José Sigala - Sigala - 1964-1992

En mycket sällsynt latinamerikansk fotobok av den venezuelanske fotografen José Sigala som dokumenterar olika skeden i hans karriär.

Bokens skick: mycket bra, utsidan med endast en liten buckla längst upp i hörnet (se foto) som inte påverkar insidan. Annars mycket bra tygklädd hårdpärm, komplett omslag utan rivor i mycket gott skick, med några repor och tecken på hantering. Insidan mycket ren, ohämmat? nej – utan tecken till märken, inga veckade sidor, inga bruna fläckar.

Fotografiskt arbete av Alirio José Sigala Venegas (Barquisimeto 1940-1995) är ett av de mest mångfacetterade i venezolansk skapelse när det gäller tema och omfattning. Han föddes i Barquisimeto, delstaten Lara, den 15 maj 1940. Han var son till Alirio Sigala och Rosa Victoria Venegas. År 1958 antog han studier vid Fakulteten för Arkitektur och Urbanism vid Universidad Central de Venezuela (UCV). Senare blev han intresserad av smyckestillverkning. År 1959 reste han till England och studerade industridesign vid Birmingham School of Fine Arts och, mellan 1960 och 1963, vid Museum College of Arts i Philadelphia, Pennsylvania, USA. Nära slutförandet av sina studier anmälde han sig till fotografikurser som hölls av Sol Libsohn. År 1964 hade han sin första separatutställning på Museum of Fine Arts (MBA). Tio år senare valdes han tillsammans med Seka och Harry Abend till ”First exhibition of crafts of the Americas” som organiserades av World Crafts Council på Ontario Science Centre i Toronto, Canada. År 1975 deltog han i Contemporary Craft Exhibition of the Americas i Sacramento, Kalifornien, USA. År 1977 hade han sin andra separatutställning på Museum of Contemporary Art (MACC). Han medverkade i utställningen ”Made in Venezuela” på MACC 1978 och vid 10:e International Photography Encounter i Arles, Frankrike, 1979. År 1982 visade han upp ”The Face of Venezuela” på National Library (BN) och hans serie ”The First Communion of Rosa Carolina Pereira” vid IV:e Årliga utställningen av dokumentär fotografering. År 1985 organiserade han ”Photography as News” på Barquisimeto Museum med fotojournalister från El Informador. Hans sista utställning, baserad på ”The Renny Show”, hölls på BN 1994. Några av hans mest emblematiska arbeten inkluderar cirkusserien (Caracas, 1974), serien med 16 foton av Miss Venezuela María Antonieta Cámpoli på ett kontaktband (Caracas, 1974), formella karaktärer som förlorats i utsirade arkitekturer (Buenos Aires, 1972), och karaktärer som ironiserar betraktaren (Toronto, 1974). Utöver fotografi fortsatte han sitt arbete inom juvelföremålsvärlden och visade på National Salon för eldkonst i Valencia, delstaten Carabobo, 1971 och 1974. Efter 1964 blev han intresserad av reklamfotografi och fotojournalistik. Följande år började han arbeta för tidskrifter som Diners och Kena, 1966 för Zona Franca och 1967 för Vanidades. På grund av sin yrkesmässiga framgång blev han kallad till tidningen El Nacional för att arbeta i söndagsbilagan 7º Día 1971. Han bidrog till Pandora-tidningen hos El Nacional 1983 och var ansvarig för söndagsbilagan Ok för El Informador i Lara 1986. Sigala dokumenterade resor till Colombia, Peru och ön Trinidad samt baseball och tjurfäktning, mode och porträtt. Till boken ”Wachakaresai”, om Lara statens inhemska keramik, tog han 87 foton. Han mottog viktiga utmärkelser såsom National Photography Prize (1990) och Grand Dimple Prize 15 Years för sin serie ”Portraits 1970-1985” (1994).