Scuola neoclassico (XVIII) - Ebe e Giove

Neoklassicistisk konstnär, 1700-talet
Ebe och Giove
Olio på tavla, 33 x 24 cm.
Med list, cm 45 x 36

Det undersökta måleriet, en olja på träpanel inramad i en rik guldram, sannolikt från en konsthistorisk synvinkel tillhör den fulla 1700-talets smak, en period då den neoklassiska estetiken var dominerande och teman hämtade från grekisk-romersk mytologi var mycket populära, särskilt bland den högre borgarklassen och adeln. I mitten av kompositionen, inramad av en sorts oval ram, avbildas Ebe, den grekiska gudinnan för ungdom (Juventas för romarna), dotter till Zeus och Hera, vald till gudarnas koppare på Olympen. Hon nämns flera gånger i Homeros epos och av Hesiodos i hans Teogoni, och ersätts senare av den unge trojanske prinsen Ganymedes. Guden gestaltas här av en ung flicka med långa, gyllene hår som vajar i vinden; sittande försiktigt på ett mjukt moln, symbol för hennes himmelska boning på Olympen, gör hon en lätt vridning av huvudet och överkroppen, från vilken ett vackert rosa draperi glider, vilket bidrar till att ge scenen färg, liv och dynamik. Den partiella eller totala nakenheten hos gudinnan var ett vanligt grepp i den mitologiska målarkonsten, särskilt under Rococo- och neoklassicismen, och tjänade till att framhäva hennes skönhet och renhet. Bredvid henne, till vänster, står en praktfull guldkärl, dekorerat med utsmyckningar, ett kännetecken för hennes roll: som koppare för gudarna, var Ebe ansvarig för att servera nektar och ambrosia, drycken som garanterade odödlighet och evig ungdom. Den andra huvudpersonen i scenen är Jupiter, gudarnas konung, som här inte framställs i sin antropomorfa form, utan i sin traditionella och mäktiga form: örnen. Fågeln, med mörk fjäderdräkt och majestätiskt uppträdande med utspärrade vingar, står till höger i en pose som antyder att den är på väg att ta emot nektarn. Denna ikonografi, där Ebe erbjuder den gudomliga drycken till Jupiter-örn, var ett särskilt populärt motiv under neoklassicismen, eftersom det förenade den kvinnliga graciös och sensualitet, gestaltad av den unga gudinnan, med den manliga makten och suveräniteten hos Olympens konung. Den mest kända kulturella referensen för detta motiv är säkert skulptören Antonio Canova (1757–1822), som lyckades inge ett flytande rörelsemönster och en eterisk lätthet i de två marmorskulpturerna, som förvaras på respektive Alte Nationalmuseum i Berlin och Hermitage i Sankt Petersburg. Canova kristalliserade bilden av Ebe som idealet för neoklassisk moralisk och fysisk skönhet, präglad av en absolut formell renhet (puritas) och ett uttryck av lugn och samladhet. Hans verk ökade exponentiellt intresset för mytologin och påverkade direkt de målare som arbetade med samma tema. I detta verk, som presenteras här, behandlar konstnären huvudpersonerna med stor uppmärksamhet på harmonin i anatomin och idealiseringen, i enlighet med de principer för skönhet och proportion som återupptäcktes genom den klassiska konstnärliga traditionen. Användningen av ljus är noggrant studerad för att framhäva den centrala figuren, och skapar en mjukhet i molnen och gudinnans hud. Kontrasten mellan jordiska element, som det gyllene kopparskålen, och himmelska element, som molnet och örnen, förstärker ytterligare den mytologiska karaktären av scenen.

Ramen ingår som gratis tillägg, därför kan den inte vara grund för retur eller reklamation.

För målningar köpta utomlands: efter betalning påbörjas processen för att erhålla exportlicens (ALC). Alla antikviteter som skickas utomlands från Italien kräver detta dokument, utfärdat av ministeriet för kulturarv. Processen kan ta 3 till 5 veckor från begäran, så målningen skickas så snart vi mottagit dokumentet.