Anna Bila - Soft Architecture






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
| 95 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 20 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 124329 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original upplaga av den tyska konstnären Anna Bila, Soft Architecture, 2024, blandteknik på duk (akryl och bläck), 155 × 155 cm, 2 kg, handsignerad och i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Den här storskaliga abstrakta målningen är tänkt som ett självständigt konstnärligt uttryck och utvecklas fullt ut i rymliga loftliknande interiörer. Vertikala rytmer och flytande, organiska former skapar en känsla av rörelse och inre andning i rummet, medan den komplexa paletten — som sträcker sig från puder- och lavendeltoner till djupblått, bordeaux och varm ockra — tillför djup och känslomässig rikedom.
Arbetet balanserar varsamt mellan minimalism och uttryck: det överväldigar inte interiören, men drar omedelbart ögat till sig och formar atmosfären. Målningen harmoniserar vackert med naturliga material som bricka, trä, betong och textilier, och blir ett visuellt fokus i ett vardagsrum, studio eller offentligt rum.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan spännband, kräver professionell montering.
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, tonår, minne och perception av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något som ständigt omtolkas genom nuets lins. Naturen i hennes målningar fungerar inte bara som ett visuellt motiv, utan också som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att åstadkomma en fysisk likhet, utan snarare till att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade personen — oavsett om det är en nära bekant eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, noggrann teknik till experimentell målning, där det spontana flödet av pigment spelar en nyckelroll. Verken blir en plats för dialog — både med sig själv och med betraktaren.
Konstnären har deltagit i soloutställningar och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland.
Den här storskaliga abstrakta målningen är tänkt som ett självständigt konstnärligt uttryck och utvecklas fullt ut i rymliga loftliknande interiörer. Vertikala rytmer och flytande, organiska former skapar en känsla av rörelse och inre andning i rummet, medan den komplexa paletten — som sträcker sig från puder- och lavendeltoner till djupblått, bordeaux och varm ockra — tillför djup och känslomässig rikedom.
Arbetet balanserar varsamt mellan minimalism och uttryck: det överväldigar inte interiören, men drar omedelbart ögat till sig och formar atmosfären. Målningen harmoniserar vackert med naturliga material som bricka, trä, betong och textilier, och blir ett visuellt fokus i ett vardagsrum, studio eller offentligt rum.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan spännband, kräver professionell montering.
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, tonår, minne och perception av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något som ständigt omtolkas genom nuets lins. Naturen i hennes målningar fungerar inte bara som ett visuellt motiv, utan också som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att åstadkomma en fysisk likhet, utan snarare till att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade personen — oavsett om det är en nära bekant eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, noggrann teknik till experimentell målning, där det spontana flödet av pigment spelar en nyckelroll. Verken blir en plats för dialog — både med sig själv och med betraktaren.
Konstnären har deltagit i soloutställningar och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland.
