Miriam Chiera - Connection. XXL

Serie: Interacțiune
În această serie, artista vorbește despre relațiile umane, despre multiplele drumuri pe care le luăm în viață, despre diversitatea culturală, etnică, religioasă, lingvistică, pe care le putem învăța și care ne ajută să creștem ca oameni. Fiindcă am trăit în diferite orașe din întreaga lume, învățăm să nu ne temem de necunoscut, să fim maleabili, să ne adaptăm schimbărilor, pentru că toți suntem diferiți, dar trebuie să reușim să trăim împreună în pace.
Interacțiunea umană nu este doar o schimb de stimuli și răspunsuri, ci un proces dinamic în care fiecare acțiune influențează pe următoarea. Acest ciclu continuu nu reflectă doar natura noastră socială, ci modelează și identitatea noastră.
Stimulii pe care îi primim generează răspunsuri imediate, dar lasă și urme în amintirea noastră, modelând personalitatea noastră și modul în care ne raportăm la lume. Astfel, interacțiunea devine scena în care cine suntem se construiește.
Pe măsură ce formă și culoare se unesc, interacțiunile lor se dezvoltă ca niște conversații jucăușe, în care elementele vibrează între ele și se așază într-o armonie vizuală. Fiecare compoziție atinge un echilibru accentuat de gamă, scară și distribuție, generând un flux constant, dar sincronizat.
Prin descompunerea părților pentru a forma un întreg, lucrarea artistei dezvăluie cum elementele comunică printr-un limbaj vizual dinamic și activ.
VIDEO-ul lucrării este disponibil pe SITE-ul meu web sau pe INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Operă de artă: Lucrare nouă, originală și unică de Miriam Chiera.
An: 2025
Medium: pasteluri, acrilic, spray, ștenciluri, cretă de pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe spate, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale să fie depusă la vămi.
Imaginile înrămate sunt doar ilustrative.
Lucrarea este livrată nemontată, rulată, cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un tub din plastic sau carton rezistent).

Vă rugăm să observați că culorile pot varia ușor pe diferite ecrane.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau drepturilor vamale, pentru care responsabilitatea este a cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea unor opere de artă frumoase și durabile. Un bumbac bumbac pânza bună care previne rupturi sau întinderi, materiale de înaltă calitate de la mărci de top, medii pentru a obține texturi flexibile care împiedică crăparea, densitatea țesăturii ce se transmite în greutatea ei, întinderea și grundul corespunzătoare asigură că investiți într-o lucrare de calitate și că rămâne întreagă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design de Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Naționale din Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul țării în care a crescut. Semne mici și simboluri sunt împrăștiate pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrărilor sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații la scară mare. Deși a studiat Design de Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul ei către pictură a început în primii ani, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura era chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Salon Regional de Pictură, Argentina.
2019 – Finalistă în al 3-lea concurs de pictură, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru cea de-a 66-a Expoziție Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Salonul de primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Salonul de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Salonul de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 - Finalistă "Women Artist On The Rise 2025" SUA
Operele sale fac parte din colecții private din întreaga lume.

În prezent, locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a lăsat amprenta asupra artei ei, modelând viziunea și expresia care măturesc prin lucrarea ei.

Declarație de artist:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a soluționa o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare lucrare poartă amprenta sa, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o deține, să te cufunzi în însăși esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, atunci când stai în fața ei.