor filosofie zen, de a se cufunda în peisaj și de a oferi tot ce se vede cu o atingere foarte misterioasă. Dar acest mister nu conduce spre latitudinile obscure ale inconștientului, nu este un mister suferit ca șahul filosofului sau ca incapacitatea omului, este un mister balsam care, ca o flacără spirituală, ne conduce în labirintul cu mulți oglinzi al lumii. Enzo Bellini, pictând, se pune de partea lucrurilor și totul pare să se rotească vesel, ca o mare rotiță metafizică în jurul său. Cineva ar putea crede că este vorba de un pictor hiperrealist, și nu este îndoială că reprezentările sale ale animalelor și ale lucrurilor sunt conforme. Însă în timp ce pictorul hiperrealist, pentru a reprezenta lumea, o focalizează, pe înțelesul lui o îndepărtează de el pentru a o vedea mai bine, Bellini vede lucrurile cu un ochi interior, se aproprie de ele, propunând o nouă vedere, utopia unui ochi încet și purificat asupra lumii. În timp ce hiperrealiliștii, sau oricum acei pictori postmoderne care au revenit la figurativ, au descris adesea o lume la marginile dezastrului și ale tenebrelor, universul său pictural este un imn, un ditiramb al bucuriei de a trăi. A te uita la pânzele sale înseamnă a te uita pe ferestrele fericirii."
Expediere asigurată
Operă autentică și în stare bună de conservare, ideală pentru colecționari.
ARȚIST CU DIVERSE PASAJE LA LICITAȚII DEDICATE ȘI CU COTE ÎNALTĂ
Rama prezentată în fotografii este furnizată fără costuri suplimentare pentru ca opera să poată fi expusă imediat ce sosește. Ea este inclusă ca o curtoazie și nu este considerată parte integrantă a lucrării de artă. Prin urmare orice eventuală pagubă a ramei care nu afectează opera în sine nu va constitui motiv valid pentru deschiderea unei reclamații sau pentru anularea comenzii.
